Donate
Культурная карта России

Уличное искусство в Нижнем Новгороде

syg.ma team09/12/14 14:394.7K🔥

Артем Филатов

«Наш город очень быстро меняется — исторические кварталы раскраивают каждый месяц, отрезают по одному дому, сносят деревянные и даже весьма примечательные образцы архитектуры. Если ты работаешь в уличном пространстве, это просто невозможно не заметить, поэтому я каждый раз выбираю деревянные здания, будь это дом или сарай. Конечно, у дерева есть своя фактура, своя эстетическая ценность, некий «муар», возникающий при работе с объектом, стареющим или разрушающимся, через это мне важно провести параллель от меньшего к большему — если кому-то интересен сарай, то почему никто не видит ценности в деревянном особняке?

В каждой работе я стараюсь запечатлеть символы культуры, которая вместе с деревянными домами уходит из города. Живая природа, занимавшая важную часть в культуре человека становилась символом его жизнедеятельности, отсюда синеголовник в углу в каждой избе от «плохих» людей — потрясающее самое по себе растение! Почки вербы, а фактически ивы — очень объемный символ, описанный изумительно у Шмелёва, не столько отсылает к культу, сколько к традиции простых людей, которые переживали по-своему это воскресенье. Я очень рад, что мне довелось пережить опыт этих символов самому лично, для многих они остаются чем-то декоративным или иной раз даже вообще не узнаются, забываются — так часто путают репей с чертополохом».

Instagram: @anvilrosenkreuz


ТОЙ

Егор: «Родился в таежной деревеньке, рос под звуки «Гражданской Обороны». В конце 90-х с семьей переехали в город. Учился в трех школах, учился плохо. Я всегда знал, что круче на гаражах тусить! Частенько мы славливались у школы перед уроками и шли спать к одному из типов — ну, или гонять на скейтах. Скейтбординг я оценил в 2005 году, после чего посвятил ему лет семь. Но и сейчас выезжаю погонять на районе. Взял баллончик в руки примерно в то же время — помню ZAK тогда тэгал, но это меня не супер затянуло. Начал много рисовать дома, после чего один из знакомых влиятельных графитосов оценил мои рисунки — и тут пошло поехало!»

Сева: «Я Сева “ТОЙ” из города Нижний Новгород, родился в городе Чебоксары 28 февраля 1992 года. Рисовать на улице начал лет в 16, после того, как поиграл в игру marc ecko getting up. Рисую, потому-что мне нравится рисовать. Люблю слушать музыку».

Instagram: @toyblud


Совместная работа группы ТОЙ и Якова Хорева. Фото: Дима 4.
Совместная работа группы ТОЙ и Якова Хорева. Фото: Дима 4.

Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».

Вова Чернышев

«Я родился и вырос в Нижнем Новгороде, примерно с 12-13 лет занялся граффити, рисовал на районе, общался с местными граффити бандами. Надо заметить, что поначалу мы рисовали в одном из самых социально неблагоприятных районов города — это Сормово, нижняя часть, окраина. Я не задавался вопросами, зачем я это делаю, тогда мне нравилось погружение в настоящий момент, ощущение опасности, принуждало концентрироваться, чувствовать время, ну и конечно уличная романтика, опасные ребята и прочее. Всегда знал, что в этой среде я временно.

С увеличением степени неудовлетворенности шрифтами, знакомством с живописью, кино, музыкой, я пытался перейти к более осознанным формам выражения, пока совсем не ушел от букв и начал работать с сюжетными рисунками. Так совпало, что к этому времени в городе было несколько ребят, занимающиеся так называемым «стрит-артом». В кавычках, потому что я до сих пор считаю, что стрит-арт в Нижнем Новгороде — это не стрит-арт, это как минимум «Нижегородский стрит-арт», в большинстве случаев не имеющий отношения к красивым картинкам на больших фасадах.

Короче у нас образовалась группа художников, мы рисовали вместе, делали какие-то концептуальные вещи, смотрели вместе кино, обменивались музыкой, организовывали выставки, познакомились со Стасом Добрым и Женей Озиком из Москвы. Позднее все разбились на отдельные группы из–за личных конфликтов. Большинство ребят рисуют до сих пор, это коллектив Muddlehood, я с Артемом Филатовым, ну и Стас и Озик как были так и есть.

Дерево — это самый естественный материал, встречающийся на улице, в городе среди растущих бетонно- стеклянных построек. Дерево — это живая поверхность, каждый раз по- своему реагирующая в зависимости от своего типа, старости и прочего на нанесение краски. Это такой материал, который всегда отсылает к прошлому, к традициям и смерти, в каком-то смысле дерево — это сакральный материал».

Instagram: @vova_chernyshev

0331c

«Начинал с расклейки постеров на улицах Москвы в 2005-м, впоследствии некоторые из работ были опубликованы в крупных зарубежных изданиях о стрит-арте и остаются востребованы и по сей день.

Но я не люблю повторяться и всегда стремлюсь изменить угол взгляда. Сейчас я работаю с гранитом и высекаю граффити в камне, стремясь увековечить свои произведения. Нижний Новгород весьма самобытный город, и уличное искусство этого города тоже не обделено этим свойством. Я люблю Нижний за его архитектуру и друзей, которые всегда рады встречам».

Андрей Дружаев

«Мне всегда сложно говорить о самом себе и о том, что я делаю. Дело не в том, что я не отдаю отчет в своих действиях, скорее, меня интересует другая форма восприятия и понимания — без лишних слов, отступлений, предысторий и фактов. Мне не очень близко прослеживать развитие, разбивая его на этапы и делить на уровни, меня больше интересует конкретное состояние, в котором я нахожусь. Именно поэтому меня привлекает рисование на улице своим «здесь и сейчас», в какой-то степени непредсказуемостью и импровизацией. Невозможно с точностью уловить, каков будет результат, но в конечном счете во время процесса все складывается само собой. Особенно это касается рисования на дереве, которое впитывает краску, тем самым меняет её цвет и само ощущение. Нижний Новгород в этом плане дает все возможности для полного проникновения в ритм городского действия. Рисунок, слегка растворяясь и естественным образом накладываясь на поверхность, как бы сливается воедино со стеной — как будто соединяются две части единого целого.

Рисунок для меня — это способ понимания самого себя, в первую очередь, и окружающего мира. Мне просто приятно это делать, и я получаю удовольствие. Образы, которые появляются, также возникают сами собой, я лишь немного за ними прослеживаю, фиксирую и отпускаю».

Instagram: @andrewnight

Muddlehood

«Круг из четырех разных и самобытных людей, которые сошлись в поисках единства, ощущения дружеского плеча и общего крова — так можно охарактеризовать наш коллектив. Каждый из нас перетягивает одеяло по-своему, и у каждого есть своя роль в едином деле, свой край одеяла, которое покрывает наши сходства и наши различия».

Instagram: @muddlehood_

Работа Андрея Оленева. Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Работа Андрея Оленева. Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Работа Андрея Оленева. Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Работа Андрея Оленева. Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».

Яков Хорев

«Я постоянно чувствую, как люди и предметы влияют на меня. И этот процесс двусторонний: все, что я ощущаю, проходит через камеру моего тела и учит лучше понимать мир вокруг.

Я рисую интересные и памятные мне идеи, потому что это необходимое условие очистки себя от тяжести мыслей и это есть мой обряд очищения, который помогает быть гибким и внимательным. Идеи и ощущения отпечатываются на бумаге, дереве, металле и других поверхностях, которые дают улицы: хочется коснуться как можно большего в этом мире, но в то же время не хочется выворачивать все наизнанку. Я никогда не имел постоянного почерка, с работами выходит так же.

Если открытие нового происходит с опорой на старое, узнаваемое, то мои образы и сюжеты находятся слишком далеко друг от друга. Пожалуй, моя задача и есть собрать целое и донести экзотику далеких путешествий».

Фото: Денис Гайдук.
Фото: Денис Гайдук.

Никита Nomerz

Сейчас находится в армии, комментарий взять не удалось.

Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».


Материал подготовила куратор Анна Нистратова.


Artem Filatov
Daniel Laudic
syg.ma team
+13
Comment
Share

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About