Donate

Gianni Dessi в Санта-Мария-ин-Монтесанто

Grigory Benevich30/05/17 15:37944

Среди мимолетных, но запомнившихся впечатлений от Рима --

посещение церкви Санта-Мария-ин-Монтесанто на Пьяцца-дель-Пополо. Ничего не подозревая, вошел в этот храм Божий братьев-католиков, и к своему великому удивлению увидел посредине храма висящую на нейлоновых нитях голову пожилого господина, довольно приличной величины и не то чтобы особенно симпатичную. Как написал о своем впечатлении от этого артефакта современного искусства некто, посетивший это же место: “Go look at it, if you want an early Halloween experience” (выловил из Сети).

Безуспешно пытался узнать у таких же как я туристов, что это такое, потом подвалил к монахиням, помешав им молиться, но ответа не получил. Наконец, нашел тетеньку, раздававшую проспекты, где все и объяснилось. Сие творение принадлежит современному и весьма именитому, судя по проспекту итальянскому художнику Джианни Десси (Gianni Dessi). Это автопортрет 2015 г. под названием «Имя и фамилия». Проспект сообщал об идее художника, создавшего сей шедевр, он открывает ее в письме к настоятелю. Привожу его в английском варианте:

“Dear Father Walter, my work of art is a self-portrait suspended in mid-air by thin nylon threads that highlight the empty space beneath the cupola, like delicate rays of light spreading out concentrically from the centre of the head. The suspended position shows the emptiness of the bust, which features a sole, rough sphere resembling a bell clapper and

referencing sound. On the ground, a wide, yellow circle completes the work of art … The idea of fragility (Raku ceramic), suspension, resemblance, sound, elevation … I believe they concretely talk about man, about his fragility and his ability to emit sounds, about he who dreams and acts, plays and explores, using the space around him. I

believe they encourage him to aspire to elevate himself from his condition and from his condition as an artist.

Secularly and spiritually yours, Gianni”.

Согласитесь, подпись замечательна: секулярно и духовно Ваш (надо взять на вооружение!).

Далее, уже вернувшись в Россию, гуглю, и узнаю, что в церкви Санта-Мария-ин-Монтесанто уже более полу века продолжается проект «встречи» или совмещения религии и современного искусства. Поскольку нечто подобное время от времени грезится и нашим православным, то можно изучать братский опыт. Итак, читаю: С 1953 года в церкви Санта-Мария-ин-Монтесанто располагается «Месса деятелей искусства» — общество, основанное в 1941 году священником и искусствоведом Эннио Фрáнча (1904—1995) и объединившее на основе идеи искусства как пути к Богу, единства духовности творческой и религиозной, многих деятелей итальянской культуры, среди которых художники Джакомо Манцý и Джино Северини, музыканты Франко Феррара и Джованни Фуско, актёры Эдуардо де Филиппо и Альберто Сорди, писатели Джованни Папини и Джузеппе Унгаретти. С тех пор Санта-Мария-ин-Монтесанто приобрела известность как «церковь художников». К семидесятилетию общества 16 апреля 2011 года в церкви была установлена мемориальная доска со словами Э. Франча: «Люблю людей искусства, потому что именно они научили меня сильнее любить Бога…».

Воздреживаюсь от суждения по поводу этого проекта, поскольку практически ничего о нем не знаю. Но вот «человек с улицы», как всегда не особо просвещенный, воспринял это так: “Go look at it, if you want an early Halloween experience”. Как бы то ни было, «встреча» «современного искусства» с католической церковью — не новость, началась она не в середине 20-ого века, и «Страшный суд» Микеланджело, разве не плод той же встречи?

Глядя на такое искусство, как у Джианни Десси, когда художник помещает свой бюст подвешенным на нитях посредине храма, невольно вопрошаешь: а где же «смерть автора», которую провозгласили современные теоретики искусства? Или в храме Санта-Мария-ин-Монтесанто мы как бы присутствуем уже на следующем акте, после смерти автора, на его похоронах?

Author

Comment
Share

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About