Donate
Искусство

Искусство, как акселератор духовной зрелости человека

Anna Avalyan29/08/18 09:211.3K🔥

Вы когда-либо задавались вопросом — для чего создаются предметы искусства? Существует много версий ответа на этот вопрос. Самые популярные из них: для удовольствия, для самовыражения автора, для пропаганды идеи. Все это верно, но только отчасти.

Джексон Поллок за работой "№5, 1948". Фотография из музея Современного Искусства, Нью-Йорк
Джексон Поллок за работой "№5, 1948". Фотография из музея Современного Искусства, Нью-Йорк

На мой взгляд, произведения искусства создаются ради воздействия на человека, ради эстетического толчка. В результате которого, человек способен пережить огромную «гамму» чувств и ощущений, сравнимых по силе, разве что с теми событиями, которые преподносит сама жизнь.

__________________________________________________________________________________

Те, кто осознает этот феномен — способны в полной мере наслаждаются искусством.

__________________________________________________________________________________

В художественной галерее, во время чтения книги или просмотра кинофильма, можно «прожить» вместе с героями их историю, испытать похожие чувства, и как результат, обогатить свой духовный путь не воплощая события в реальности, не тратя временные и материальные ресурсы. Потому что Художник передаёт нам духовный опыт своих переживаний, которые он отражает в произведении через призму своего творчества.

Знаменитая «Герника» (Guernica) Пабло Пикассо, «ожившая» в танце испанца Виктора Уллата (Victor Ullate). Музей Королевы Софии, Мадрид.
Знаменитая «Герника» (Guernica) Пабло Пикассо, «ожившая» в танце испанца Виктора Уллата (Victor Ullate). Музей Королевы Софии, Мадрид.

Согласитесь — какой огромный ресурс!

__________________________________________________________________________________

Искусство это своего рода «виртуальная» реальность, позволяющая прожить несколько жизней в одном воплощении. Я бы сказала, что это акселератор духовной зрелости человека.

__________________________________________________________________________________

Искусство это величайшая тайна человечества. Но, если верить, что наш духовный путь не завершается в одном воплощении, то разгадка этой тайны очень проста, впрочем, как все гениальное. Мне кажется, что я разгадала ход мысли Творца.

«Материальное воплощение человека в этом мире, дело весьма и весьма энергетически затратное» — подумал Создатель и…придумал Искусство!

И те, кто это поймёт, кто научится пропускать влияние искусства через свою душу — пройдут в одной жизни опыт нескольких воплощений!

Богатство, которое даёт нам в этом смысле искусство, трудно оценить — настолько оно велико! При этом «капитал» воздействия от искусства на каждого человека очень разнится. И он зависит от того, насколько человек способен принимать сигналы, идущие от того или иного произведения искусства, те визуальные знаки и образы, посредством которых художник выражает собственные мысли и преображает реальность.

__________________________________________________________________________________

Как научиться понимать произведения искусства? Этот вопрос волнует абсолютно всех, кто любит коллекционировать современное искусство, в особенности современное.

__________________________________________________________________________________

Чтобы научиться принимать «чистые» сигналы, идущие от произведений искусства, необходимо научиться…видеть! Видеть то, что происходит рядом с нами в этом мире. Замечать, как меняется выражение лица собеседника, обращать внимание на неожиданные тени, возникающие на стенах, наблюдать за облаками…

Образ, созданный Природой. Стреза, Пьемонт. Собственная фотография автора.
Образ, созданный Природой. Стреза, Пьемонт. Собственная фотография автора.

Секрет заключается в том, чтобы осознанно оттачивать своё умение видеть и развивать свою наблюдательность, проникая вглубь вещей и идущих процессов. Этому навыку, к слову сказать, обучают в школах искусства и дизайна, для того, чтобы в последствии создавать собственные образы.

Этот навык также пригодится и ценителям искусства. Он необходим чтобы видеть «глубже» красочной или шокирующей поверхности, находить множество интересных открытий и «черпать» духовный опыт. И уже с учётом этого опыта собирать свою коллекцию искусства, близкую «по духу», провоцирующую на определенные мысли и ощущения.

__________________________________________________________________________________

Я уверена, что абсолютно все те люди, которые соприкоснулись с искусством, согласятся — что можно получить максимум удовольствия от него, развив в себе остроту восприятия.

__________________________________________________________________________________

Позвольте пожалуйста несколько советов о том, как развивать своё художественное «чутьё» для создании собственной коллекции предметов искусства:

— просматривайте книги, каталоги аукционов и журналы с изображением предметов искусства в галереях и книжных магазинах. Не обязательно их приобретать, просто полистайте. Взгляд обязательно зацепится за что-то важное. Обращайте внимание на то, что художники пишут о своих произведениях, своей жизни и почему;

— собирайте сведения о художниках, которые вам интересны, посещайте их выставки, знакомьтесь и общайтесь с ними. Постарайтесь понять, что двигало художником, когда он создавал свои работы;

— используйте каждую возможность, чтобы зайти в музей или галерею. Совсем не надолго. Я люблю выбрать одно произведение, ради которого иду в галерею, и посвятить ему все время пребывания там, «отодвинуть» лишние впечатления;

— общайтесь с друзьями, которые также интересуются искусством. Можно расширять круг знакомых, посещая тематические выставки и семинары, которые организуют музеи и галереи;

Музей Современного Искусства, Луизиана (Louisiana), Дания. Собственная фотография автора.
Музей Современного Искусства, Луизиана (Louisiana), Дания. Собственная фотография автора.

— туристические туры по вдохновляющими городам со значимым художественным наследием, обогатят не только впечатлениями, но и новыми знакомствами;

— музыка позволяет посмотреть на произведение совершенно другими глазами! Правда, правда! Попробуйте пожалуйста. Возьмите с собой наушники в галерею или в музей, и включите, сначала блюз, а потом ноктюрны Шопена. Вы увидите, во-первых, насколько быстро меняется настроение, и, во-вторых, как легко вы погружаетесь в свои чувства и мысли относительно этого произведения;

— откройте интересные для себя галереи. Познакомьтесь с теми, кто в них работает поближе — ведь это своеобразный «фильтр», который отбирает самые необычные произведения из огромного океана искусства;

— попробуйте взять у друзей на время некоторые предметы искусства из их коллекции. Вы узнаете больше о мировоззрении своих друзей и откроете для себя новые впечатления;

— наблюдайте за творчеством малоизвестных художников. Это всегда свой увлекательный путь, отличный от общепринятого взгляда.

__________________________________________________________________________________

И самое важный совет — приобретайте только те произведения искусства, которые вам нравятся безоговорочно! Те, с которыми можно долго вести диалог.

__________________________________________________________________________________

Красочная «поверхность», возможно даже невероятно подходящая к оттенкам вашего интерьера, быстро наскучит. А вот новые открытия, чувства и переживания, которые вы получаете от искусства сложно оценить!

Author

Aleksii Sviatyi
Comment
Share

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About