radio.syg.ma


radio.syg.ma is a community platform for mixes, podcasts, live recordings and releases by independent musicians, sound artists and collectives
Create post
Music and Sound

Вагнер как творец Gesamtkunstwerk

Danila Ermakov 🔥
+3
Концепт продолжает жить, расширяя герменевтический круг

Концепт продолжает жить, расширяя герменевтический круг

Продолжатель традиций немецкого романтизма, друг Бакунина, человек живший в середине 19 века (период наполненный восстаниями и переворотами), впитавший в себя идеологию левого гегельянства, Вагнер решительно не ограничивает свой творческий мир только сферой искусства. Он жаждет объективизации художественной реальности, преодоления разрыва между искусством и жизнью ради будущего преображения человека и мира. Синтетическое искусство служит для него средством глобального объединения всех сторон человеческой жизни, под знаком нового творчества, а так же для создания определенного интегрального типа культуры, в котором “эстетическому священнодействию” , как его характеризует Томас Манн, надлежит стать руслом для самоопределения народа и личности. Наилучшим доказательством этой идеи являют себя так называемые цюрихские трактаты Вагнера, в которых ученые объективно усматривают существенное сходство с манифестами авангардного направления. Эти трактаты были написаны Вагнером в Цюрихе на рубеже 40-50-х годов в эмиграции, последовавшей в связи с его участием в Дрезденском восстании 1848 года. В 1849 году Вагнер издает книгу “Искусство и революция”, в 1850-1851 годах дополняет ее положения в трактатах “Произведение искусства будущего” и “Опера и драма”.

Библиографическая редкость

Библиографическая редкость

Однако, в следующих двух трактатах Вагнера совершается едва заметный, но весомый с точки зрения смысла сдвиг, отобразивший, возможно, разочарование их автора в результатах революции 1848 года. Вагнер будто бы возвращается к идеям Шиллера, к вере в то, что сломить проклятие отчуждения и индивидуации, возродить в современном человеке целостность (как видится Вагнеру) гражданина античного полиса — это задача не физической революции, а искусства, эстетической стороны культуры. Только искусство обладает, по Вагнеру, ключом к решению проблем социума. Этот ключ Вагнер отыскивает в “мифическом переживании”: испытывая чувство сопричастности общенародному мифу (Дионисийский аспект культуры), индивид отрекается от своего эгоистического Я и постигает тайну мировой гармонии.

1918 г.

1918 г.


В “Искусстве и революции” синтез искусств носит символический характер, как находящийся на начальной стадии проект. “Искусство и его учреждения, — пишет Вагнер, — могут сделаться предвестниками и моделью для всех будущих коммунальных учреждений” . Обязательным требованием для обновления искусства является здесь победа социальной революции; в то время, пока победа не одержана, художникам предстоит играть роль передового направления в искусстве и общественной жизни, авангарда так, как того требовал еще Сен-Симон, к чьим идеям и восходит концепция авангардного направления в эстетике. “Истинное искусство не может возвыситься иначе, как только опираясь на наше великое социальное движение” , — с удовольствием цитирует Вагнера Луначарский, и в своей манере вторит ему Блок: дело художника вносить “строй” в распадающийся мир, “чтобы по бледным заревам искусства / узнали жизни гибельный пожар”.

Кратко и емко. Brevitas!

Кратко и емко. Brevitas!

По замыслу Вагнера, музыкально-мифологическая драма как синтетическое объединение музыки, слова и действия представляется только ядро будущего произведения. Не менее важными факторами являются и архитектура театра, и художественное оформление сцены, и внешний ландшафт (land art?). Произведение искусства будущего представляется определенным медиальным синтезом, это- не только всенародное, но и общечеловеческое смысловое пространство, в котором рождается, обретает форму и собственный характер «артистическое» человечество. Принимая участие в рождении синкретического творения, оно осознает свою общность, вырабатывает свои собственные законы и таким образом строит свои судьбы. Театр берет на себя тем самым роль всех общественных организаций, устанавливается на место парламента и суда, науки и производства. Очень важным для понимания этой идеи является концепт «артистического человечества». Концепты “Gesamtkunstwerk” и “человек-артист” не только взаимосвязаны, но и взаимообусловлены. “В синкретическом произведении мы обретем единство” , — пишет Вагнер. И это высказывание служит мостом между пониманием Всеискусства русскими символистами и проекта Gesamkunstwerk Вагнера. Человеку-артисту нужно новое пространство, новый язык, он не может выразить себя на языке самостоятельных искусств, роль которых состоит в изображении мира физических явлений и замкнутых индивидуальностей (внутреннего мира), для описания миров внутреннего и трансцендентного в их разъединенности. Совершенная реальность бытия, частью которой является человек-артист, на этом языке не может быть выражена. Принцип ее структурного разделения — не логика рассудка, не логика причинных и следственных и субъектно-объектных оппозиций, а ряд скрытых, усваиваемых средствами интуиции отношений между вещами, в каждой из которых есть умопостигаемое начало, связь и глубинная праоснова мира. В музыкальной драме Рихарда Вагнера отношение личности и мира обнаруживает так называемая бесконечная мелодия, постоянность мелодической волны, всеобъемлющую драму становления мира. Роль аналога универсума играет оркестр, и средствами оркестра все частные события и судьбы (микрокосм) при всей их видимой независимость друг от друга, соотносятся с судьбами мирового целого (макрокосм).

Выставка в Galerie Pleiku. Вагнер взирает одобрительно, но в тоже время слегка настороженно. Быть может он не ожидал такого поворота событий?

Выставка в Galerie Pleiku. Вагнер взирает одобрительно, но в тоже время слегка настороженно. Быть может он не ожидал такого поворота событий?

Синкретическое произведение, как оно представлялось Вагнеру, в сущности является синонимом, конца искусства в качестве замкнутого аппарата в (оторванной от социума или как выражается Вагнер «индустрии развлечений») системе социальной коммуникации. Даже сам театр (в качестве материального объекта и культурного явления) который, как может показаться, принял на себя в вагнеровской теории все роли, по этой теории должен кануть в лету и переродиться в народный карнавал, в Festspiele (Байрёйтский музыкальный фестиваль) в окружении живописных природных пейзажей. Сродни тому, как автономные формы искусства объединятся в их синтезе, так и само синтетическое произведение сможет раствориться в жизни каждого человека, стать бытийной силой, обращенной на пересоздание человечества.

По всей видимости, размышления Вагнера ведут к определенной форме, высшей форме синкретического творчества, образ которой русские символисты, основываясь на умозаключениях Владимира Соловьева, назвали словом “теургия”, “божественное творчество” . По замечанию Андрея Белого, не театральные подмостки следует превратить в мистерию, а “саму жизнь должны мы претворить в драму” . Первый шаг к теургическому искусству символисты мыслят в отказе от искусства, основанного на традиции, искусства “обычного”, потому что в его сфере невозможно достигнуть онтологических результатов, оно творит лишь мир полный идеальных систем, но не реальный, символическое, но не самое бытие.

Вл. Соловьев. Вот что делает с человеком Θεουργία и скипидар

Вл. Соловьев. Вот что делает с человеком Θεουργία и скипидар

Gesamtkunstwerk и «синтез искусств»

Общеевропейская научная мысль 19 века была направлена на поиски новых принципов мироустройства. Эволюция просветительской идеологии в Германии наметила эпохальное направление немецкой философии XVIII -XIX веков, к которому относятся понятия универсума, синкретизма и синтеза как новых методов для познания бытия. В искусстве и творческой практике философские изыски получают свое отражение в мысли о Gesamtkunstwerk Р. Вагнера. Цель этой формации в художественной форме отразить идеи и проблемы эпохи, при этом реализуя в себе тезисы единства и синтеза имеющие место быть немецкой классической философии и литературе, а также йенского романтизма (Новалис, Шлегель) и приобретя желанные параметры единства средства, формы и содержания.

Новаторство этого замысла прекрасно различимо в соотнесении с идеей о синтезе искусств.

В основании Gesamtkunstwerk кроется концепция гармонического единства художественных методов различных видов искусств с благородной целью трансформации действительной реальности. Вместе с тем органичное соединение различных видов искусств не является тождественным синтезу, предполагаемому как параллельный процесс автономного сосуществования участвующих в нем компонентов. Gesamtkunstwerk ставит вопрос по новому. Заново осмысливая идею синтеза искусств, как связи органического единства и конечного результата, влияние которого должно способствовать преобразованию, трансформации социума, в следствии образования подобного единства.

Здесь и кроется их отличие. Разница между синтезом искусств, который лежит, прежде всего, в сфере искусствоведения, идейное наполнение Gesamtkunstwerk выходит за эстетические границы, открывая возможность полной интеграции искусства в жизнь, и мыслится как культурфилософский концепт.

Понимание Gesamtkunstwerk в своем культурфилософском значении дает возможность полнее осознать социальные проблемы периода XVIII — XIX веков, обнаружить основания для рождения романтического миропонимания в искусстве и в эстетике, а также осознать значимость романтизма как особого вида мировоззрения в контексте мирового художественном континуума.

Я полагаю, что Gesamtkunstwerk это финальная точка, апогей, на пути претворения в жизнь одной из главных особенностей романтического видения мира — страстной, всепоглощающей жажды обновления мира и совершенства. В конце концов, искусство и творчество художника стало способным к созидательной роли в культуре. В Gesamtkunstwerk обрела смысл идея самостоятельной ценности искусства и творчества.

Мечта Вагнера о сотворении подлинно народного (всечеловеческого) произведения, которое в силах преобразить социум, потерпела неудачу. Мне кажется, что несмотря на фантастичность и гипертрофированную масштабность теории Gesamtkunstwerk (этот факт отмечен практически всеми исследователями, связанными в той или иной степени с исследуемой проблемой), композитору по-своему удалось реализовать его, а именно в плане творения безупречного, с точки зрения эстетики, произведения искусства. Замысел органического единства искусств с грандиозной целью полного погружения в пространство художественного произведения (воссозданного мифа) оказался эффективен в сфере созданного им театрального пространства. Об этом говорит не утихающий ажиотаж вокруг фигуры Вагнера и ежегодные фестивали в Байрёйте, собирающие полные залы. Наряду с этим, представляется возможным говорить лишь о единичных случаях катарсических переживаний, вместо заявленной сверхзадачи Gesamtkunstwerk.

Печалъ

Печалъ

Однако, несмотря на высказанные идеи Gesamtkunstwerk, которые должны были способствовать легкости его восприятия, общество, в большинстве своем, явилось не готовым к столь сложному (в противовес увеселяющей публику опере) Совокупному Произведению Искусства. Широкого катарсиса и его итога — духовного преобразования мира — добиться не удалось.

В глобальном историко-художественном пространстве, можно обозначить целую парадигму концепций и идей, основой которых стал Gesamtkunstwerk Р. Вагнера. Особенный смысл концепт получает в связи с осознанием цели искусства в символистском кругу. Идея Gesamtkunstwerk подхватывается и развивается в творчестве А. Белого, Вяч. Иванова, о. П. Флоренского. Беря за основу мысль Вл. Соловьева о Всеединстве, и о том, что люди искусства мечтают стать жрецами и пророками в своем творчестве, Gesamtkunstwerk Р. Вагнера находит реализацию в идее соборности и замысле мистерии, соединяющей актеров и зрителей в роли равноправных участников священного действа. (В продолжении этой темы планирую публикацию статьи «Между культом Διόνυσού и соборностью»).

Вплотную к созданию Gesamtkunstwerk в «символистском стиле» подступил А. Скрябин в своей «Мистерии», задача которой художественными средствами синтеза музыки, пластики и света осуществить акцию мессианского значения. Определенные идеи Gesamtkunstwerk находят отражение и в теории контрапунктического и полифонического синтеза В. Кандинского.

За сим позвольте откланяться, надеюсь не сильно утомил Дорогих читателей. Ждите новых публикаций.

Ермаков Данила, культуролог, историк искусства.


Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma
+3

Author