radio.syg.ma


radio.syg.ma is a community platform for mixes, podcasts, live recordings and releases by independent musicians, sound artists and collectives
Create post
Music and Sound

Дмитрий Курляндский: 4. Искусство восприятия

Dmitri Kourliandski 🔥
+1

Композитор Дмитрий Курляндский о территории доверия

Я не очень верю в слушателя, зрителя, в то, что он есть. Есть только мои конструкты, мои представления о зрителе, то есть — я сам. Условно говоря, художник сочиняет не только текст — он сочиняет и зрителя. Вопрос, хочет ли зритель быть сочиненным, он ведь чувствует в этом акте некую агрессию по отношению к себе — художник хочет сделать его другим. Готов ли человек меняться? Это уже территория частных мотиваций, ситуаций и биографий.

Но зритель и слушатель, в свою очередь, сочиняют то, что они видят и слышат. И чем новее, «непонятнее» объект восприятия — тем больший творческий запрос к восприятию слушателя. С классическими образцами, кажется, проще — есть конвенции, усвоенные модели восприятия. Но это видимая простота — часто оказывается, что мы имеем дело не с самим объектом восприятия, а с конвенциями восприятия — за ними может затеряться сам объект.

Кто я? Кто вы? Где мы? В каждый момент времени мы перезадаем себе эти вопросы и конструируем ответы, эти самые «где» и «кто». Подобное конструирование — это искусство восприятия. Восприятия, как еще одного института творчества, наряду с музыкой, литературой, изобразительным искусством, хореографией. Восприятие, в частном случае музыки — слушание, это не приём информации, а конструирование. Конструирование того, что находится за звуком, за поверхностью звука. Звуки — поверхности, которые уводят, отвлекают от главного. Слушать звуки — все равно, что смотреть на стекло, не замечая того, что скрывается за ним. Фетишизация звуков приводит к тому, что мы остаемся на поверхности и судим лишь о ее неровностях.

Композитор Хельмут Лахенманн в своей статье «Музыка, как подобие человека» сказал: «музыкальная культура — это walkman, который позволяет одновременно слушать и затыкать себе уши». Эти слова, безусловно, могут служить эпиграфом к моим рассуждениям. Однако, следует отметить, что парадигма рассуждений Лахенманна — критика буржуазного, мещанского восприятия красоты, превращающего ее в товар. Он критикует и пересматривает ценностную шкалу слушателя. Я же пытаюсь рассмотреть проблему «слышания» в контексте радикального выхода за рамки слышимого. Продолжая метафору со стеклом — звук есть дверь, преграда, которую следует преодолеть, чтобы увидеть скрывающийся за ней пейзаж.

В китайской живописи есть такое понятие — лиу' ба'и — умолчание, намеренный пропуск — художник оставляет незарисованными участки холста, предоставляя нам возможность только догадываться, что там может быть изображено. Как правило, это пейзаж — небо, море. Одна из причин этой недосказанности — непередаваемость красоты природы. Эти пропуски передают непередаваемость. Восприятие — это искусство переживать то, чего нет на поверхности. Искусство слышать за звуками, за словами, видеть за изображениями. Современное искусство часто оказывается об этом. Сначала в своем преодолении иллюстративности — а потом и в преодолении формы.

Восприятие — это творческий акт: слушая, мы создаем то, что слышим; читая, мы создаем то, что считываем; наблюдая, мы создаем то, что видим. Восприятие — доступный всем механизм перевода повседневной реальности в художественную. Оно не требует социальных ограничительных надстроек и фильтров — концертных залов, театров, касс, расписания. В восприятии нет навязанного со стороны формата — будь то историческая традиция или эстетическая школа; формат восприятия персонифицирован — это сам воспринимающий, его биография и психофизика. В восприятии мы учимся себе — у себя.

Помимо вопросов, заданных в самом начале — кто я? кто вы? где я? — есть еще один риторический вопрос: зачем?

Зачем я пишу? Чтобы передать знание? Но если я сам ни в чем не уверен, значит я могу только поделиться своей неуверенностью, передать незнание. Я не знаю. А там, где мне кажется, что знаю — ошибаюсь. Все знают одинаково, но не знают (догадываются) по-разному. Подобно тому, как звуки не дают слышать, а изображения — видеть, передавая знание — не закрываю ли я возможность его получения?

Нужны ли нам звуки, чтобы слышать, слова, чтобы понимать? Искусство восприятия оказывается за поверхностью звука или слова. Мы можем воспринимать визуальную ситуацию аудиально — и наоборот. Нам достаточно волевого решения, договора, согласия воспринимать нечто определенным образом.

Роман в стихах. Поэма в прозе. «Это не трубка». Неожиданным образом, на территории чистого восприятия вырастает роль доверия. Взаимного доверия, уважения, согласия. То, чего нам часто так не хватает, оказывается, лежит в избытке на территории, где нет деления искусств по формальным признакам. Где в принципе нет деления чего бы то ни было по формальным признакам и, как следствие, отстаивания одних признаков перед другими.

Утеряв формы-поверхности, все искусства встречаются на общей территории восприятия, территории доверия. Территории, на которой само произведение искусства становится своего рода фигурой умолчания. Лиу' ба'и.

Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma
+1

Author