Create post

Бесконечные паузы между причиной и следствием

ЦТИ ФАБРИКА 

В рамках юбилейной программы ЦТИ Фабрика в зале АртХАус открывается выставка известного итало-швейцарского художника Марко Феделе ди Катрано «Портрет Дженни». На выставке, которая откроется 15 января в 19:30 и продлится до 10 февраля будут представлены авторские объекты и видео-работы.

Спектакль отныне пронизывает все общество
Ги Дебор

В своих стратегиях Марко ди Катрано рассматривает визуальную реальность как собственное физическое состояние, как поиск новых равновесий в ситуации «между» — появлением и исчезновением, притяжением и отталкиванием, идеальностью отражений и оплотненной вещественностью, поступком и намерением. В этих странных паузах, зависаниях и мерцаниях, пронзительных протяженностях времени скрывается загадка Марко ди Катрано, таясь в его этической миссии — восстановление и возвращение утраченного. Инсталляции художника, его конструкции и объекты, проекции и направленные энергетические прорывы располагаются не только в координатах физических измерений, они обретают свои смыслы и теряют гравитацию между прошлым и будущим, между сном и бодрствованием, когда разум забывает о своих сомнительных правах и наступают мгновения ускользающего согласия случайного и непредвиденного. Визуальные технологии Марко ди Катрано позволяют проникнуть во внутренние слои артефакта и художественного процесса. Топография его акций живет ностальгическими и одновременно актуальными пространственными формами, приглашая к участию в событиях, возникающих на ее арт-территории — в символических прощаниях и встречах, в ее мистериальной и вместе с тем рефлексивной образности. Сюжеты этих событий просты и естественны — ночные прогулки с собакой, гимнастические упражнения, движение в комнатном пространстве зеркальной сферы; подсмотренные на экране компьютера визуальные парадоксы, сдвиги, смещения или увиденная в органике уличной ситуации форма социальной помощи, в конечном счете, превращенная в перформанс. Но в этих повторяющихся элементарных действиях, в их результативности заложено чудо: катящаяся сфера теряет свои масштабы и массу, преображаясь в объект, готовый вобрать в себя все измерения реальности; фосфоресцирующее тело собаки, сфокусированное карманным фонариком, оказывается способным превращаться в волновое состояние, в двоичную систему «да» и «нет»; гимнаст, повторяя канонические движения, приобретает особую феноменальность, дающую ему шанс оторваться от земного притяжения; традиционная стрижка трансформируется в создание образа «черного квадрата» в абсолютно неподготовленном для этого пространстве.

Образность художественного высказывания Марко ди Катрано в своей эволюции непрерывно интеллектуализируется и приобретает дополнительную, уже отрефлексированную конструктивность. Ее формы наглядно подчеркивают качественно новые связи искусства с философией языка, где зрение встречается с чистым сознанием. Векторы интересов художника смещаются, меняя свой ракурс, и в этом случае отдельное произведение начинает рассматриваться только в рамках целостности всего проекта. Оно предстает в системе коммуникационных связей, раскрываясь через полноту визуального и интеллектуального опыта его автора. Творец в этой концепции осознает себя воспринимающим и воспринимаемым одновременно, который не только «смотрит» сам, но, главное, на которого «смотрят» и к которому обращен взгляд сверхличных энергий.

Искусство Марко ди Катрано живет в органике сдвигов, открывающих в самых банальных позициях уникальное поведение человека, в котором торжествует безвесие и идея бескорыстия. Художник рассматривает мир фрагментами, мизансценами, квантовыми вспышками, где целостность обретается в контексте незначительных различий, приводящих впоследствии к изменению начальных условий, к непредсказуемому результату. Не случайно, что скрытая драматургия его проекта подчиняется феномену событийных несоответствий, эволюционных смещений во времени и пространстве, как это происходит в фильме, снятом по знаковому роману Роберта Натана «Портрет Дженни» (1948). Реальность идеала мерцает в концепциях Марко ди Катрано, принимая самые различные визуальные позиции, «не закрепляясь, по выражению Михаила Бахтина, в хронотопе», исчезая и вновь возвращаясь, заставляя зрителя очищать от визуальных помех лицо персонажа. Пластические структуры Марко ди Катрано существуют ритмически, в океаническом покачивании, умножая предстоящий перед нами мир, взрывая традиционную оболочку линейной и однозначной оптики. Обнажая конструкции мироустройства, художник остается наедине с самим собой, наделяя иконологию концептуальной культуры глубокой чувственностью и энергетическим импульсом.

В московском проекте Марко ди Катрано обозначил генетический код искусства, непрестанный процесс мысли, ее настойчивое вопрошание, ее исток, в котором отчетливо звучит библейская фраза: «кто мы, откуда мы и куда мы идем?»

Кураторский текст подготовил Виталий Пацюков


Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma

Author