Если почитать в Википедии статью о краудфандинге, можно узнать, что история этого явления началась в 1997 году с рок-группы “Marillion”, для которой фанаты без участия самой группы собрали деньги на концертный тур по всем Соединённым Штатам Америки. Это так понравилось участникам группы, что они впоследствии таким же образом стали собирать деньги на свои альбомы, а позднее этот метод был распространён предприимчивыми людьми на многие другие творческие проекты: книги, кино, постановки и многое другое.

Однако похоже, что это новое явление, как это часто бывает, — просто хорошо забытое старое. Чтобы разобраться в истоках краудфандинга, начнём с начала, с названия.

Краудфандинг — английское слово, состоящее из двух: ”crowd” — толпа и “funding” — финансирование. И, кажется, что уже одного этого честного перевода достаточно, чтобы представить себе артистов (в самом широком смысле этого слова), которых финансирует толпа. С далёкой древности существовали акробаты, мимы, декламаторы, жонглёры и клоуны, которые выступали на площадях, а после представления, или перед ним, а иногда и во время — обходили случайных зрителей с шапкой, получая от них плату. Конечно, чтобы получить плату побольше, нужно было понравиться публике, привести её в хорошее настроение, рассмешить, удивить. А главное — удовлетворить её потребности. А на что хочет смотреть публика? Прежде всего, конечно, на что-то, что щекочет нервы, веселит или обращается  к чему-то неприличному.

В самом начале своей истории, ещё в древнем Риме, площадные представления всегда были основаны на непристойных фарсах из жизни богов, героев и простых горожан. Участники таких представлений должны были примериваться ко вкусам прохожих, чтобы тем захотелось остановиться, посмотреть и потом заплатить. Поэтому, чем больше смеха и непристойностей — тем лучше. Есть версия, что и маски уличные актёры стали носить не потому, что подражали высокой греческой трагедии и комедии, а чтобы их не узнавали потом в обычной жизни: стыдно им было за то, что приходилось выделывать в угоду публике, чтобы заработать кусок хлеба.

С  падением Рима и распространением христианства такие представления в Европе стали невозможны. И народный театр был забыт чуть ли не на тысячу лет. По дорогам ходили лишь менестрели и ваганты, получавшие иногда монеты за свои песни или стихи, а иногда им приходилось довольствоваться тарелкой супа в ближайшем трактире. Были и шуты при владетельных синьорах, им разрешалось говорить господину правду в шутливой манере. Фактически, они занимались сатирой. Но финансировала их не толпа, а синьор. Он же мог и отрубить шуту голову, если тот не угождал господину.

С появлением карнавалов в средневековых европейских городах снова появились и актёры, которые в масках разыгрывали на площадях какую-нибудь историю. Как правило, у этих историй не было фиксированного сюжета, актёры старались угодить публике уже не откровенными непристойностями, а тем, что рассказывали людям про них самих. В масках комедии дель арте зрители узнавали себя, своих соседей, жён, мужей, любовников, скупых купцов, псевдоучёных, слуг и возлюбленных. Часто актёры со сцены обыгрывали местные новости, то, что происходило в городе, где представляли сегодня бродячие артисты. Для этого за день до представления актёры отправлялись по кабакам и расспрашивали горожан, что интересного случилось у них за последние дни, недели, месяцы. Предметом завтрашней импровизации становились самые распространённые слухи и сплетни о ссорах, драках, изменах, побегах девиц со школярами, дуэлях знатных синьоров и потасовках ремесленников. И чем точнее расскажут, чем веселее обыграют в своём представлении актёры актуальные происшествия, тем больше денег в результате они получат. Некоторым актёрам знающие горожане даже заказывали высмеять какого-то своего соседа или врага и платили за это, устроив так, чтобы враг-сосед пришёл на представление и услышал проплаченную шутку.

Не в этом ли состоят и сегодня основные рекомендации по поиску средств: найди целевую аудиторию, привлеки именно её, заинтересуй, подумай и расскажи об актуальности твоего проекта, не забыв предложить что-то взамен, например титры в кино-проекте или фото дарителя в кадре или на сцене?

Конечно, не все объекты шуток бродячих артистов бывали довольны происходящим, поэтому актёров частенько били, швыряли прямо на сцену разные предметы, от тухлых яиц и помидоров до камней. К слову сказать, среди масок комедии дель арте никогда не было священников. Несмотря на то, что в каждом городе их бывало несколько, и с ними частенько происходили скандалы, достойные острого языка и кривляния шутов, их артисты не трогали. Это было слишком опасно — всё-таки церковь в средневековье была властью, а зачем ссориться с властями бедному артисту? За это ведь и сжечь могли.

Однако, несмотря на лояльность и принцип неприкосновенности, церковь всё равно нападала на театр, как на явление, ненавидела и гнала артистов и всё время пыталась запретить площадные представления. И не потому, что сильно заботилась о морали прихожан или спасении душ, — просто не терпели конкуренции. Не забудем, что церковь существовала тогда и существует до сих пор на пожертвования, на деньги прихожан, то есть тоже, по сути, является краудфандинговым проектом. И нападение на артистов площадного театра было для церкви обычным устранением конкурентов. Некоторые церковные деятели честно писали, что театральные представления отвлекают горожан от молитв, а их деньги заставляют служить дьявольским кривляниям, а не божественным литургиям. Не стесняясь в выражениях, священники называли актёров сатанинским отродьем, обвиняли их в том, что, закрывая лица масками, актёры оскверняют божье подобие, по которому был создан человек; а стояние зрителей вокруг сцены объявляли «бесовским топталищем». Вплоть до XX века актёров, как самоубийц, хоронили за оградой кладбища. Это, конечно, козни церкви, направленные на устранение конкурентов.

Хорошо, что сегодня, благодаря краудфандинговым платформам, места и денег хватает всем. Каждый может найти свою аудиторию и предложить ей профинансировать то, что ей действительно нужно.

Автор —  Михаил Соколовский

Подписывайтесь на Телеграм-канал Френдли @friendly2_me и узнавайте первыми о классных идеях и способах поддержки.
Ваши вопросы и предложения пишите @friendly2me_bot.