Create post
Культурная карта России

Уличное искусство в Нижнем Новгороде

Artem Filatov
Daniel Laudic
syg.ma team
+13

Артем Филатов

«Наш город очень быстро меняется — исторические кварталы раскраивают каждый месяц, отрезают по одному дому, сносят деревянные и даже весьма примечательные образцы архитектуры. Если ты работаешь в уличном пространстве, это просто невозможно не заметить, поэтому я каждый раз выбираю деревянные здания, будь это дом или сарай. Конечно, у дерева есть своя фактура, своя эстетическая ценность, некий «муар», возникающий при работе с объектом, стареющим или разрушающимся, через это мне важно провести параллель от меньшего к большему — если кому-то интересен сарай, то почему никто не видит ценности в деревянном особняке?

В каждой работе я стараюсь запечатлеть символы культуры, которая вместе с деревянными домами уходит из города. Живая природа, занимавшая важную часть в культуре человека становилась символом его жизнедеятельности, отсюда синеголовник в углу в каждой избе от «плохих» людей — потрясающее самое по себе растение! Почки вербы, а фактически ивы — очень объемный символ, описанный изумительно у Шмелёва, не столько отсылает к культу, сколько к традиции простых людей, которые переживали по-своему это воскресенье. Я очень рад, что мне довелось пережить опыт этих символов самому лично, для многих они остаются чем-то декоративным или иной раз даже вообще не узнаются, забываются — так часто путают репей с чертополохом».

Instagram: @anvilrosenkreuz


ТОЙ

Егор: «Родился в таежной деревеньке, рос под звуки «Гражданской Обороны». В конце 90-х с семьей переехали в город. Учился в трех школах, учился плохо. Я всегда знал, что круче на гаражах тусить! Частенько мы славливались у школы перед уроками и шли спать к одному из типов — ну, или гонять на скейтах. Скейтбординг я оценил в 2005 году, после чего посвятил ему лет семь. Но и сейчас выезжаю погонять на районе. Взял баллончик в руки примерно в то же время — помню ZAK тогда тэгал, но это меня не супер затянуло. Начал много рисовать дома, после чего один из знакомых влиятельных графитосов оценил мои рисунки — и тут пошло поехало!»

Сева: «Я Сева “ТОЙ” из города Нижний Новгород, родился в городе Чебоксары 28 февраля 1992 года. Рисовать на улице начал лет в 16, после того, как поиграл в игру marc ecko getting up. Рисую, потому-что мне нравится рисовать. Люблю слушать музыку».

Instagram: @toyblud


Совместная работа группы ТОЙ и Якова Хорева. Фото: Дима 4.
Совместная работа группы ТОЙ и Якова Хорева. Фото: Дима 4.

Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».

Вова Чернышев

«Я родился и вырос в Нижнем Новгороде, примерно с 12-13 лет занялся граффити, рисовал на районе, общался с местными граффити бандами. Надо заметить, что поначалу мы рисовали в одном из самых социально неблагоприятных районов города — это Сормово, нижняя часть, окраина. Я не задавался вопросами, зачем я это делаю, тогда мне нравилось погружение в настоящий момент, ощущение опасности, принуждало концентрироваться, чувствовать время, ну и конечно уличная романтика, опасные ребята и прочее. Всегда знал, что в этой среде я временно.

С увеличением степени неудовлетворенности шрифтами, знакомством с живописью, кино, музыкой, я пытался перейти к более осознанным формам выражения, пока совсем не ушел от букв и начал работать с сюжетными рисунками. Так совпало, что к этому времени в городе было несколько ребят, занимающиеся так называемым «стрит-артом». В кавычках, потому что я до сих пор считаю, что стрит-арт в Нижнем Новгороде — это не стрит-арт, это как минимум «Нижегородский стрит-арт», в большинстве случаев не имеющий отношения к красивым картинкам на больших фасадах.

Короче у нас образовалась группа художников, мы рисовали вместе, делали какие-то концептуальные вещи, смотрели вместе кино, обменивались музыкой, организовывали выставки, познакомились со Стасом Добрым и Женей Озиком из Москвы. Позднее все разбились на отдельные группы из–за личных конфликтов. Большинство ребят рисуют до сих пор, это коллектив Muddlehood, я с Артемом Филатовым, ну и Стас и Озик как были так и есть.

Дерево — это самый естественный материал, встречающийся на улице, в городе среди растущих бетонно- стеклянных построек. Дерево — это живая поверхность, каждый раз по- своему реагирующая в зависимости от своего типа, старости и прочего на нанесение краски. Это такой материал, который всегда отсылает к прошлому, к традициям и смерти, в каком-то смысле дерево — это сакральный материал».

Instagram: @vova_chernyshev

0331c

«Начинал с расклейки постеров на улицах Москвы в 2005-м, впоследствии некоторые из работ были опубликованы в крупных зарубежных изданиях о стрит-арте и остаются востребованы и по сей день.

Но я не люблю повторяться и всегда стремлюсь изменить угол взгляда. Сейчас я работаю с гранитом и высекаю граффити в камне, стремясь увековечить свои произведения. Нижний Новгород весьма самобытный город, и уличное искусство этого города тоже не обделено этим свойством. Я люблю Нижний за его архитектуру и друзей, которые всегда рады встречам».

Андрей Дружаев

«Мне всегда сложно говорить о самом себе и о том, что я делаю. Дело не в том, что я не отдаю отчет в своих действиях, скорее, меня интересует другая форма восприятия и понимания — без лишних слов, отступлений, предысторий и фактов. Мне не очень близко прослеживать развитие, разбивая его на этапы и делить на уровни, меня больше интересует конкретное состояние, в котором я нахожусь. Именно поэтому меня привлекает рисование на улице своим «здесь и сейчас», в какой-то степени непредсказуемостью и импровизацией. Невозможно с точностью уловить, каков будет результат, но в конечном счете во время процесса все складывается само собой. Особенно это касается рисования на дереве, которое впитывает краску, тем самым меняет её цвет и само ощущение. Нижний Новгород в этом плане дает все возможности для полного проникновения в ритм городского действия. Рисунок, слегка растворяясь и естественным образом накладываясь на поверхность, как бы сливается воедино со стеной — как будто соединяются две части единого целого.

Рисунок для меня — это способ понимания самого себя, в первую очередь, и окружающего мира. Мне просто приятно это делать, и я получаю удовольствие. Образы, которые появляются, также возникают сами собой, я лишь немного за ними прослеживаю, фиксирую и отпускаю».

Instagram: @andrewnight

Muddlehood

«Круг из четырех разных и самобытных людей, которые сошлись в поисках единства, ощущения дружеского плеча и общего крова — так можно охарактеризовать наш коллектив. Каждый из нас перетягивает одеяло по-своему, и у каждого есть своя роль в едином деле, свой край одеяла, которое покрывает наши сходства и наши различия».

Instagram: @muddlehood_

Работа Андрея Оленева. Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Работа Андрея Оленева. Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Работа Андрея Оленева. Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Работа Андрея Оленева. Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».

Яков Хорев

«Я постоянно чувствую, как люди и предметы влияют на меня. И этот процесс двусторонний: все, что я ощущаю, проходит через камеру моего тела и учит лучше понимать мир вокруг.

Я рисую интересные и памятные мне идеи, потому что это необходимое условие очистки себя от тяжести мыслей и это есть мой обряд очищения, который помогает быть гибким и внимательным. Идеи и ощущения отпечатываются на бумаге, дереве, металле и других поверхностях, которые дают улицы: хочется коснуться как можно большего в этом мире, но в то же время не хочется выворачивать все наизнанку. Я никогда не имел постоянного почерка, с работами выходит так же.

Если открытие нового происходит с опорой на старое, узнаваемое, то мои образы и сюжеты находятся слишком далеко друг от друга. Пожалуй, моя задача и есть собрать целое и донести экзотику далеких путешествий».

Фото: Денис Гайдук.
Фото: Денис Гайдук.

Никита Nomerz

Сейчас находится в армии, комментарий взять не удалось.

Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».
Фото: Иван Ерофеев для журнала «Афиша».


Материал подготовила куратор Анна Нистратова.


Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma
Artem Filatov
Daniel Laudic
syg.ma team
+13

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About