Фестиваль «Джаз осенью»

Grigory Durnovo
10:59, 01 октября 2018859
Добавить в закладкиДобавить в коллекцию
Аналоговый синтезатор — одна из тем нынешнего фестиваля «Джаза осенью»

Аналоговый синтезатор — одна из тем нынешнего фестиваля «Джаза осенью»

С 5 октября по 2 ноября Гете-Институт в очередной раз проводит в Культурном центре ДОМ фестиваль «Джаз осенью». Осень неизменна, а вот джаз — по-разному: в этом году мероприятие получилось, наверное, максимально неджазовым в традиционном понимании, при том что все четыре вечера будет звучать импровизационная музыка. Кроме того, в этот раз фестиваль получился фактически тотально немецким: если в прежние годы музыканты из Германии выступали в ансамблях с коллегами из других стран, то в этот раз не из Германии будет всего один участник из тринадцати.

5 октября, в первый день фестиваля, публике представится возможность познакомиться с новым проектом легендарного Альфреда Харта. Немецкий саксофонист, тромбонист и композитор, участник одного из самых загадочных коллективов в истории музыки, группы Cassiber, инициатор смелых и неожиданных музыкальных событий в Европе и Южной Корее, появлялся на сцене ДОМа на фестивале «Джаз осенью» три года назад. В тот раз с Хартом выступал Казухиса Утихаси, японский гитарист и исполнитель на даксофоне — причудливом инструменте, созданном на основе деревянного лезвия.

Вскоре после того московского концерта Утихаси принял участие в проекте, который Харт называл «Cassiber XXI века», — это был квартет под названием Hope, в котором, помимо Харта и Утихаси, играли бывший участник Cassiber, барабанщик и гуру авангардного рока Крис Катлер, а также басист из Японии Мицуро Насуно. Квартетов у Харта было немало, но Cassiber занимает особое место: он появился в начале 1980-х годов и стал лабораторией, в которой соединились разные музыкальные начала, — академическая музыка, джаз, за который в группе «отвечал» Харт), рок и панк. Квартет Hope, по словам Харта, был похож на Cassiber готовностью к смешению стилей. И вот снова квартет — в Москву Харт привозит новый коллектив под названием Revolver 23. Участники этого состава ранее играли друг с другом в разных комбинациях. Одной из них было трио Харта с барабанщиком Йоргом Фишером и исполнителем на синтезаторе и других электронных устройствах Марселем Дэмгеном, которое в 2015 году выпустило альбом «Confucius Tarif Reduit». Другой — дуэт Харта и Николы Л. Хайна — гитариста-экспериментатора, использующего различные объекты для поиска новых звуков при игре на гитаре, изобретателя инструментов и создателя звуковых инсталляций, автора работ о восприятии музыки. Их альбом «When the Future Was Now» вышел в этом году.

Число 23 в названии коллектива имеет для Альфреда Харта большое значение, оно присутствует и в его собственном сценическом имени «Alfred 23 Harth». По словам музыканта, число 23 складывается из цифр года его рождения (1949), а также года, в котором он придумал использовать это число как часть сценического имени (1985), и года, в который ожидался конец света (2012). Кроме того, это число дало название музыкальному журналу, который издавал один из композиторов нововенской школы Альбан Берг, а в «Книге перемен» соответствующая гексаграмма называется «Распад».

«Никаких живых инструментов!»

Под таким лозунгом, вероятно, пройдет концерт 12 октября, на котором объединятся два исполнителя на синтезаторах из Германии: Томас Лен (аналоговый) и Маркус Шмиклер (цифровой, а также лэптоп). Шмиклер, известный также под именем Pluramon, играл пост-рок с барабанщиком культовой группы Can Яки Либецайтом, электроакустическую музыку в составе большого ансамбля MIMEO (Music in Movement Electronic Orchestra), входил в состав диджейского коллектива Brüsseler Platz 10a-Musik вместе с одним из участников Mouse on Mars, сотрудничал с джазовыми авангардистами и шумовиками из знаменитого британского ансамбля AMM, С оркестрами, а также с певицей Джули Круз, известной более всего благодаря песням, прозвучавшим в сериале «Твин Пикс». В 2005 году москвичи могли слышать, как Шмиклер в реальном времени разбирает на атомы и препарирует пение Круз.

Томас Лен — также участник ансамбля MIMEO. Постоянно играть на синтезаторе он начал почти по случайности: в галерее, где должна была выступать его группа, не было рояля. Лен выступал в ДОМе в 2016 году. Тогда на фестиваль «Джаз осенью» приехало удивительное трио Konk Pack, в котором, помимо Лена, играли британцы — барабанщик Роджер Тернер и мультиинструменталист Тим Ходжкинсон, один из основателей важнейшей группы в истории авангардного рока Henry Cow. Лен и Шмиклер играют дуэтом с 2000 года. Их выступления дают понять, что исполнение электронной музыки может быть весьма зрелищным. В данном случае это происходит благодаря тотальной несхожести сценических темпераментов: Шмиклер флегматичен, Лен порывист.

Коллектив с еще более долгой историей займет сцену ДОМа 19 октября — трио Perlonex существует уже двадцать лет. В нем играют гитарист Йорг Мария Цегер, ударник Буркхард Байнс и электронщик Игнац Шик. Собственно, Буркхард Байнс, участвующий в самых разных импровизационных проектах, вне Perlonex использует различные электронные устройства. Игнац Шик же, помимо набора электронных приспособлений, применяет в качестве источника звука различные объекты из дерева, бумаги и так далее. Йорг Мария Цегер, как водится в подобных проектах, снабжает гитарный звук обработкой с помощью разнообразных педалей и примочек. Perlonex любят тянуть звук, следить за его медленными модификациями.

Завершится фестиваль 3 ноября концертом с участием единственного за все мероприятие музыканта не из Германии. В центре проекта — американский трубач Питер Эванс, но образовался его квартет в период, когда музыкант жил и работал в Кельне. Эванс приезжал в Москву в ноябре прошлого года в составе интернационального Free Radicals Trio с участием каталонского пианиста Агусти Фернандеса и британского контрабасиста Барри Гая. Эванс известен как музыкант, часто импровизирующий соло, сотрудничающий с электронщиками, а также в прошлом входивший в состав хулиганского ансамбля Mostly Other People Do the Killing. В частности, когда эти ниспровергатели записали свою версию великого альбома Майлза Дэйвиса «Kind of Blue», звучащую неотличимо от оригинала, именно Эванс, естественно, сыграл роль своего выдающегося собрата. В кельнском же квартете мы в очередной раз сможем услышать столкновение живых и электронных звуков. Партнеры Эванса — исполнительница современной академической (в том числе завязанной на электронике) музыки скрипачка Сабин Акико Арендт, разносторонняя виолончелистка Элизабет Куду (кстати, она сотрудничала с гитаристом Николой Хайном из Revolver 23 Альфреда Харта) и электронщик и саундартист Флориан Цвисслер, в этом проекте использующий аналоговый синтезатор.


Добавить в закладки