Create post
Балет

Говорит Ленинград

О сложной жизни ленинградцев во время блокады говорить всегда трудно. Еще труднее — сделать об этом целый спектакль, который смог бы выразить то чувство, которое мы испытываем при просмотре блокадных фотографий или чтении военных воспоминаний.

Иван Белозерцев — молодой хореограф, учившийся танцу в Колледже Искусств в Смоленске, окончивший Санкт-Петербургскую Консерваторию как режиссер балета. На данный момент живет и работает в Санкт-Петербурге, являясь организатором и руководителем Союза молодых хореографов «Гильдия». Он создал танцевальный спектакль о женщинах блокадного Ленинграда еще в 2010 году, представив его на IV Международном фестивале хореографии «Смоленские каникулы». В 2015 он возродил его уже в новом варианте, внеся многочисленные поправки. Премьера состоялась 9 мая 2015 года на площадке «Скороход» — в день семидесятилетия победы в Великой Отечественной войне. «Говорит Ленинград» -¬ попытка передать через пластику тела боль и страх, отчаянное желание выжить и победить. По словам самого Белозерцева, тело никогда не врет, а поэтому оно как ничто другое смогло искренне выразить чувства, пережитые женщинами во время войны.

5 февраля спектакль снова был показан зрителям в пространстве «Скороход» в Санкт-Петербурге. В спектакле участвовали Виктория Максакова, Ольга Борнштейн, Николь Айна, Ксения Семенова и Александра Шибаева.

Пять тоненьких девушек в черных платьях с белыми воротничками начинают двигаться в такт метронома, создавая на сцене геометрические рисунки, то сбиваясь в кучу, то снова распадаясь. Звук выбран неслучайно: стук метронома, хорошо знакомый всем жителям Ленинграда, и сейчас иногда раздается на улицах в память о блокадных днях. Основное музыкальное сопровождение — фрагменты разных частей Седьмой «Ленинградской» симфонии Дмитрия Шостаковича, написанной им во время блокады. Музыка Шостаковича была исполнена в 1942 году в Ленинградской филармонии, транслируясь по громкоговорителям на улицах. Эта знаковая для всего XX века поэма о человеке, его мужестве, силе и сопротивлении много раз находила выражение в танце, например в «Ленинградской симфонии» Игоря Бельского и «БлокАде» Евгения Панфилова.

Воспринимать танцовщиц нужно как одно целое: несмотря на то, что спектакль поставлен на историческую тему, воплощение ее — строго метафорическое. Здесь нет конкретных историй или личностей. Главной задачей хореографа стоит не демонстрация бытовой стороны жизни, а создание определенной атмосферы. Не секрет, что людей во время блокады обуревали разные тяжелые чувства, которые порой открывали в них жестокие и бесчеловечные черты, поэтому воля, сохранение самообладания — главная тема постановки. Основной конфликт балетной драматургии не совсем совпадает с музыкальным: если у Шостаковича мы видим всеобщую трагедию человеческого духа и его конечное торжество, то Белозерцев показывает потрясение женской души. Кольцевая композиция спектакля подразумевает, что война оставила неизгладимый отпечаток на человеческих жизнях, изуродовала их, заставила страдать и мучиться.

Ведущими в хореографии становятся руки: они в мольбе тянутся вверх и опускаются в отчаянии. Женщины, обнимая воздух вокруг себя и вальсирующими движениями двигаясь по сцене, как будто танцуют с ушедшими на фронт мужчинами. Танец, неаккуратный и отрывистый, то разгорается, то затихает. Меняется свет, танцовщицы застывают в жестких позах с растопыренными пальцами, а в это время звучат стихотворения Ольги Берггольц, также ставшие символичными для ленинградцев. Ее поэзия — это полные нежности письма маме, воодушевляющее обращение к горожанам, обещание отстоять город, во что бы то ни стало. Проникновенный слог Берггольц усиливает душевные метания, вызывая нервное потрясение. Вместе с тем, в движениях нет истеричности. Несмотря на быструю смену поз, в танце выражены мужество и сила, монументальное спокойствие души. Хореограф использует дуэтный танец с небольшим количеством непростых поддержек, чтобы подчеркнуть сплоченность и внутреннюю мощь женщин.

Иван Белозерцев смог выполнить поставленную перед собой задачу — отразить пластикой тела эмоциональные переживания женщин блокадного Ленинграда. Для него самым важным стало создание истории о живых и настоящих людях, которые пережили одно из самых страшных событий XX века. Как отметил хореограф, его работа еще не полностью закончена и он будет продолжать искать новые пути для создания искреннего языка тела.

Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About