На исторической сцене Большого театра первая премьера сезона — театрализованное концертное исполнение оперетты Леонарда Бернстайна «Кандид». Нырнуть за музыкальным золотом в это наполненное юмором кораблекрушительное произведение взялся лично музыкальный руководитель и главный дирижер театра Туган Сохиев.

На уровне идеи все совпало. Не то мюзикл, не то оперу облекли в форму не то спектакля, не то концертника. Получилось неожиданно странно. Очень неплохо, при том, что плохо очень.

Хорошее начинается с режиссера.

Алексей Франдетти последними своими работами, кажется, начинает насаждать на русской сцене новый жанр — «адаптация мировых мюзиклов без бюджета». Декорации заменяет огромная видеопроекция во весь задник, которая «задает настроение», и, в случае с «Кандидом» в Большом, к ней прибавляется пара трибун для хора и помост для солистов.

Видеопроекция в «Кандиде» начинается остроумно. В стиле без труда узнаваемой заставки киностудии «Universal». Дальше нас ждет анимация в духе стратегических компьютерных игр начала нулевых. Неплохо. Для неповоротливого консервативного государственного театра даже очень неплохо. Но с каждым появлением новых и новых (видимо в воображении авторов забавных) шрифтов и анимаций стилистически все начинает разваливаться и как бы шептать со сцены: «Ребята, вы в провинции. Расслабьтесь. У нас так».

Примечательно и то, что режиссер серьезно поработал с исполнителями. Для «концертного» исполнения даже слишком серьезно. К юмору Бернстайна и многочисленных либреттистов «Кандида» сначала добавился юмор Сохиева, а потом и постановщиков. Результат? Слишком много юмора. Чрезмерно много. Публика с постановочных и музыкальных решений скорее напрягается и морщится. А смеется лишь с Бернстайна и цитируемого им иногда Вольтера. Причем смеется, что печально, реже, чем могла бы, не взгромозди авторы поверх оригинального юмора еще и свои остроты. Самое же страшное — попытки объяснить юмор оригинала и сделать его доступнее. Хочешь убить смешное, начни его объяснять и разжевывать, ага.

Так что же в этом хорошего?

Первое и самое главное — исполнение выполнено в знаменитой эстетике «чем хуже, тем лучше». То есть мы по-прежнему имеем на «главной сцене страны» стыдную вокальную премьеру в духе детского утренника, но на этот раз она хотя бы не прикидывается чем-то бОльшим.

Уже вижу, как в зале начнут закатываться глаза, раздаваться возмущенные вздохи и обвинения в пошлятине и вульгарщине. Это же в тех же стенах, где пел Лемешев! Там же половину спектакля вообще не поют, а говорят! Это же низкий жанр, оперетточка какая-то легкомысленная!

Это хорошо. Это полезно. Идеально, конечно, когда бурные возмущения возникают от высокого и дерзкого высказывания постановщиков с глубокими и сильными решениями, но не все сразу. Слишком много за последние годы Большим театром было утрачено, приходится с чего-то постепенно начинать демумификацию оперной части.

Обидно же, что часть этих возмущений будет направлена в адрес не театра, а Бернстайна. «Кандид», боюсь, как не был русской публике знаком, так незнакомым после этого исполнения и останется. К слову, очень расстроился от того, что не знаком он оказался и солидной части тех немногочисленных лояльных театру и его текущему руководству журналистов, которым устроили отдельный показ. Смеялись они именно с Вольтера и Бернстайна, нисколько не скрывая, что столкнулись с произведением впервые. Самый популярный вопрос от них к дирижеру звучал в духе «это же Большой театр, почему вдруг комичная оперетта?». Ну, вы понимаете. Что мешало этим людям за пару дней до премьеры сходить в КЗЧ и понять с чем им предстоит иметь дело — неизвестно. Очень жду, что они напишут. Предчувствую ту еще комическую оперетту. Ругать-то им нельзя.

Так что же в этом исполнении однозначно очень плохого?

Собственно музыкальная сторона — по сути главное в музыкальном театре. Самое невыносимое — это солисты. Приглашенных мировых исполнителей в составе нет. Все наши, локальные. Для штатной труппы — такой опыт безусловно шаг вперед. Они настолько задеревенели в мертвом на сильную и современную оперную драматургию и режиссуру Большом театре, что даже «театрализованная концертная версия» Франдетти для них оказывается сложной. Плохо двигаются, невыносимо плохо играют, но главное — плохо поют. При этом временами голоса подобраны отлично. Причина же плохого пения проста — чудовищно отвратительный английский язык.

Английский — далеко не самый простой язык для музыки. У него своя обязывающая ритмика. Эта ритмика строится вокруг согласных. И вот вам новость! В альтернативном английском языке солистов Большого театра согласных больше нет. Смиритесь. Даже зная тексты песен и арий «Кандида», временами мне приходилось смотреть на русские субтитры и переводить их в уме обратно на английский, чтобы разобрать что в этот момент пытается из звуков «эээ, ааа, ууу, ооо» собрать исполнитель.

Причем беда с английским абсолютно у всех. Просто у кого-то он настолько чудовищно и неприкрыто «рязанский» (простите, жители Рязани, это только ради идиомы), что те, кто хотя бы стараются, автоматически начинают вызывать сочувствие.

Вокально же солисты Большого театра продолжают петь большую русскую оперу. Только теперь на музыку американской комической оперетты. Форсированно стремятся впечатлить зал своими верхними нотами, избыточно страдают и невыносимо все драматизируют. Когда к ним подключается грандиозный (и это без сарказма) хор театра, то временами «Кандид» вообще начинает отдавать чуть ли не «Хованщиной». Могло бы определенный комический эффект иметь. Но только, опять же, избыток комичного — уже трагично.

Проблемы вскрылись и с чувством ритма исполнителей. Как в телесной, так и в вокальной пластике.

В одном из двух составов в партии «Старухи» заявлена Лариса Дядькова. На моем показе была не она (и это было худшее, что я видел и слышал в оперном театре за долгие годы, а я бывал почти на всех последних репертуарных оперных премьерах Большого и уже порядочно закален), но вот в Дядькову верю. Прежде ей никогда не изменял драматургический и вокальный вкус, даже если при этом приходилось демонстрировать себя не с самой «выигрышной» стороны. Также в одном из составов значится единственная масштабная звезда премьеры — Надежда Павлова — певица, которая очень мудро и с большим вкусом подходит к выбору репертуара. Именно постоянно неожиданными профессиональными «вызовами» для самой себя впечатляет. Подозреваю, что она сможет в одиночку сколько-нибудь оправдать все, что происходит. Только на Надежду тут вся надежда. Жаль партия не самая большая, хоть и с центральной арией.

В остальном есть хорошие голоса, которые зачем-то, во весь опор, драматично горланят гласные из «Кандида», не замечая витиеватое ритмическое и мелодическое устройство партитуры. Временами прямо какая-то сельскохозяйственная культура пения получается.

Еще одним успехом театра становится рассказчик. Он далек от идеала, но в сравнении с Александром Олешко, который «блистал» и «дарил себя публике» на премьере «Кандида» в Филармонии пару дней назад, сложно оказаться хуже. Однако в Большом рассказчик параллельно исполняет гласные из партии Панглосса. Более чем обоснованное и оправданное решение. Вот только в определенный момент с ним случается то же самое, что и с юмором во всей премьере. Его становится слишком много, он утомляется сам и утомляет.

Сохиев приятно удивил. В первую очередь стремлением Бернстайна на афиши исторической сцены театра водрузить и труппу с ним познакомить. Решительный, смелый и заслуживающий всяческих похвал выбор. Для театра, который в 2018-м году старается зрителю предлагать «Кармен», «Травиату», «Онегина» в неограниченных количествах, при этом чем старомоднее, тем лучше, и можно без хлеба, возникновение Бернстайна — событие. Только вдумайтесь! Приходит возвышенная и статусная публика в «главный театр страны», а там кардебалет, половину спектакля вообще не поют, а драматически декламируют, на сцене бурно разыгрываются аллюзии на карнальные объятия, по толщине намеков выходя прямо из времен Вольтера. Ну чудо же, как хорошо! Мне кажется со сцены в зал смотреть значительно интереснее, чем из зала на сцену.

А вот в отношении музыкальной интерпретации выбор Сохиева воспринимался странно. С одной стороны, он очень много знает про эту музыку. Слышна титаническая работа мозга, найдены мельчайшие и очень интересные акценты и нюансы. Но проблема в том, что он эту музыку совершенно не чувствует. Олефирович, который как раз на днях дирижировал московской премьерой «Кандида» в Филармонии, возможно (в неминуемом сравнении с Сохиевым) вообще ничего про эту партитуру не знал и не понимал, но он эту музыку чувствовал. И у него вышло именно то, что хотели сделать авторы премьеры Большого — эдакий искрящийся пузырьками шампанского эстетско-плутовской оммаж на Голливуд. В Большом же на Голливуд вышла пародия в духе телеканала Россия 24 с актерами из русских мелодраматических сериалов. «Да я люблю тебя!» — вот это все. Повторю, в принципе так плохо, что даже хорошо. Обидно лишь, что публика будет плеваться в Бернстайна, который тут как бы совсем и не причем.

Неприятно же Сохиев удивил в навязывании публике своих симатий. В «Кандиде» есть несколько музыкальных фрагментов, от которых Туган Таймуразович нескрываемо ловит лютый кайф и погружается в экстаз. Он ими упивается. Очень круто! Он прямо зажигательно танцует, даже музыкальнее и пластичнее артистов на сцене. Танцует так, будто один в темной комнате, а через 5 секунд конец света. Проблема лишь в том, что такие фрагменты не являются в партитуре сколько-нибудь драматургически кульминационными. И в итоге партитура не разворачивается последовательно, а просто катится от умеренного начала к невыносимо громкому финалу (как часто бывает в интерпретациях Сохиева) с пунктирными остановками на экстаз дирижера.

Подводя черту

Советовать этого «Кандида» не могу. Слишком специфически извращенное наслаждение. Все, кому прожужжал им уши, и кто купил билет и пойдет на следующие исполнения, извините и простите. Кто виноват, что Большой театр теперь публикует составы вообще в день премьеры? Все, кто уже сходили, вне зависимости от ваших впечатлений, обязательно залечите свои раны просмотром минувшей московской премьеры «Кандида» в Филармонии. Там никто верхними нотами и объемом вас мучать не будет. Вас будут впечатлять собственно Бернстайном и отличной английской артикуляцией, которая плоть этой музыки. Совершенно бесплатное и легальное видео с русскими субтитрами тут: https://www.meloman.ru/concert/x-bolshoj-festival-rnoleonard-bernstajn-kandid-operetta-v-koncertnom-ispolnenii/

Но при такой, казалось бы, тотальной провальности лично я вижу в «Кандиде» огромный успех для Большого театра. То есть это бесспорно очередная плохая, неудачная и люто провинциальная «оперная» премьера, но в этот раз хотя бы не мертвая. Она живая. В ней есть драйв (даже если есть он преимущественно только у дирижера). В ней виден режиссер, который не обделен талантом (ему просто изменило чувство меры, что можно понять, когда все, что бы ты не придумал, разбивается о несгибаемых артистов Большого). И сейчас я очень жду отзывов зрителей. Прямо хочу читать эти негодования и видеть, как труп оживает. Хотя бы тем, что хоть сколько-нибудь начинает будоражить, а не просто статусно «скрашивает досуг».

А чтобы закончить на позитивной ноте, вот исключительно хорошее известие — к премьере в Большом театре издали огромный буклет о «Кандиде». Я последние несколько лет повторяю, что Большому уже пора закрывать театр (как минимум его оперную часть) и открывать типографию. Нигде в мире лучше по соотношению стиля, качества и содержания буклетов нет. Иногда несколько тысяч за билет оправдываются только тем, что удалось этот буклет купить и прочитать. Уникальный случай, когда буклет из театра не хранишь как память, а регулярно к нему обращаешься, чтобы что-то уточнить.

В оригинальном «Кандиде» Вольтера есть грандиозная строчка:

«Оптимизм — это страсть утверждать, что все хорошо, когда в действительности все плохо».

Кажется, «Кандид» в Большом театре являет собой лучшее испытание этого утверждения.

p.s.

Взял ведерко попкорна и с нетерпением жду отзывов и рецензий.

___________

Источник материала, обсуждение и комментарии: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/525991684516406

Самые свежие обзоры и обсуждения театральных и музыкальных событий всегда первыми в Facebook: https://www.facebook.com/inner.emigrant

Telegram: https://t.me/inner_emigrant