«Во-первых, это красиво!» — первая же мысль, которая приходит в голову спустя считанные секунды после начала спектакля «Новые короткие пьесы» хореографа Philippe Decouflé​, которым фестиваль Territoriя​ закрывает московскую программу этого года.

На сцене танцовщики в пестрых костюмах haute couture, строгих prêt-à-porter, фешенебельных casual — на любой вкус. Их образы оттеняют стильные многофункциональные декорации и очень эстетское использование видео.

«Во-вторых, это зрелищно!» — вторая мысль, которая посещает немного позже. Декуфле начинал как мим, работал с Cirque du Soleil, и это сразу заметно. Он отлично знал что нужно публике, когда создавал свой аналог «элитарного театра для всех».

В спектакле оптические иллюзии сменяются акробатикой и воздушными полетами на трапеции, строгие монохромные сцены соседствуют с насыщенными комическими этюдами. Экзотика сменяется классикой, классика модерном. И все это за считанные минуты.

«А в-третьих, это к тому же еще и умно!» — именно эта настигающая к финалу мысль оказывается самой приятной. Режиссер-хореограф не просто демонстрирует зрелище в красивой упаковке. Он раскрывает свою индивидуальность, выясняет отношения со всеми профессиями, которыми занимался, и дает возможность проявить индивидуальность своим танцовщикам.

«Новые короткие пьесы» являются ровно тем, что и заявлено в названии, — 5 разрозненных пьес, которые перед финалом прерываются короткой воздушной интермедией.

Если обычно хореограф выстраивает спектакли из фрагментов, которые к концу собираются в единую головоломку, то в этот раз он от привычного стиля отступает, предлагая пять совершенно разных и непохожих друг на друга мини-спектаклей, объединенных в одном вечере.Каждая пьеса обладает своим собственным диапазоном хореографических средств. Музыка варьируется от современной до барочной классики.

Спектакль открывается пьесой, призванной продемонстрировать живой театр. Живой звук клавиш, живое пение, живая флейта и живое видеоизображение, которое снимается непосредственно в процессе и в реальном времени транслируется на задник сцены. На сцене возникает пианино, вокруг которого вальсируют танцовщики, чьи движения опираются преимущественно на бальные танцы.

Живое видео — фирменный штрих хореографа, которым тот «размножает» танцоров, изменяя отношения между пространством и временем и влияя на зрительское восприятие. Внимание публики начинает разрываться между исполнителями на сцене и ими же на видео. Живые танцовщики разрушают движения своих видео-аналогов, нарушая синхронность, за счет чего достигается чувство искажения и визуальной иллюзии.

Следующая пьеса резко меняет настроение и наполняет зал абсурдным юмором в лучших традициях Самюэля Беккета.

А вот уже ничем не вдохновленная хореография, играющая с чистой геометрией движений, демонстрирует танцовщиков монохромными силуэтами.

И тут же соседствует пьеса, кричащая пестротой, где хореограф внимательно исследует взаимосвязь между движением и цветом.

Перед финалом возникает девушка на воздушной трапеции, которая бросает вызов гравитации. Так хореограф признается в своей страсти к воздушным фигурам и в стремлении к полету, но делает это мимолетно, лишь для того, чтобы перебросить мост к финалу.

Заключительная пятая пьеса оказывается веселой музыкальной мини-комедией. Здесь хореограф, вспоминая прошлое мима, очень дословно и пантомимично пересказывает сюжет о путешествии американки в Японию. Без клише не обошлось, но сцена с психоделичным японским телевидением, кажется, останется в памяти надолго у многих. И это сладкое безумие ставит точку вечера и взрывает зал продолжительной овацией.

Важно, что все столь разные хореографические концепции определены не только желанием Декуфле выяснить отношения со своей творческой биографией, реинкарнировать собственный молодецкий задор, но и спецификой непосредственно самих танцовщиков. Например, в труппе у Декуфле оказались два очень похожих друг на друга строением тела исполнителя. У них почти идентичный силуэт. И Декуфле только под них поставил движения, где танцовщики отражают друг друга, как близнецы.

«Новые короткие пьесы» не только помогают хореографу развить свои идеи и выразить их в концентрированной форме, но и развить индивидуальный потенциал каждого в его труппе. Как позже признался сам хореограф, этот спектакль — в первую очередь посвящение им.

Так, из множества разрозненных и непохожих друг на друга миров в процессе формируется целая поэтическая вселенная, играющая с разумом зрителей. Даже, когда хореограф прибегает к «дешевым приемам», чтобы удерживать внимание зала, они начинают выглядеть уместно, ограничено и изысканно. В чем хореографу не откажешь, так это в наличии вкуса.

«Новыми короткими пьесами» завершается и XIII международный фестиваль-школа «Территория», который начался сильным визуальным танцевальным шоу, и им же заканчивается. Всегда считал число 13 красивым. Очень мощная программа. Очень красивые 13 дней, которые преображали Москву.

В одной из сцен, где Декуфле на меланхоличную лиричную фортепианную мелодию поставил полетный и размашистый танец, испытал чувство, близкое к тому, что испытывали люди, когда в 1980-м году в небо улетал олимпийский мишка. Едва смог скинуть с себя этот внезапный прилив сентиментальности и вернуться к спектаклю.

Спасибо, Территория!

И отдельно поздравляю всех студентов образовательной программы (не знаю как они вынесли такой режим, но вряд ли они останутся прежними).

___________
Видео, фото, обсуждение и комментарии: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/536623670119874

Самые свежие обзоры и обсуждения театральных и музыкальных событий всегда первыми в Facebook: https://www.facebook.com/inner.emigrant

Telegram: https://t.me/inner_emigrant