«Молодой дизайн» получил продолжение и презентуются на площадке ГЦИИ уже второй год. Кураторы и авторы идеи Бабикова Виктория и Иванишина Лина представили выставку современных произведений искусства и арт объектов 37 художников из Новосибирска, Омска и Красноярска. Это проект молодых, где представлены такие виды изобразительных искусств, как живопись, графика, инсталляция, фотография, плакат, арт-объект, скульптура и мелкая пластика, визуальный медиа ряд, предметы одежды и т.д. Тему «ЖИВОТНОЕ» подняли в этом году авторы экспозиции. Двойственный образ — человек хищник и человек –осознанный решен эксцентрично, но в рамках художественности. Искусство всегда было отражением реальности. Логично, что современное искусство не говорит традиционным классическим языком. Активные формы выразительности, лишь точнее передают авторскую идею. Факт выставки заявляет о главном отличии от животного— это воспроизведение искусства как духовно-практической деятельности человека.

Бабикова Виктория и Иванишина Лина выступили на площадке не только как куратор—экспозиционер, но и творец. Две самостоятельные инсталляции в зале №3 «Львы» и «Глаза» и Коллаборация с медиа проектом «Человек на границе осознанной реальности» (зал №3), с «Hannibal» Маргаритой Ворон (зал №4), Андреем Бокаревым и Катей Барсик (зал №4), проектом «Возьми себе» (зал №4). В экспозиции используются не только стены, а также потолок и пол. Кураторы управляют вниманием и с головой погружают зрителя в контекст, заставляя двигаться по выставке, вызывая любопытство и интерес, обязывая быть на чеку и осматриваться на 360 градусов.

Сложилась выставка— интерактив, где зритель вовлекается в художественный процесс, становится частью художественного материала. Визуальные пространства несут на себе дополнительную нагрузку—становятся фотозоной, и наблюдатель ко всему получает еще и реальный арт продукт в виде фото.

Не один из участников не боится эксперимента ни с материалом, ни с содержанием. 45 голов львов, 27 статуэток собак, иллюстрация на зеркале в человеческий рост, глаза под потолком, живопись на деревянных досках, разделенные части тела манекенов, коллажи из бумаги, разрисованный чемодан, розовый фламинго и черный унитаз. Все это похоже на мусор, отсеянный на фильтре современности. Люди увязли в кривой действительности интернета, обжорства, изменах, секс удовольствиях, жадности и самолюбовании. Когда отключается осознанность, Человек становится уязвимым и заражается пороками невежества, тогда начинают властвовать низшие животные рефлексы. Наших желаний становится слишком много и большинство из них ведут к самоуничтожению. И если животное приспосабливается к окружающему, то человек подстраивает весь мир под себя приводя в движение механизм внутренней катастрофы. По статистике мы используем свои способности общения и развития уже во вред себе. Торопливость мира с нарастающими коммуникациями заставляют нас соответствовать этому новому любыми способами.

Человек биологического вида — Homo sapiens претерпевает в 21 веке множество процессов, вызывающих деградацию. Социальная природа говорит о том, что сами позволяем впадать в слабость и откатываться назад. Но кое-что мы все–таки можем позаимствовать у животных—это проявить интерес к выживанию своего вида. Кураторы предлагают нам поразмыслить о пользе взаимоотношений между современным человечеством и животным миром. В качестве примера приведем три работы. Выбор был сделан в пользу совершенно разных по исполнению и идее произведений.

На правой стене от входа в зал №3 мы видим две больших иллюстрации Каленской Александры—участницы из Красноярска. Обратимся к сюжету с кафе. Это уголок общепита, скромно украшенный зелеными листовыми растениями, постерами и наивной статуэткой кошки. По символике японской культуры «приглашающая кошечка» Манеки-Неко с поднятой вверх левой лапкой привлекает радость человеческого общения. Символ как антенна TV передает сигнал непрерывной культурной связи поколений. И в повседневности приветствует всех на входе. Зеленые листья в интерьере и на экране, к которому приковано внимание японца подсказывают нам характер спокойствия и единения с природным началом, ни в одном жесте нет намека на тревогу. Римская цифра 8 на плитках тоже считается особенно счастливым и символизирует подъем. Оазис зелени, устаревший телевизор, тотем кошки притягательно гармоничны и не выпадают из контекста современности. Возможности иллюстративного языка срабатывают как инструмент наращивания зрительской аудитории, актуально распространяя идею преданности традициям.

Зал №3 слева от входа; соавторство кураторов: Бабиковой Виктории и Иванишиной Лины — панно «Львы». Инсталляция внушительных размеров 3×2.7 метра представляет собой матовую черную плоскость, на которой в аккуратном порядке закреплены объемные головы львов. Их единственное отличие — это цвет. Всматриваясь мы обнаруживаем в 45-ти звериных головах человеческую. Безымянная доска почета, где нет ни имен, ни почестей, лишь численное превосходство одной особи. Но одинаковый размер головы человека и животного и изможденность хищника сводит его могущество на нет. Напротив, пышущий благополучием овал лица, красивые кудри, надменное выражение губ, говорят о мнимом торжестве человеческой природы. Это история полярностей. Контраст эмоций, светотени, зелени и багрянца, помещенный в исторический контекст кровожадных гладиаторских боев Древнего Рима раскрывает значимость и самоценность каждого живого организма.

Зал №4; Катя Барсик; «Сибирская Калифорния»—«манифест» эстетики повседневности, провозглашенный в тезисе: «Искусство может быть обнаружено где угодно». Обычные предметы, встречающиеся ежедневно в нашей жизни: унитаз и туалетная бумага, тумба, плед и телевизор, помещенные в художественный контекст, начинают обладать новыми художественными и содержательными свойствами. Пространственное решение, возможность ощутить каждый предмет, сделать селфи и помесить таким образом себя в рамки арт объекта заставляет воспринимать произведение всеми органами чувств. Это инсталляция, готовая из зрителя сделать участника художественного процесса.

Комната—туалет в центре которой торжествует парадный черный унитаз с мантией из зебрового пледа. Центральная стена пестрит туалетным искусством на русском и английском языках. А боковые створки «украшают» фото серьезной инсценировки, где каждый из нас найдет волнующую тему. Вы можете сесть на унитазный трон, укутаться в плед или заковать себя наручниками, одеть маску плэйбоя и сделать сэлфи на фоне кричащих утверждений. Розовый фламинго Дональда Физерстоуна и бюст девочки неприлично малинового цвета с символикой модной индустрии еще более подчеркивают ширпотребность и китчевость объемного коллажа. Элементы американской поп культуры и тонкий юмор автора находят компромисс с эпатажностью тем самым ярче заявляя о проблемах современности.

Кураторы выставки:

Иванишина Лина— дизайнер, художник

Бабикова Виктория—дизайнер, фотограф

Участники выставки:

1. Каленская Александра / Красноярск—2 иллюстрации, зал №3

2. Елизавета Шелест / Омск—«Маски животных», зал №3

3. Хохлова Саша / Омск—«Снегарка», «Дикие», «Скат Манта», «Без названия», «Внутренний зверь», «Кошка», «Спутник», зал №5

4. Юлия Маслова— «Нападение», «Размножение», зал №4

5. Андрей Бокарев—иллюстрация, фотограф Фефелова Кристина, зал №4

6. Селиванова Анна—«Маскарад», «Лесной зверь», зал №3

7. Катя Барсик—«Сибирская Калифорния», зал №4

8. Кристина Вербицкая— «Проект Страсти по Иосифу», зал №5

9. Таня Зеленая— «Сумбурность быть и Я», зал №3

10. Рыкова Елизавета— «Безысходность», зал №3

11. Ксения Марамзина— «Душевные перья», зал №6

12. Алина Витальева—«Choose life», зал №4

13. Икусова Анастасия—«Банщик», «Встреча», «Без названия», «Бессоница», «Сюрреалистическая картина», «Певец в электричке», «Офис», «Новогоднее пищевое поведение», «Город», зал №6

14. Павлоцкая Анастасия—«Зебры», «Кот», зал №3

15. Фефелова Кристина—«Дитя современности», «Я тебя люблю», «Без названия», зал №4

16. Савиных Анастасия— «Две крайности», зал №4

17. Любовь Серяпина— «Пелена», зал №3; автор идеи и сценария медиа проекта «Человек на границе осознанной реальности», зал №3; «Ловись рыбка», зал №6

18. Лев Серяпин—«Гепард, возникающий из гипер-пространства», режисер и оператор медиа проекта «Человек на границе осознанной реальности», зал №3

19. Полина Фишер—«Изнанка», зал №6

20. Даркушина Даша—5 графических работ, зал №4

21. Ошлаков Александр— «Шум-Новый дом», зал №3

22. Прохорова Олеся—«Кофе с ноябрем», зал №3

23. Маргарита Ворон— «Hannibal», зал №4

24. Артеменко Марья—«Where you now», «Alise», «2», зал №4

25. Цимбаленко Валерия— 3 графических работы «Без названия» и инсталляция с картами, зал №6

26. Шарипова Евгения—инсталляция с зеркалом, зал №3

27. Ишина Инна— «Ангелы и демоны», зал №4; инсталляция с собаками, зал №5

28. Алексей Гойденко—«Модник», зал №3

29. Корадкова Маргарита—инсталляция из стекла и проволоки, зал №3

30. Ковальская Елизавета—«Все необходимое», зал №6

31. Саша Чечевица—«Trying to be God», зал №4; куртка и шорты, зал №3

32. Матвеева Екатерина—4 истории, зал №4

33. Нежельской Дмитрий—«Погружение», «Голос и струны», «Единство», «Уединение», зал №3

34. Панченко Полина—3 работы «Без названия», зал №3

35. Мария Пшеничникова—4 плаката «Это твой кошмарный сон», зал №5

36. Иванишина Лина—«Возьми себе» фотограф Катя Барсик, зал №4; «Львы», зал №3; инсталляция «Границы», зал №3; инсталляция «Глаза», зал №3; инсталляция «Зебры», зал №4

37. Бабикова Виктория—«Львы», зал №3; инсталляция «Границы», зал №3; инсталляция «Глаза», зал №3; инсталляция «Зебры», зал №4

Каждая работа заслуживает внимательного изучения в реальном времени. И если вдруг вы еще не видели эту интересную экспозицию, то у вас есть возможность до 14 апреля включительно.

Городской центр изобразительных искусств, Новосибирск, ул. Свердлова, 13

www.facebook.com/sdrnsk

www.facebook.com/nccva

Фото: Александр Баданов