В ЦК19 открылся международный Фестиваль современной фотографии «Другое измерение»

Катерина Хорунжая
13:34, 25 августа 2020
Добавить в закладкиДобавить в коллекцию

История фестиваля современной фотографии началась в 2006 году с Новосибирского художественного музея. Именно тогда Арт директору Андрею Мартынову удалось воплотить в Новосибирске аналог фотопроекта, созданного Московским Мультимедиа Арт Музеем. Стратегия каждой выставки выстраивается вокруг центрального ядра персонального или группового проекта. На самом первом фестивале это был итальянский фотограф Фрэнк Дитури. В 2012-ом таким центром стал Роджер Баллен — один из самых известных и востребованных фотографов сегодняшнего дня. В прошлом 2019 году акцент был сделан на группу не профессиональных, но глубоко увлеченных этим искусством фотографов Samurai Foto из Японии. На этот раз в центре мы видим большой проект Familia представленный 11 авторами и возглавляемый Фрэнком Дитури. У фестиваля всегда была задача демонстрировать разные мировые тенденции современной фотографии.

Проект Familia, автор Френк Дитури

Проект Familia, автор Френк Дитури

Выбор участников осуществлялся Арт директором скорее по субъективному взгляду, но неизменным продуманным принципом из года в год является сопоставление азиатского и европейского искусства. Тенденции цифровой и аналоговой фотографии набирают обороты, что подкрепляет уверенность правильно выбранного вектора развития, имеющего всё большее количество поклонников. В экспозиции мы видим изображения разные по стилистике и содержанию, которые по праву занимают достойное место в мировом рейтинге художественной фотографии. Художники всегда чувствуют грядущие общественные изменения и транслируют это своим творчеством задолго до осознания социума. И неслучайно в период изменения реальности и стремительного развития интернет каналов и соцсетей поднимается еще большее количество социальных вопросов в культурном инфо-пространстве. Перенасыщение визуальным контентом в последние годы привело к более качественному воспроизводству в арт среде и тщательному выбору выразительных средств. Создавая более интересные и глубокие фото-проекты со сложным социальным контекстом, отражающим современные боли окружающего их мира авторы постепенно транслируют выход из зоны чрезмерного потребления. Многие общественные тренды получают эмоциональный отклик. Например, такой тренд как жизнь в одиночестве, потому что одному прожить гораздо легче улавливается сразу у нескольких авторов через связь с детьми и семьей.


Проект «Familia» возник на основе крепких внутренних эмоциональных связей и объединил в себе очень разнообразный состав студентов Фрэнка Дитури, многих из которых он знает уже по 10-20 лет. Карен Ло с Тайваня, Доминик Доменсера из Бельгии, Мауро Манетти, Паоло Тости, Лоренцо Уччеллини и Габриэль Провведи представляют Италию, Фрэнк Дитури, Анн-Мари Данненберг, Дженнифер Дракер, Майкл Моррис и Элисон Руфрано из США. Тайваньская фотохудожница Иса Хо знакомит с серией Westbeth снятой с 2013 по 2018 годы в легендарном доме Westbeth Artists Housin расположенном на Манхэттене в Нью-Йорке. Это большой цикл портретов творческих людей, в квартирах, где они живут и работают показан через жизнь вещей. Работы четырех современных японских фотографов — Такехико САТО, Ацуси ОКУЯМА, Моюру ЦУРУСАКИ, Ари ХАЦУДЗАВА объединены в проект «Вeyond the space/Расширяя пространства» с ярким выраженным ДНК народа любовью к своим национальным корням.

Неожиданно обрушившийся на весь мир новый коронавирус разрушил стабильность разных четко работающих структур. По этой причине часть отправленных работ так и не дошла до Новосибирска. В качестве альтернативы был сформирован блок мультимедиа, представляющий трех авторов: армянку Елену Хамасян, живущую в Лос-Анджелесе с проектом «Невидимое видимое», японцев Горо МИЯСИТУ «WINDOWS» и Ясухиро ОГАВУ «Токио-соблюдая дистанцию».

Image


Подпишитесь на наш канал в Telegram, чтобы читать лучшие материалы платформы и быть в курсе всего, что происходит на сигме.
Добавить в закладки

Автор

File