Create post
Центр им. Сергея Курехина

Николай Сапрыкин об уличном искусстве и фестивале «Арт-стена»

Центр им. Сергея Курёхина 🔥

В Центре современного искусства им. Сергея Курёхина 31 октября в шестой раз откроется паблик-арт фестиваль «Арт-стена»-2015, посвященный «Воробьиной оратории» Сергея Курёхина. В этом году в «Арт-стене» участвуют 17 стрит-арт художников из Петербурга, Москвы и Гонконга.

— Стрит-арт и граффити — разные понятия?

— В целом, все уличное визуальное творчество можно отнести к стрит-арту, граффити — лишь одна из его разновидностей; это, прежде всего, шрифтовая роспись, которая не несет никакой смысловой нагрузки, кроме имени автора, и направлена внутрь субкультуры, поэтому граффити непонятны для простого обывателя.

Бэнкси — это целая политизированная корпорация, на которую работает масса людей. Можно ли это назвать успехом — другой вопрос.

Стрит-арт же наоборот имеет социальную направленность. Главная задача уличного художника (например, Бэнкси) — привлечь внимание общественности к каким-то проблемам, обыграть современные тренды и тенденции. На мой взгляд, стрит-арт художникам гораздо проще обрести известность, чем граффитчикам — на их творчество люди скорее обращают внимание.

— В Петербурге стрит-арт тяжело приживается?

— Петербург — город во многом консервативный, с многолетними культурными традициями и большим количеством объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО. Что касается нелегальной составляющей, у нас мало уличных художников, а действительно активных можно пересчитать по пальцам. Для шестимиллионного города в Петербурге совсем немного расписанных брандмауэров и зданий. У нас стрит-арт пока что считается чем-то сугубо молодежным, хотя многим художникам уже за 30, у них уже семьи и дети.

В целом, петербуржцы, как правило, положительно воспринимают уличное искусство — поддержали же идею с портретом Виктора Цоя. Горожане за то, чтобы как-то разнообразить визуальное пространство, сделать его ярче, но петербуржцам нравятся профессиональные работы, росписи, выполненные на действительно высоком уровне, и это далеко не всегда «березки, цветочки, солнышко».

Приятно видеть, как люди специально приезжают фотографироваться на фоне твоих работ с различных мероприятий, фестивалей и так далее. Публика, кстати, совершенно разная — и по возрасту, и по социальному статусу.

— А какое отношение к уличному искусству за границей?

— В Европе паблик-арт намного лучше развит, чем в России. Там художникам гораздо проще зарабатывать на жизнь. Государственные органы стараются всячески поддерживать этот вид искусства — предоставляют художникам мастерские, платят хорошую зарплату.

Один из самых успешных зарубежных стрит-арт художников — Бэнкси. Его, якобы, никто никогда не видел в лицо. Его работы на городских улицах в Англии защищены плексигласом и охраняются законом. В лондонских сувенирных магазинах полно продукции от Бэнкси. Это как раз пример того, что государство заинтересовалось феноменом стрит-арта и вместо того, чтобы бороться с ним, возглавило его. Бэнкси — это целая политизированная корпорация, на которую работает масса людей. Можно ли это назвать успехом — другой вопрос.

— Какие новые течения сейчас есть в стрит-арте?

Уличное искусство никогда не стоит на месте, постоянно меняется, принимая новые, неожиданные формы. К относительно новым течениями относятся граффити-вязание (graffiti knitting), то есть украшение объектов городской среды пряжей или световое граффити (light graffiti) — проекция изображений на различные поверхности с помощью световых линий.

Постоянно появляются чудаки, которые придумывают что-то новое, завоевывают внимание масштабом, оригинальным подходом.

— Внутри уличной культуры существуют различные школы и традиции?

Концепция прошлогоднего фестиваля «Арт-стена» — «Отцы и дети», а именно — конфликт поколений в граффити-культуре. «Отцов» представляли художники, рисующие в традициях старой школы, которая имеет свои устоявшиеся правила и берет начало из Нью-Йорка 80-х. Среди них были участники из Финляндии, Швеции, Швейцарии, а также российские художники. «Детей» же представляли более молодые художники из Сербии и России, которые начали свою карьеру в конце 90-х-начале «нулевых». Новая школа граффити — это эксперименты, абстрактное написание шрифтов, смешанные техники, так что «Отцы и дети» — это, скорее, битва стилей, чем конфликт поколений.

Центр современного искусства им. Сергея Курёхина

Центр современного искусства им. Сергея Курёхина

— Как появилась идея «Арт-стены»?

Идея фестиваля родилась в стенах Центра Курехина. «Арт-стена» была задумана как проект, направленный на поддержку стрит-арт художников, и на настоящий момент наш фестиваль едва ли не единственный в Петербурге.

— «Арт-стена» в этом году пройдет уже в шестой раз. У фестиваля появились какие-то традиции?

Да, например, граффити-баттлы — каждый желающий может попробовать свои силы в уличном искусстве. В рамках «Арт-стены»-2015 запланирована конкурс эскизов. Кроме того, на фестиваль ежегодно приезжают андеграундные музыканты. В этом году BMB SpaceKid и творческое объединение «Unknwn» представят трибьюты на «Воробьиную ораторию» Сергея Курехина.

На моей памяти это, кстати, первый стрит-арт проект, посвященный наследию Курехина.

— Будут ли в этом году на «Арт-стене» новые проекты?

Да, фестиваль начнется с презентации «Artist talk» от граффити-группы TAD. Художники расскажут о себе и продемонстрируют свои самые яркие работы. После этого гости смогут свободно пообщаться с граффитчиками и задать интересующие их вопросы, раньше в программе «Арт-стены» подобного не было.

Гостей фестиваля, кроме того, ждет выставка «Реальные лица фантастичнее вымысла» и мастер-класс по стрит-арту от китайского художника Stan Xeme и изображения воробьев в самых разных стилях, которые украсят фасад здания Центра Курёхина.

Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma

Author