Томск находится далеко от событий, происходящих на общемировом и даже российском арт-рынке. Эксперты утверждают, что современный российский арт-рынок начинает интегрировать в мировой, томский же арт-рынок пока не является частью российского. В Томске на количество населения 544 тысячи человек — 5 галерей. По сибирским меркам это довольно большое количество. Но в данном случае суть заключается не в числе, а в деятельности, которую ведут галереи. Так «Галерея №1» (Новосибирск), Арт-галерея «DiaS» (Иркутск), Галерея «Сибирское искусство» (Новокузнецк) и др. известны своими выставочными и издательскими проектами, организацией пленэров. Томские участники арт-рынка пока не ставят перед собой столь амбициозные цели.

Специалисты выделяют три сегмента на рынке искусства: международный (клиенты — большие и международные музеи, крупные коллекционеры), национальный сегмент (клиенты — состоятельные люди, музеи хорошего уровня, коллекционеры), локальный сегмент, когда речь идет о конкретном городе (покупатели средний класс). Таким образом, томский арт-рынок является локальным сегментом рынка искусства.

И если о международном и национальном сегментах арт-рынка существует достаточное количество публикаций — это монографии, статьи в специализированной периодической литературе и интернете, то локальный сегмент рынка пока недостаточно освещен. Региональные специалисты предпринимают попытки изучить сибирский рынок искусства, но пока чувствуется недостаток обобщающего материала. Наиболее подробно региональный арт-рынок освещен в публикациях искусствоведа И.В. Черняевой. При этом томский рынок искусства остается пока практически неизученным.

Целью данной публикации является определение основных особенностей развития арт-рынка в Томске. Специфичность и одновременно сложность в изучении арт-рынка заключается в закрытости информации. И как пишет Берт-Арьян Милленар: «Арт-рынок — очень закрытое сообщество, на него трудно попасть, кроме того, информации много, но собрать достоверную сложно» [1, с. 58]. Это подтвердилось при работе над данной статьей — не все галеристы готовы открыто делиться внутренней стороной своего дела, а некоторые совсем отказываются общаться на тему.

Итак, под арт-рынком обычно понимают систему товарообращения произведений искусства. Исходя из этого, мы можем определить главных участников арт-рынка: аукционный дом, галерея, салон, музей, арт-дилер, интернет. Региональный рынок не может похвастаться столь крупными игроками на рынке как аукционные дома или специализированные художественные ярмарки. Участники арт-рынка Томска, это: государственные музеи; картинные галереи; художественные салоны; выставочные залы учебных заведений, библиотек и дома ученых; кафе, торговые центры; уличные выставки-продажи. Основными участниками арт-рынка Томска являются — картинные галереи и художественные салоны. По структуре томский арт-рынок практически не отличается от рынка большинства крупных городов Западной Сибири.

За последние 25 лет в Томске открылись шесть галерей и салонов: художественный салон «АртКласс» (2004), Картинная галерея на Карташова (2005), художественная галерея «ASTRA» (2010) и «Белый бульдог» (2009), которая — закрылась. При этом две галереи работают с начала 1990-х — выставочный зал «Томская гостиная» (1991), частная картинная галерея «ART Галерея» (1993). Можно сделать вывод, что арт-рынок в Томске отличается стабильностью*.

В материале мы будем ориентироваться на деятельность галереи и салонов, действующих на сегодняшний день в Томске. Основные источники статьи — интервью с владельцами галерей и салонов, коллекционерами. Томские галереи и салоны, не имея четкой концепции или специализации на определенном направлении в искусстве, отличаются определенным набором авторов. Специфика томского арт-рынка в том, что галереи и салоны работают как с современным, так и с антикварным искусством, но не работают с актуальным (contemporary art). В целом рынок искусства в Томске можно охарактеризовать как «рынок произведений сибирских художников».

В статье «Арт-рынок: полифункционализм и полифонизм основных субъектов» [2] И.Г. Хангельдиева и Е.А. Долганова выделяют основные функции арт-рынка: информационная, посредническая, ценообразующая, регулирующая и стимулирующая. Исходя из обозначенных функций, мы можем проанализировать современный арт-рынок в Томске. Под информационной функцией арт-рынка в широком смысле понимается информирование общества о творчестве художника — это информационное поле, наполняемость которого зависит от художественной критики, следовательно, от наличия профессиональных печатных изданий об искусстве. Художественная критика только начинает зарождаться в Томске и пока не оказывает достаточного влияния на формирование рынка. Основные представители местного арт-рынка — галереи, не ставят перед собой задачу информирования о художнике (не занимаются издательской деятельностью, продвижением автора, редко пользуются услугами арт-критиков и искусствоведов). Заинтересованность в позиционировании личности художника проявляют немногие владельцы салонов и галерей. Мало кто готов делать полноценные выставочные проекты, предоставляя художникам не только площади под выставку, но и спонсорскую поддержку. Информационную функцию можно осуществлять при помощи организации выставочных проектов, пленэров и издательской деятельности, так как — это двигатель арт-рынка.

Следующая функция посредническая, которая предполагает сделку между владельцем произведения и покупателем. В Томске галереи и салоны являются основными посредниками на рынке искусства. Данные посредники в основном занимаются экспонированием и продажей произведений томских и сибирских художников. Галереи и салоны как выкупают произведения, так и берут на реализацию. При выборе произведений для продажи галеристы руководствуются собственными предпочтениями и конъюнктурой рынка. Потребителем востребована реалистическая живопись (натюрморт и пейзаж), абсолютно разного уровня: от любительских работ до произведений классиков сибирской живописи. Многие галеристы отмечают неподготовленность и необразованность покупателя, но при этом не все готовы взять на себя просветительскую функцию.

Еще один участник арт-рынка — это дилер, не имея своих площадей он работает с художниками и потенциальными покупателями. Дилеров в чистом виде в Томске не существует, хотя регулярно предпринимаются попытки. Зачастую функции арт-дилера выполняют те же галеристы, художники или случайные люди.

Коллекционеры — это важный элемент арт-рынка, не всегда являясь посредником он влияет на художественную жизнь в целом. Выделяют несколько типов коллекционеров: коллекционеры-меценаты (поддержка и покровительство художников, зачастую их коллекция открыта для зрителей, а возможность продажи и покупки произведений является важной частью), коллекционеры-любители (собирание произведений искусства) и коллекционеры-инвесторы (для них самым важным является вопрос ценообразования на арт-рынке). Основная часть томских коллекционеров — любители, но встречаются и коллекционеры-инвесторы, при этом оба типа периодически выполняют функцию коллекционера-мецената. Собрания томских коллекционеров разнообразны по содержанию, но трудно представить насколько, потому что не все коллекционеры находятся в обозримом нами пространстве. Покупки зачастую совершаются непосредственно через художника, в редких случаях коллекционеры пользуются услугами галеристов. Один из томских коллекционеров готовится открыть галерею и сделать свою коллекцию доступной для посетителей. Надо сказать, что коллекционерами зачастую являются галеристы, владельцы салонов и сами художники.

Мы подошли к одной из важных функций арт-рынка — ценообразующая. Глобальный арт-рынок специфический, действующий по своим правилам и с определенной системой ценообразования. Как пример такой системы можно привести высказывание Елены Селиной: «Если проект имеет резонанс в прессе и среди профессионалов, он включается в выставки, в том числе международные. Затем происходит участие в ярмарках, на которых назначается пробная цена на работу (если художник неизвестен) и формируется цена на новые работы уже известного автора, с учетом его предыдущей рыночной цены и раскрученности проекта. Отсюда начинается собственно рынок, и с каждой новой выставкой в зарубежных музеях мы немного повышаем цену на работы этого художника» [3. с. 153]. Как мы видим на цену произведения влияет множество факторов, не все из которых доступны провинциальному художнику.

Майкл Рэйд, обозреватель арт-рынка, в статье «Как покупать и продавать искусство» [4. с. 186] обозначает факторы, которые влияют на оценку художественного произведения. Эти советы он дает покупателям произведений искусства, но их можно использовать и для определения цены. Выделим из них ключевые и измеримые, непосредственно влияющие на цену произведения: статус или репутация автора; техника; состояние сохранности произведения; провенанс; публикации; размеры; наличие подписи на произведении искусства (как для антикварной так и для современной); наличие и стоимость других произведений того же художника на рынке в одно и то же время. В принципе, все эти факторы могут влиять на формирование цены на произведение на томском арт-рынке. Но ключевыми все–таки являются: наличие профессионального образования, возраст художника, имя и широкая известность автора в узких профессиональных кругах, а также востребованность покупателем.

Комиссионный процент — один из важных моментов в отношениях художник-галерист; в Томске процент колеблется от 50 до 100% (но в основном это 100%). Поэтому ситуация складывается так, что покупатели предпочитают обращаться к художникам напрямую. Художники, находясь зачастую в затруднительном материальном положении продают работы очень дешево — тем самым снижая общерыночную цену на свои работы. Таким образом, на томском арт-рынке отсутствует единая ценовая политика.

Самая сложная функция арт-рынка — стимулирующая. Важным ее элементом является конкуренция между участниками за рынок сбыта. Это подразумевает соперничество художников за внимание и признание публики. И как следствие увеличение заказов и рост продаж — так считают специалисты. В Томске нет конкуренции художников за рынок сбыта, как нет конкуренции за художников. При том, что у каждого галериста есть своя клиентская база, конкуренция за массового покупателя существует.

На развитие арт-рынка влияет общий уровень образованности населения, организация выставочных проектов, наличие художественной школы, мода на искусство, материальное состояние жителей города и общая экономическая ситуация в регионе. Оборот средств на томском арт-рынке невозможно оценить так как рынок не прозрачный.

Исходя из сказанного, мы можем выделить основные особенности арт-рынка Томска.

Арт-рынок существует не как система, а как сообщество людей. При этом каждый из представителей рынка искусств ведет самостоятельную деятельность, контактирует друг с другом лишь по необходимости. Галереи и салоны являются основными участниками арт-рынка. Доминирующее направление томского рынка искусства — произведения томских и сибирских художников, представляющие собой живописный «салонный» реализм (натюрморты, пейзажи) по цене от 5000 до 30 000 рублей.При этом важным отличием томского рынка является импортирование произведений искусства сибирских художников, т.к. произведений местных авторов явно недостаточно для удовлетворения потребностей всех участников арт-рынка.

Особенностью томского рынка искусств является отсутствие связей с рынками других регионов Сибири и России. При этом существует связь с рынком Китая, представители которого осуществляют значительную часть закупок произведений, но Китай не определяет оборот рынка. Основной покупатель произведений искусства — это представитель среднего класса, любитель томского искусства и искусство вообще. Можно выделить следующие группы покупателей: профессорско-преподавательский состав, медицинские работники, директора крупных (нефтегазовых) предприятий. Сами галеристы отмечают, что в Томске мало прогрессивно мыслящих людей, которые разбираются в искусстве, поэтому современный покупатель предпочитает антикварное искусство современному. Но в силу того, что современное и актуальное искусство не является коммерчески выгодным продуктом — в Томске нет галерей, работающих с ним и занимающихся его продвижением в массы. В целом, на сегодня покупательская способность низкая. Многие покупатели свои эстетические потребности удовлетворяют покупкой постерной живописи, не понимая ценности оригинального произведения искусства.

Если говорить о меценатской деятельности, то на данный момент только одна галерея работает с молодыми томскими авторами, обеспечивая поддержку художникам. Есть галеристы, готовые помогать талантливым авторам, на взаимовыгодных условиях, но пока… не нашли таковых. Другие видят в такой форме поддержки лишь неоправданные расходы. Поэтому основная задача владельцев салонов и галерей сводится к покупке и продаже искусства. Между художником и галеристом не простроены агентские отношения, они зачастую не закреплены договорами, контрактами и соглашениями. Так как художники сами часто выступают в роли продавца, они не заинтересованы в ограничении собственных прав и передаче их посреднику.

Томские галеристы и владельцы салонов имеют собственную коллекцию. Лишь немногие пользуются услугами консультантов, экспертов для оценки произведений. Отчасти это связано с нехваткой специалистов — художественных критиков, искусствоведов, экспертов, арт-менеджеров, арт-дилеров. Такая ситуация значительно тормозит развитие арт-рынка.

Уникальность томского арт-рынка в том, что при низком уровне экономики в регионе он достаточно стабилен. Устойчивость рынка искусств обеспечена высоким уровнем культуры в городе, наличием университетов и профессорско-преподавательского состава. Но несмотря на стабильность арт-рынка, многие его участники находятся в сложной ситуации — с одной стороны экономический кризис, с другой — явный недостаток качественных художественных произведений. Если на решение первой проблемы повлиять невозможно, то вторую можно решить путем установления контактов с молодыми художниками.

*Во время подготовки сборника к публикации в Томске открылись две новые галереи, посмотрим, что их деятельность привнесет в томский арт-рынок.

Литература

1. Б.-А. Милленар. Искусство инвестировать в искусство. Бабков, В.А. Галерейный бизнес. Российский и зарубежный опыт. Как покупать и продавать искусство. 2- изд. расшир. и доп. М.: Арт-менеджер, 2010. 416 с.

2. Хангельдиева И.Г. Долганова Е.А. «Арт-рынок: полифункционализм и полифонизм основных субъектов» // Социология власти. М, 2010. С. 118-128.

3. Е. Селина. Галерея — это партнер. Бабков, В.А. Галерейный бизнес. Российский и зарубежный опыт. Как покупать и продавать искусство. 2- изд. расшир. и доп. М.: Арт-менеджер, 2010. 416 с.

4. М. Рэйд. Как покупать и продавать искусство. Бабков, В.А. Галерейный бизнес. Российский и зарубежный опыт. Как покупать и продавать искусство. 2- изд. расшир. и доп. М.: Арт-менеджер, 2010. — 416 с.

Статья опубликована в сборнике по итогам IX сибирских искусствоведческих чтений (Омск, 2016).