Чарли Паркер — это американский саксофонист и композитор, по своему влиянию в мире музыки стоящий в одном ряду с Луи Армстронгом и Дюком Эллингтоном, основатель стиля бибоп. Великий чувак, короче. Джазменны-современники называли его Птахой (англ. Bird) , и конечно же, на его спине сидела героиновая мартышка. Сегодня разбираемся откуда он взялся и за что считается великим.

Чуть-чуть истории

Чарли родился в Канзас-сити в штате Канзас в 1920 году, в 7 переехал в город с таким же названием в штате Миссури. В начале 1930-ых семью покидает отец, а маленький 11-летний Паркер начинает играть в школьном ансамбле на эйфониуме (это как туба, только чуть меньше), вскоре мать покупает ему альт-саксофон, чтобы поднять настроение. К 14 годам мысли молодого парня начинает с концами поглощать музыка, и он, пользуясь отсутствием мамы по вечерам (та работала уборщицей), бегал в ночные клубы и слушал джаз. Через год он принимает решение окончательно бросить школу и примыкает к группе уличных музыкантов в Канзас-Сити, в это же время он начинает принимать наркотики.

Вскоре Паркер совершенно без какого-либо образования начинает выступать по клубам. Это происходило во многом благодаря его наглости, играл он мягко говоря не очень. Когда-то потом в интервью Полу Дезмоонту он скажет, что играл в этот период по 15 часов в день на саксофоне — было ли это так, не известно никому, но как бы то ни было, уровень его игры прогрессировал заметно. Прогрессировал так, что уже в 1937 году он прорвался на сцену одного из лучших заведений города — клуб “Reno Club”. И там произошла знаменитая на весь мир джаза история. Однажды во время джема с крутыми музыкантами, в частности с барабанщиком Джо Джонсом, Чарли после многообещающего начала сбился с мелодии, а потом и вовсе с ритма. Тут Джонс перестал играть и в знак презрения бросил в ноги Паркеру свои тарелки. Мальчишка стушевался, ушел домой, проплакался и долго, по собственным признаниям, потом не мог играть на саксофоне.

«Я немного знал мелодии Lazy River и Honeysuckle Rose — я играл как мог. Я делал все правильно до тех пор, пока не попытался ускорить темп в два раза на мелодии Body and Soul. Все тогда попадали со смеху. Я пришел домой, долго плакал и не мог играть снова ещё три следующих месяца», — сказал потом Паркер.

Однако, как известно, все, что не убивает, делает нас сильнее. И так уже через год Паркер попадает в оркестр пианиста Джеема МакШеннома, с которым впоследствии переберется в Нью-Йорк и сделает свою первую профессиональную запись. В Нью-Йорке Чарли еще три года проводит с МакШенномом, параллельно подрабатывая посудомойщиком в «Джиммиз Чикен Шак» за 9 долларов в неделю, после чего в 1942 перейдет в оркестр Эрла Хайнса, где познакомится с трубачом Диззи Гиллеспи (еще одна легенда в мире джаза). И тут дело пошло, как и в оркестре, так и в дуэте с Диззи. Сначала Паркер выступает в многочисленных клубах Гарлема (смешно, кстати, что через пол века в этих же краях родится и вырастет звезда современного рэпа ASAP Rocky, но сейчас совсем не об этом), а потом вместе с единомышленниками, поддерживающими бибоп, перебрался в заведения на 57-ой улице: «Три Дюшес» и «Оникс», например, в районе в котором играл потом почти всю жизнь.

Подробнее вдаваться в его биографию смысла нет: героиновая зависимость, от которой он пытался избавиться алкоголем, и из–за которой как-то застрял в Калифорнии, потому что променял билет домой на дозу, признание в музыке, отсутствие денег из–за наркотиков, саксофон в ломбарде, психиатрическая больница, — как обычно. Достаточно только добавить, что умер он в 1955 году из–за цирроза печени, очевидно начавшегося из–за наркотиков. Давайте лучше поговорим о том, почему же его все–таки считают великим.

Бибоп.

И этим все сказано. Это новый стиль исполнения джазовой музыки, который своим появлением и распространением обязан Чарли Паркеру. И хоть сам Птаха говорил, что он никак не связан с джазом, очевидно обратное, бибоп — это эволюция джаза во всех его проявлениях. Идея этого стиля заключается в использовании всех двенадцати звуков хроматической гаммы, с помощью которых можно направить мелодию в любую тональность, нарушая тем самым многие базовые принципы джазовых импровизаций. Теперь для тупых: Паркер придумал использовать все доступные диезы и бемоли в своих импровизациях; если представить себе клавиатуру фортепиано, то это говорит о том, что он играл по всем белым и черным клавишам. Для еще более тупых: это такие быстрые запилы на духовых инструментах с дикой кучей звуков, в которых неподготовленному слушателю сложно различить мелодию.

Говорят, что идея использовать все звуки хроматической гаммы пришла Паркеру во время сессии в одну из ночей в 1939. Тогда он играл “Cherokee” с гитаристом Уильямом «Бидди» Флитом, и вдруг прозрел и решил новым способом разнообразить свое соло. Так это было или нет, принято считать, что бибоп родился в ту ночь, а его отцом стал Чарли Паркер.

Поначалу бибоп был воспринят противоречиво: многие музыканты старой школы его не принимали, хотя некоторые, Коулмен Хокинс и Бенни Гудман, например, очень поддерживали это начинание и сами пытались играть с молодежью. Однако, с распространением стиля все равно были большие проблемы, связанные с забастовкой Американской Федерации Музыкантов в 1942-1943. Записи почти не производились, и соответственно бибоп можно было услышать только вживую в районе 57-ой. Поэтому же, к слову, отсутвуют и записи раннего Паркера. Когда запрет был снят, Птаха вместе с Диззи Гилеспи (уже знакомы с ним; крутейший трубач), Максом Роучем (крутейший барабанщик) и Бадом Пауэлом (крутейший пианист) создал знаменитый классический квартет, дававший бесчисленное количество концертов, а потом одной записью своего концерта 22 июня 1945 в Таун Холл ребята перевернули весь джаз с ног на голову. Бибоп получил широкую известность, признание и популярность, а его пионеры и создатели уважение и титулы «великих». 26 ноября этого же года Паркер сделает запись для Savoy, которую многие называли «величайшей джазовой сессией всех времен», треки «Ko-Ko» и «Now’s the Time», кстати, с той пластинки. Так что если хотите узнать, что такое бибоп, начните прослушивание с этой записи.

Нельзя сказать, что после этого дела у Птахи пошли в гору. Будем честны и лаконичны — Чарли сторчался с концами, и играть его звали все меньше, потому что работать с ним было невыносимо, а вскоре и совсем про него забыли. Но как бы то ни было, его влияние на развитие джаза неоспоримо, и «великим» его называют совершенно по заслугам.

#amplijazz #amplipeople #anamplifier