Большое интервью о человеке «по ту сторону экрана» — зовут его Семен Кудряшов и он монтировал для Cyber-Game.tv, Kanobu.ru, Geek-tv.ru.

Подписывайся на telegram-канал«Батя монтаж», чтобы не пропустить следующие интервью.

Что для тебя монтаж?

Это форма. Это язык. Это путь передачи информации. Монтаж видео — это творчество, искусство и крутой способ найти свое место в мире, оставить след в истории или даже стать миллионером. Это та штука, отвечая на вопросы о которой я потратил пару килограммов нервных клеток. Половина дня ушла на написание этого текста, который, надеюсь, будет не скучно читать. А местами — даже полезно. Если бы я мог смонтировать текст, то сделал бы крутые переходы в стиле модного Whip Swoosh Blur Turkish Transition, но меня попросили просто найти подходящую для чтения этого талмуда музыку. Я нашел замиксованный и укороченный саундтрек к “Бойцовскому клубу”. В общем, поехали.

Саундтрек

Давно ты в этом деле?

Относительно. По трудовой книжке — пять лет в монтаже. Около семи-восьми лет — всякие фрилансы, аутсорсы и прочие “нет, мам, я не играю на компьютере, я работаю”. Начал, будучи школьником, монтировал экшен-нарезки из видеоигр под тогда еще агрессивную музыку Linkin Park. Потом перешел к собственным видео с обзорами кино и игр, монтировал мелкие рекламные ролики по заказу каких-то рандомных контор, создавал заковыристые заставки. Далее началась работа в Москве: пришел режиссером монтажа на Cyber-Game.tv (ныне почивший, к большому сожалению), делал некоторые штуки для Kanobu.ru (но не срослось), далее был опыт работы в Games-tv.ru (тоже ныне почивший), потом на Geek-tv.ru (ныне уронивший былую марку), чуть не попал на Life.ru (тоже не срослось, причем дважды). Сейчас работаю режиссером видеомонтажа в РБК. Мечтаю переключиться на что-то такое, что может оставить след в истории, например на монтаж полнометражного кино (можно и документального, главное, чтобы не про хайп и тренды, а на века и для внуков). Монтировал рекламы, ТВ-передачи, интернет-подкасты, специальные проекты, брендовые видео, музыкальные клипы, новости, репортажи, видео с автомобилями и много-много всяких разных форматов. Несколько тысяч видео, разбросанных по всему интернету и на некоторых телевизионных каналах. Да, в этом деле я давно, но все же относительно. Не думаю, что когда-нибудь смогу забросить это.

Заканчивал ли ты вуз или проходил курсы по монтажу?

Нет и нет, но хотел бы в будущем. Как минимум претендую на десяток-другой походов в столичнуюScream School, как максимум — на долгую и последовательную стажировку в Европе или Штатах. Даже вписался бы в падаваны к мастерам индийского кино — спецэффекты там просто огонь, хочу делать так же! Но если серьезно, то не помешало бы пару лет потратить на занятия с профессорами кинематографических наук из московских университетов. Уверен, лишним такое не было бы. Одна проблема: времени совершенно нет, приходится многое осваивать самостоятельно.

Какие программы используешь?

Исключительно программный пакет от Adobe. Если представить, что мы на войне, то эти ребята мои самые верные боевые товарищи, даже несмотря на стоимость ежемесячной подписки! Да, бывают вылеты, глупые ошибки, долгие рендеры, прочие мелкие неурядицы и всяческие неудобства, но я не готов менять “премьер” и “афтер” на их аналоги. Первые деньги с монтажа видео заработал на Camtasia Studio. Еще в школе начинал баловаться музыкальными нарезками по играм в Windows Movie Maker. Не сделал ни одного видео в Pinnacle Studio и Sony Vegas Pro. В будущем хочу поднатореть в Final Cut, но исключительно любопытства ради, а не ради поиска альтернативы для Adobe Premiere.

Какое видео было самым сложным в твоей практике?

Не совру, если признаюсь в тотальной апатии от работы над музыкальным клипом блогера Германа Попкова на песню Ромы Бакши “Играем с огнем”.

Это было жестко: парни нехило намучились во время съемок, когда делали футбольные трюки с огненным мячом. Но самая жуть началась на монтаже: клип был в производстве почти две недели, постоянно менялись кадры, эффекты, длина планов, переходы, цветокоррекция, интершум, уходили в корзину целые куски уже смонтированного материала. Над этой работой я потел так, будто все две недели сидел в обнимку с огненным мячом. Мы переживали за конечный результат, много спорили, двигались к идеалу. Получилось круто, но я смонтировал бы иначе, если бы это было в моей компетенции. Искренне рад возможности поработать с такими толковыми парнями. Но вспоминаю с ужасом тогдашнее состояние: руки опускались от количества правок, я едва держался, но все преодолели и в итоге остались довольны, как коты наевшиеся сметаны.

Что ты испытываешь, когда твои ролики набирают большое количество просмотров?

Таких не особо много, если честно. Мне нравится моя старая тройка видео с историей игровой серии The Elder Scrolls, суммарно набравшая почти миллион просмотров. Серию монтировал не я, но это то самое чувство, когда многие люди причастны к тому, что ты делаешь: я рассказывал на видео об игре, людям это нравилось. Мне таким же образом нравится мой материал про сиквел The Last of Us. Это почти 200 тысяч просмотров, такое количество людей и представить сложно — это же сумасшедшие цифры, по моим меркам. Опять же, я не принимал прямого участия в процессе монтажа. Зато я очень хорошо помню работу над клипом тандема ранее упомянутых Германа и Ромы. Ролик о том, как “горит от фифы” мы собрали за один вечер. Как итог: почти миллион просмотров на YouTube и отзывы благодарных зрителей. Крутое ведь чувство, когда ты переживал, нервничал, боялся, но сделал то, что оценило такое большое число людей! Мне это помогает ценить свой труд и гордиться правильным выбором стези.

Покажи свои самые клевые ролики для портфолио.

Я выбрал три видео. С ними связаны яркие эмоций и события. Первое видео стало для меня знаковым. Благодаря материалу, удалось поработать со своим наставником Александром Глаголевым и кумиром детства Борисом Репетуром. Это была передача “Сделаны в СССР”. Одна из самых кропотливых и ответственных работ. Результат далек от идеала, но я до сих пор горжусь им:

Вторая памятная работа: монтаж обзора игры Fallout 4. Ничего особенного, но мне жутко нравится настроение в этом материале: он легкий, забавный и нереально аутентичный. Силы были потрачены на вступительную ритм-нарезку, а также на создание ощущения старого телевизионного приемника. Подумать страшно, сколько эффектов было задействовано: расфокусы, помехи, модуляция звука, смена цвета. Если наш вариант Pip-Boy из Fallout 4 не крутой, то я не знаю, зачем тогда вообще существует слово “круто”:

Третье видео — это поздравительная открытка для компании Blizzard. Если не ошибаюсь, особого фидбека работа не получила, до адресатов, кажется, не дошла. Не скажу, что прям в грудь себя стучу за идеальное исполнение, но мне по нраву энергетика этого материала, драйв и эпичность. Смонтировано без какой-то вселенской задумки, идея пришла стремительно, на исполнение потребовалось около полутора-двух часов:

Какой совет дал бы начинающим монтажерам?

Делай на совесть, делай круто, как можно скорее выходи на удовлетворяющий тебя ценник. На совесть потому, что так правильно и это твоя репутация, тебе за это платят, у тебя есть обязательства. Делать круто нужно, чтобы резюме стало сочным, серьезным и эффектным, именно за это тебе будут платить больше — и ты станешь чуточку счастливее. Стремись к такому ценнику, чтобы было комфортно заниматься своей работой: ты не должен страдать, но и не должен делать спустя рукава, тебе должны заплатить нормально, но не думай, что через год заработаешь на скромный особнячок по соседству с Майли Сайрус.

А что ты сказал бы тем, кто плохо составляет ТЗ?

Не делайте так, пожалуйста. Мне кажется, этим людям пожелали всех бед на многие годы вперед. Отмечу лишь, что тем, кто составляет ТЗ, за это как бы платят, это их работа. Если они не справляются с ней, то почему же должен страдать подрядчик, а не заказчик? Стоит попросить помощи у “Лиги справедливости”, ибо доколе это терпеть, ну в самом деле!

Твой лайфхак для монтажа.

Пара простых и странных советов: не думай, что смонтировал гениальное видео, пока не прошли хотя бы сутки; старайся поменьше есть во время монтажа. После десяти часов работы кажется, что это богоподобно, гениально и всячески шедеврально! Ух, такое видео должен увидеть весь мир — и никак иначе! Нет, это заблуждение, побочный эффект монтажных мук и желание оправдать свои труды. Отдохни, поешь, поспи, отвлекись — нужно некоторое время, чтоб потом на трезвую голову понять ошибки и заметить, что необходимо переделать. Если это срочное видео и материал опубликован — делай выводы, обдумай и в следующий раз получится круче. Если есть время и силы, есть тяга к совершенству — сделай круче до того, как сдашь результат. Второй совет про еду: монтируй в сосредоточении и не думай о том, как бы что-нибудь пожевать. Это отвлекает, сбивает с ритма, размывает настрой и снижает темп. Только представь, с каким же несусветным кайфом ты будешь есть, смотря на заветную полосочку рендеринга — такое не передать словами, нужно прочувствовать каждой клеточкой тела! Будь цифровым самураем и цени хрупкую мимолетность момента, не разрушай идиллию и не забывай запивать хотя бы газировкой свои любимые сухие сэндвичи из вендингового автомата.

Как заставить зрителя досмотреть ролик до конца?

Три варианта: нужный зритель, нетленный шедевр или провокация. Самое классное, это когда ты делаешь что-то востребованное аудиторией. Условно говоря, ты сделал ролик о том, сколько меда принесли в октябре прошлого года тамбовские пчелы. Это видео совершенно точно оценит по достоинству зритель, что живет в Тамбове и тащится от пчел, готовый жевать мед на завтрак, обед и ужин. Такого контента очень много, у него отличные просмотры, бодрая реакция и точный фидбек. Неважно, попал он в тренды твоего любимого видеохостинга или нет, плевать, какая у него там обложка, какое описание и правильно ли проставлены теги, идет видео две минуты или пять часов — его посмотрит твоя аудитория, твой зритель. Другой вопрос: как сделать так, чтобы тема была близка большему числу людей, если есть такая цель? В поисках ответа многие жертвуют огромные деньги и смачно возять по грязи свою репутацию. Собственно, здесь же и принцип провокации: показываешь котиков или голых женщин, обмазываешься ореховой пастой, взрываешь петарды и поливаешь водой на раскаленное на сковороде масло — это все провокация для зрителя. Здесь новые экспресс-эмоции, потому такой контент избыточно вирален по факту, но совершенно никчемный и несодержательный, некачественный и неважный по сути. Наконец, самое любимое: золотая середина вообще всего — твоему ролику повезло родиться с серебряной ложкой, повезло стать шедевром! Его смотрят, его досматривают, им делятся, тебя хвалят, тебя запоминают, все громко хлопают и благодарят. Занавес. На этом все. Так со всеми шедеврами. Ладно, со многими из них. Они популярны, они на слуху, их обсуждают и помнят больше двух недель. При этом необязательно, чтобы в твоем видео была героиня по имени Диана. Сюжет не должен зиждиться на алкогольно-детективной истории о подростковой вписке.

Как правильно работать с плохим ТЗ?

Пошаговая инструкция: будь вежлив с заказчиком, разрежь симку, поменяй фамилию, цвет и длину волос, возьми билет на Северные Марианские Острова и забудь про интернет. Лучше не работать с плохим ТЗ, но стоит объяснить заказчику, что это невозможно, не успеваем, а вот здесь будет не в тему. Если заказчик — молодец и прислушается, на выходе можем получить хороший результат. Если же он — бронепоезд, то, скорее всего: найдет более гибкого исполнителя и, заплатив ему в несколько раз больше, сделает просто чудовищную непотребщину. И нет, конечно, это будет не из зависти или обиды. Просто так, как правило, и происходит. Проблема в том, что мы друг друга не то чтобы не слышим, а даже не хотим слышать. Странно, не правда ли? В особенности, когда это оплачивается и в общих интересах получить классный результат. К слову, об интересном результате: на одном из Марианских островов есть McDonald’s! Помни об этом, когда в следующий раз столкнешься с непрошибаемым заказчиком, паршивым ТЗ или опасным комбо из двух этих составляющих.

Какой фильм заставляет испытывать монтажный оргазм?

“Бойцовский клуб”. Не понимаю, как в 1999 году сняли настолько круто и так продвинуто. Понимаю, как правильно и чопорно ставить в пример “Гражданина Кейна”, работы Ингмара Бергмана, фильмы Андрея Тарковского и вспоминать о кинематографических нововведениях Альфреда Хичкока, о красивой теории света в кадре от Федерико Феллини. Но это свойственно тому времени, все не про нас, это классика уже неактуальна. Да, звучит больно, но стоит просто принять. Мы разогреваем суп на электрических плитах и в микроволновках, а не с помощью хвороста, мы не молимся богам-громовержцам ради возможности сидеть с Wi-Fi в социальных сетях и ставим оценки водителям Uber, а не кучерам с их каретами, мы мечтаем о беспилотных автомобилях Илона Маска и угараем над Риком и Морти. Стоит забить на стереотипы и положиться на личное чутье. И вот мое чутье подсказывает, что даже если бы я потратил половину жизни на освоение профессии, если бы собрал запредельно талантливых чуваков и заплатил им километры денег, мы не сняли бы что-то похожее на фильмы Финчера. Меня восхищает сентенция всего на секунду повествования и визуализации: ракурсы, грим, типажи, монтаж, эффекты, музыка, цветокоррекция, движение камеры, постановка кадра, окружение, декорации. Пиковое состояние тотального удовлетворения я нахожу именно в “Бойцовском клубе”. Круто смонтированная динамично развивающаяся история с обволакивающей атмосферой и обманчиво медленным ритмом. Не фильм, а конфета, честно! Самому себе советую прямо сейчас прекратить отвечать на вопросы о “Бойцовском клубе”, иначе это выльется в длинную диссертацию. Но про классику подытожу так: нужно хранить наследие и уважать традиции, но при этом быть ближе к современникам, они ведь действительно очень стараются оставить след в истории.

Сколько можно заработать на монтаже?

Бесконечно много, серьезно. Такая штука, которая всегда сможет накормить. Мы все смотрим видео, мы смотрим больше, чем читаем, потому что привыкли. Нет времени на усвоение длинных текстов и нет сил на переосмысление книжных образов. Зато есть потребность получать через видео информацию, эмоции, убивать с помощью видео время в ожидании чего-то прекрасного (или, например, в ожидании доставщика пиццы). И есть небольшой процент людей, которые как раз и занимаются монтажом видео. Этот небольшой процент делает работу на персональных условиях, устанавливая цену за услуги исходя либо из уровня своей подготовки, либо из уровня своей наглости (что нельзя назвать пороком). Ты можешь заработать сотни тысяч рублей за монтаж нескольких минут музыкального клипа. Можешь заработать пару-тройку средних столичных зарплат за одну-две недели чистого рабочего времени, собирая документальный фильм длиной минут на 40, а то и на весь час! Можно по-быстрому срубить тонну денег, выполнив заказ по сборке какой-нибудь свадьбы, лавстори, выпускного или утренника. Смонтируй рекламу мясокомбината, завода по производству нанотехнологичных унитазов европейского стандарта, смонтируй что угодно. Вот небольшое жизненное наблюдение: ты редко встретишь счастливых и спокойных, довольных видеомонтажеров, но почти все они неплохо зарабатывают. Мало кто из хороших монтажеров нуждается в деньгах, они знают свою цену, знают ценники на рынке и умеют под любым предлогом накрутить побольше. Если же говорить о конкретных цифрам (мы ведь все это любим), то, по моим наблюдениям и опыту, на постоянном месте работы режиссер монтажа получает что-то в районе 50-80 тысяч рублей в месяц. Плюс всегда есть дополнительные заказы, и уже там разница в ценах скачет покруче давления у целевой аудитории телеканала “Культура”. Если получается взять планку в 100 тысяч рублей в месяц, то это считается нормой. Можно и дальше, можно и больше, если почти не спать и соображать на световых скоростях. От себя лишь добавлю, что теория зачастую расходится с практикой: лучше не рисковать и не карабкаться на финансовый Эверест. Помни о том, что человек вынужден страдать, это его призвание, как утверждают некоторые философы. Именно поэтому придется найти постоянную работу. Да, на ней ты не будешь ворочать миллионами, но это станет гарантом стабильности. Еще можешь стать свадебным фотографом и за неделю получать в десять раз больше, чем мы, белые ходоки рабочих будней. Стать свадебным фотографом — это самый простой путь, не требующий ни космических навыков, ни особо крепкой фантазии. Люди готовы платить за видео и делают это с большой охотой, зачастую не осознавая реальную стоимость. Повсеместные случаи “мародерства” формируют спрос на разномастных видеомонтажеров, на персональный подход и уникальность готового видео. Я не против того, чтоб все вокруг были миллионерами, но мне неловко за коллег, которые обдирают заказчиков до нитки, выдавая откровенную чушь, собранную за пару часов. Кажется, я совсем погряз в иле этого философского вопроса о доходах. Вкратце и резюмируя: я уверен в том, что нужно платить много за действительно классный результат. Одна беда: что таких результатов — по пальцам пересчитать, но беднее от этого никто из моих коллег не стал. Вспомните еще раз о наглости и пороках.

Мак или винда?

Второе, так как есть макинтошное стремление, но нет острой потребности. Пожалуй, разве что в угоду всестороннего развития и освоения того же пресловутого Final Cut. Не хочу выступать в роли отважного морпеха в бессмысленной мясорубке войны платформ, но не считаю, будто есть критичная разница между монтажом на богоподобном “яблочном” девайсе и его оконной альтернативе. Есть ведь некий стереотип и такая вот статусность, мол, если ты на маке монтируешь, значит, человек серьезный, значит, профессионал, человек-монтаж, а не какой-то там простолюдин подзаборный. Вобщем, на чем удобнее заниматься любимым делом, на том и занимайся. Это как играть панк-рок на укулеле: если смердишь пивными дрожжами и на твоей голове огромный ирокез кислотного цвета, то без разницы, как и где ты жесточайше лабаешь по струнам — главное, что лабаешь, а не сидишь без дела. Стоит признать, что меня подкупает качество маковского рендера, ведь при относительно небольшом размере файла с нативными кодеками QuickTime получается воистину прекрасная картинка. Но не стоит ради такого качества оформлять ипотеку и продавать почку. Рубить панк-рок на укулеле тоже не нужно. Про кислотный ирокез и пивные дрожжи также рекомендуется забыть.

Что не так с монтажом на ТВ?

Да с ним все очень даже так, просто это другой монтаж. Он преследует другие цели, у него иной ритм, другие потребители. Очень люблю ставить в пример монтаж телеканала “Культура”. Правда, как мем или как стереотип даже. Представь симфоническую музыку, длинные планы с унылыми панорамами какого-нибудь осеннего Санкт-Петербурга, ну и меланхоличных бабушек у телевизоров. Разве не идиллия, разве здесь что-то не так? Вот и мне кажется, что все вполне терпимо и в тему. Телевизионный монтаж образцовый и методичный, чинный и строгий, но для интернет-поколения и YouTube-гурманов слишком медленный, слишком сонный, слишко нет так, как у блогеров. Опять же, в другое время живем, другие у нас потребности, и скорость жизни намного выше праотцовской.