Create post

Так рождался «Новый день»

Сегодня артистический союз Настасьи Хрущёвой и Александра Артёмова не нуждается в представлении — на их творческой совести не одно уязвляющее арт-действо. А начиналось все ровно два года назад «Новым днем» марта 15-го, да так, что до сих пор жива в памяти дерзкая свежесть этого начала.

В драматическом театре, который, как известно, и сам явился порождением культовой песни в честь Диониса, роль музыки сложно переоценить. Особенно если она не сводится к внешнему эффекту — тогда действие получает дополнительное измерение. Композитор Настасья Хрущева знает это очень хорошо. С головой погрузившись в мир драматического театра, Настасья, кажется, поймала свою золотую рыбку, и теперь тянет за собой театр в концертное пространство, пусть и столь специфическое, как сводчатый зал петербургского Мемориального музея А.В. Суворова. Восхитившись некогда спектаклем «Нерест» Дмитрия Юшкова и Александра Артемова в Театре Тру, Хрущева не смогла не добавить этой пьесе еще одно измерение. Так родился «Новый день». Потому и жанр получившегося действа определен его авторами неоднозначно: «Спектакль. Хоровая кантата».

Спектакль-кантата стал третьим сотворчеством композитора с хором «Festino». Молодежный коллектив, руководимый Александрой Макаровой, уже успел заявить о себе исполнением старинной и современной музыки, а с легкой руки Настасьи Хрущевой получил театральную прописку в постановке БДТ «Что делать». «Новый день» открывается и завершается чисто хоровыми эпизодами, напоминающими о пароде и эксоде древнегреческой трагедии, а на протяжении всего спектакля хор звучит параллельно разговорным партиям актеров.

Хрущева, некогда создававшая захватывающе сложные академические партитуры, уже несколько лет намеренно избегает музыковедческого внимания, сочиняя, по собственным словам, «медленно и неправильно», преимущественно в технике минимализма. Вокальный материал сообщает этой технике свою, особую прелесть, привлекающую самых разных авторов: ее возможности в области хоровой музыки с необычайной силой раскрыл эстонский композитор Арво Пярт, философское преломление получил хоровой минимализм у Александра Кнайфеля, на более массовую аудиторию рассчитано обращение к голосам американского минималиста Дэвида Лэнга в его «Страстях по девочке со спичками»… Если в инструментальных пьесах Хрущевой эта техника порой служит усилителем банальности материала, то в хоре прием бесконечного повтора будто освящается вековыми традициями культовой музыки и далекой исторической параллелью со средневековой композиторской школой собора Notre Dame, авторы которой использовали идею варьированного повтора коротких сегментов. В кантате Хрущевой вся музыкальная ткань складывается из четырех контрастных вокальных узоров — то в параллель четырем эпизодам пьесы, то контрапунктом к ним.

Актеры Театра Тру — Евгений Сиротин, Александр Плаксин, Семен Афендулов, Андрей Панин — согласно внешнему плану пьесы представляют рыбаков. Их зычные выкрики, усиленные эффектом антифона (герои стоят по обе стороны хора), вместе с нагнетанием хорового остинато создают иллюзию огромного пространства, а упругий ритм многократных повторов придает самым незначительным словам сакральное значение. Между исступленными перекличками неожиданно, но в том же напряженном режиме страстного погружения в текст, рождаются пронзительные суждения о жизни: о любви, вере, счастье, искусстве.

Полные драматизма эпизоды актерского квартета с хором чередуются с отстраненными текстами, читаемыми в полной тишине голосом дирижера. Такая вполне музыкальная форма изначально присутствовала в пьесе «Нерест», равно как и заклинательные повторы слов и фраз. Так что избранная композитором техника продиктована самим текстом. И потому хор здесь не является «коллективным персонажем», не комментирует действие, не создает атмосферный фон. Он становится резонатором произносимого текста, усилителем его суггестивного воздействия. В итоге нет нужды в декорациях, реквизите, сценическом движении для действа, которое получилось после встречи пьесы Артемова и Юшкова с композитором Хрущевой и хором «Festino», и которому невозможно дать точное определение. Ведь, как говорит один из героев «Нового дня», «настоящее искусство головой понять нельзя, только почувствовать можно. Что выходит из тебя что-то, что-то не хорошее и легче тебе становится».

Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma

Author

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About