Театр Анимации (г. Познань, Польша)

Невилл Трантер, Адриан Ван Дейк

«ПОСЛЕДНЯЯ НОЧЬ МОЛЬЕРА»

Режиссер, художник и музыкальное оформление — Невилл Трантер

Композитор — Михал Лашевич

Абсолютным триумфатором конкурсной программы фестиваля театров кукол «В гостях у Арлекина», который прошел в сентябре в городе Омске, стал спектакль Театр Анимации (г. Познань, Польша) «Последняя ночь Мольера», режиссер и художник Нэвилл Трантер: ему достались две номинации «Лучшая мужская роль» и номинация «Лучший спектакль».

«Мольер» начинается как большая игра — пластичный актерский ансамбль познаньского театра в бодром антре надевает на себя очки с несуразными носами и берет в руки кукол. Таким простым приемом они задают свои смелые театральные правила игры, и погружаются в историю смерти господина Мольера, сочиненную смешно, провокационно и с некоторой долей черного юмора. Здесь жестко высмеют и любовь старика к молодой девушке, и приближающуюся смерть, и властьимущих в лице великолепного Короля-Солнце, который вместе со своими придворными зачитывает бодрый рэп, здесь и открытый стеб над героями-любовниками из «Тартюфа»…

Куклы-маппеты поражают своей пластичностью: Мольер вполне себе живой старый дед, а его странный спутник, который символизирует не то смерть, не то творческую силу выглядит мистично: зубы-бусины, а вместо ног палка, на которой он устрашающе скачет по сцене.

Единственный герой — не кукла — жеманный камердинер Мольера Туанетт. Артур Романьский играет представителя сексуальных меньшинств, который, в общем безумстве и гротеске выглядит вполне гармонично. Туанетт будет соблазнять жену Мольера (кстати, эта кукла, единственная из всех — манекен, который стоит в углу сцены и оживает лишь в тот момент, когда кто-то вспоминает об этом персонаже), Туанетт придумывает нелепое название новой пьесы «Тар-тюф», где вместо дефиса надо обязательно трижды покашлять и единожды рыгнуть (юморок вполне в духе тупой американской комедии). Спектакль идет то на снижение стиля: пошлые шуточки про эрекцию, ужимки Туанетта, то повышая его: рассуждения Мольера о смерти, старости и месте в искусстве, соединение фантазии и реальности, а в итоге поучается дерзкий микс и совершенно неповторимая атмосфера спектакля, в котором позволено все.

Польский «Мольер» завораживает искусством владения куклой. Здесь актер — не только душа маппета, но еще и отдельный от нее человек. Кукла водится двумя артистами одновременно, и кажется что на сцене в этот момент три отдельных человека.

Эта смелая, дерзкая и весьма провокационная постановка совсем не в духе омского фестиваля. Спектакль можно назвать скандальным не только за его содержательный план, но и еще потому, что собрав сразу три награды, он оставил много вопросов у фестивальной публики, ведь председатель профессионального жюри в том году — Марек Вашкель, который некогда был директором «Театра анимации».

Но, надо признать, что польский «Мольер…» из всей обширной фестивальной программы произвел самое резонансное впечатление: кто-то оскорбился и возненавидел этот спектакль, кто-то влюбился в него, посмеявшись о первой до последней минуты сценического действия, но никто не остался равнодушным.

Заслужено ли «Последняя ночь Мольера» стала лучшим спектаклем фестиваля? Мне кажется, это спектакль вполне достоин первой строчки хит-парада. Ведь здесь в центре всего кукла, а мастерство кукловодов на самом высоком уровне. Этот спектакль состоит из множества театральных условностей, которые смешиваются, обыгрываются, высмеиваются, и превращают шутку о Мольере в веселую рефлексию на тему искусства в принципе. «Последнюю ночь Мольера» можно долго раскладывать на составляющие и спорить на его материале и о кукольном искусстве в частности, и о европейском театральном искусстве в целом. Эта резонансная постановка расширяет границы зрительского восприятия, очередной раз пропагандирует мысль о том, что кукольный театр — это искусство про всех, искусство без предрассудков.

О «Театре Анимации»: Театр был основан в Познани в 1945 г. С 2014 по 2017 г. художественным руководителем театра был Марек Вашкель (театральный консультант, историк, критик и преподаватель). С коллективом сотрудничали такие актеры, как Эрик Басс, Фабрицио Монтекки, Мариан Пеко, Невилл Трантер. Отличительными чертами театра являются многообразие форм, готовность использовать современные выразительные средства, участие в престижных фестивалях в Польше и за ее пределами, творческие и образовательные проекты: мастер-классы для учителей и детей, «Новая драматургия» (читки современных текстов), выставки «Новая галерея» в сотрудничестве с Университетом искусств в городе Познань, международный фестиваль «Контексты».