Create post

Мортон Фелдман в Петербурге

Evgeniy Kitaev
Юлия Гаврилова
Мортон Фелдман

Мортон Фелдман

Первого октября гости Новой Сцены Александринского театра слушали Мортона Фелдмана. Билеты на выступление Московского ансамбля современной музыки (МАСМ) закончились примерно за пару недель, а на самом концерте оказалось ощутимо больше людей, чем мог бы вместить компактный зал Александринки. Так при поддержке Genesis Philanthropy Group началась петербургская музыкальная экспансия «Эшколота» — просветительского проекта, который находит и представляет публике редкие и важные явления еврейской культуры.

Музыку Фелдмана исполняют в Петербурге так редко, что, кажется, не исполняют вовсе. Последний раз его имя промелькнуло в афише Петербургской филармонии в 2012 году по соседству с Лахенманном и Шёнбергом на концерте немецкого ансамбля RECHERCHE. Чуть оптимистичнее дела идут в Москве — благодаря энтузиазму Ивана Бушуева, одного из тех немногих, кто знает и исполняет сочинения Фелдмана в России.

Первого октября, впервые за долгое время Фелдман получил время и место в Петербурге для развернутого высказывания. Через Rothko Chapel — посмертное посвящение Марку Ротко — «Эшколот» обратился к искусству, существовавшему в 1950-70х годах в Нью-Йорке. Тему взаимоотношений Фелдмана с живописью, заданную самим концертом, продолжили два бесплатных события: показ фильма Ханса Намута Jackson Pollock 51 и лекция музыковеда Ольги Манулкиной, ведущего российского специалиста по американской музыке XX века.

Название фелдмановского сочинения буква в букву повторяет имя часовни в Техасе, спроектированной при участии Ротко по заказу крупных американских меценатов Джона и Доминик де Мениль. Снаружи — прямые углы и камень, внутри — аскетичное пространство с 14 картинами Ротко (их проекции– статичные темно-синие прямоугольники — появились в Чёрном зале Александринки). Сам художник не увидел завершения часовни — в 1970 году он покончил жизнь самоубийством. Год спустя после его смерти, Фелдман заканчивает Rothko Chapel — вещь, написанную в равной степении и для особенных исполнителей, и для определенного пространства. При этом Фелдмана хочется слушать в тотальной темноте и покое — тогда чуть легче проникнуть в прозрачную фактуру Rothko Chapel с приглушенными литаврами (Дмитрий Щелкин), челестой (Михаил Дубов) и альтом (Ирина Сопова), которые направлял дирижер Иван Бушуев. Эту скромную компанию сопровождают солисты и бессловесный хор.

Редкий гость на музыкальных площадках Петербурга, Фелдман требует вступительного слова более чем какой-либо другой композитор его времени. В том, что стоит за его отказом от привычных нотных линеек и неизбежного возврата к ним и раздувшимися многочасовыми композициями с минимумом звуков, многие разбираются долго и мучительно. В этом не страшно признаться, иногда ведь действительно не хватает выдержки и терпения. Рассеянные дети иногда страшно раздражают своих родителей — а Фелдман ведет себя именно как рассеянный и очень упрямый ребенок, бросающий камешки на воде. Вместо того, чтобы кинуть следующий камень и наконец достать до противоположного берега, закончить игру и отправиться на обед, он внимательно вглядывается в затухающие на поверхности круги. Эту концентрацию и сосредоточенность музыкальный критик Алекс Росс попробовал объяснить в одной из своих статей: «Ограничивая себя таким скудным материалом, Фелдман высвобождает экспрессивную силу пространства вокруг нот». Вписаться в этот мир за один вечер удается немногим — это задача-максимум. Доступный для широкой публики минимум — познакомиться и установить контакт.

Rothko Chapel в этом отношении выглядит как результат взвешенного выбора, удачная пьеса для того, чтобы осторожно ввести слушателя, привыкшего к тональной музыке, в новую звуковую реальность. В помощь тем, кто никогда не слышал ничего о Фелдмане, “Эшколот” включил в программу лекцию Ольги Манулкиной, автора увесистой монографии “От Айвза до Адамса:. Американская музыка XX века». Во время спресованного в 40 минут введения в мир Фелдмана Манулкина рассказала о его экспериментах и обнаружила целый ряд отсылок к другой музыке, которые обыкновенно избегавший их Фелдман впустил в Rothko Chapel. О конкретизации траурной интонации она говорила на осязаемых примерах — обращаясь к ясно слышимой синагогальной мелодии и объявленному оммажу Стравинскому — и более глубоко запрятанным намекам на Малера и Равеля.

Отдельной важной частью пояснительной программы стал саундтрек, который Фелдман сочинил для документального фильма Jackson Pollock 51. Этот десятиминутный музыкальный коллаж для двух виолончелей не особо укладывается в представление о музыке поясняющей, растолковывающей, сопровождающей, подчиняющейся. Это автономная музыкальная канва, которая очень редко, но плотно пересекается с тем, что делает или говорит Поллок. Эту самодостаточность и уместность фелдмановской музыки легким приемом обнаружила Ольга Манулкина, показав фрагмент другого документального фильма о Поллоке, выпущенного в 1987 году. Это был год смерти Фелдмана, Поллока к тому моменту давно уже не было в живых. В этом фильме прозрачный, сдержанный саундтрек Фелдмана вытеснила величественная музыка прерий Аарона Копланда. Выплывающий на поверхность американский миф туго соотносится с не поддающейся описанию абстракцией, родившейся в Нью-Йорке за сорок лет до того.

Главным героем вечера стал не столько сам Фелдман, с его напряженным путешествием от графической нотации и метода случайных действий к автономным звукам, вписанным в нотацию традиционную. На это место могли бы претендовать Ротко, Поллок и Кейдж — но занял его стоявший за ними мир, который который появился в Нижнем Манхеттене и создавал искусство без оглядки на традицию. Этот мир очень редко выбирается на гастроли.

Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma
Evgeniy Kitaev
Юлия Гаврилова

Author

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About