Create post

Дети двухтысячных выбирают барокко

Рамо в исполнении “musicAeterna” под управлением Теодора Курентзиса в Большом Зале Консерватории в Москве

Теодор Курентзис на сцене БКЗ

Теодор Курентзис на сцене БКЗ


В воздухе висело ожидание экзистенциального, монументального, чего-то, что оставит звенящий вакуум для каждого, как в ноябрьском Санкт-Петербурге, где ритмично ударялся волнами о стены Филармонии «Танец рыцарей» Прокофьева.

Получили не то, что ожидали. Впрочем, как всегда с Теодором Курентзисом, потому что, даже если идешь на шестую симфонию Малера, готовясь к психологической смерти, получаешь несоизмеримо больше. И все же на Рамо был сделан особый акцент; было интересно посмотреть, как глубокомысленный греческий дирижер, сознательно отказавшийся от блестящей, по-настоящему барочной Москвы (одни новогодние украшения на Тверской чего стоят!) в пользу провинциальной Перми, преподнесет считающегося несколько поверхностным Рамо.

Теодор в одном из интервью говорил, что большая часть людей воспринимает музыку зрительно, и ночной концерт Рамо выразил этот тезис как нельзя более ярко, не задвинув и само мастерство исполнения на второй план.

Бесшумное восшествие на сцену белого стана Надежды Кучер и оркестра в полной темноте, ритмичный топот в такт, переливающийся всеми цветами радуги орган и переглядывания с легкими полуулыбками между оркестрантами. Конечно же, это нарушение всех канонов, но если и усмешка над чинным исполнением Бетховена ровно с девятнадцати ноль-ноль до двадцати трех, то выполнена она, нельзя отрицать, качественно. Неспешные движения темных фигур во главе с молочным привидением погружают зрительный зал в транс, будто слушатели присутствуют при совершении эльвесинской мистерии. Удары каблуков точны и лаконичны, как ирландский степ, яркие блики на металлических трубах, как и неожиданные акценты в исполнении, работают исключительно на атмосферу экзотики, а связь между дирижером и музыкантами кажется настолько особенной и личной, что, несмотря на сильный эмоциональный отклик и миллиард слов восторга в голове, подойти к сцене и протянуть букет цветов кажется безумно неуместным и неловким.

Посредством этих эксцентричных приёмов Курентзис и оркестр “musicAeterna” филигранно выстраивают джунгли эпохи барокко, представляя каждому зрителю возможность рассмотреть все ее изыски. Такое позёрство, как выход к слушателем в фойе во время антракта и притоптывания с бубном не каждому понравится, но существует много путей показать свою любовь, и подобное исполнение Рамо выражает глубокую личную признательность Теодора к эпохе барокко, напоминающей о том, что помимо содержания важна и подача, существенно влияющая на восприятие произведения.

Многие говорят, что молодое поколение совсем не слушает классику, и вообще не может относится к искусству серьезно — не то, что раньше. Думаю, что нам далеко по культурному развитию до советских комсомольцев и октябрят, да и вообще, самая лучшая молодежь была в Античной Греции. Но если без шуток, то у непопулярности классической музыки среди современной молодёжи есть причины, да и всё же слушают классическую музыку, хотя мало кто и особо не афишируя. При должном усердии Вы сможете найти и семнадцатилетнего поклонника Розы Понсель и Джузеппины Цинетти. К несчастью, такие эстеты — редкая экзотика.

Причина этой печальной статистики, как и причины большинства недоумений относительно подростков, находится в интернете. В социальных сетях абсолютно не имеют значения возраст, пол, занимаемая должность и кто кому в реальности сильней зарядил бы по лицу, зато ценится способность оставить остроумный комментарий. Таким образом, все «реальные» идеалы и авторитеты, включая правительство и авторов классической музыки, дискредитируются. Как следствие, ничего не может восприниматься с абсолютной серьезностью, а когда дело доходит до русской музыки, взять хотя бы рэпера Тимати, то троллерское лобби идет в разнос.

Однако, слушать что-то нужно, при том поддерживая отечественного производителя, а искать действительно стоящее среди миллионов любителей, загружающих в интернет треки, жизни не хватит. В ответ на запрос возникли русскоязычные хип-хоп группы, исключительно пародирующие глубокомысленные тексты — на самом же деле, в основном, в русском рэпе нет ничего: рифмы ради рифм, слова ради слов. Такие группы как “Грибы” превращают рэп в абсолютный абсурд, деконструируя образ героя русского рэпа — крутого альфа-самца, просыпающегося с маркой на языке в окружении белокурых обнаженных нимф и зачитывающего рэп с использованием слов на подобии “парадигма” и ‘’зиккурат”, ну, и со всеми моделями кроссовок “Jordan”, конечно.

Вот и остается только пустая яркая оболочка, но уже без видимой наполненности. Как уже было сказано выше, в сеть каждый день загружается огромное количество произведений одних только русскоязычных исполнителей, потому многие судят книгу по обложке. Если эксцентричный бит цепляет с первых секунд, да еще и слова интересные, то аудитория наберется быстро; чтобы понять тексты “Грибов” или настроение электронной музыки исполнения “Chemical Brothers” напрягаться не нужно, а труды Моцарта или того же Чайковского требуют со стороны слушателя волевых усилий, которые мало кто среди подростков видит причины прикладывать — да и зачем, когда можно просто покачать головой.

Яркое шоу в Большом Зале Консерватории могло показаться дешевым и несколько насильственным с точки зрения подачи тем, кто воспитан на академической инструментальной музыке и с легкостью воспринимает ее в минималистском строгом оформлении, но для молодого поколения, привыкшего “качать под глубокие басы” и теряющегося в “ Белом кубе” классической музыки Теодор сделал эксклюзивный подарок, избавив от надобности совершать над собой те самые волевые усилия, чтобы успокоиться и не проверять ленту “Instagram” каждые пять минут и в полной мере ощутить катарсис во время исполнении сцены грозы из оперы “Галантные Индии”. Теодор Курентзис представил Ж.Ф. Рамо как современного композитора и доказал, что и академическую инструментальную музыку можно играть шутя, будто Жан-Филипп Рано — парень, зависающий в Пале Рояль со стаканом фраппучино из “Starbacks” и в наушниках “Monster Beats”.

Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma

Author

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About