Они — новые инженеры и художники, молодые и дерзкие, чьи работы постоянно вызывают вопрос о границах между искусством и экспериментом. Их инсталляции редко оказываются в музеях, их игнорируют аукционные дома, но именно они могут стать будущим искусства. Каждый год в начале апреля они — медиахудожники и кодеры — собираются в Белграде на фестивале Resonate.

В этом году Resonate будет проходить с 13 по 18 апреля, а пока Ризома публикует обзор прошлогоднего фестиваля от Алёны Дорохиной.

Белград — это новый Берлин

Белград сильно пострадал от финансового кризиса и все еще залечивает раны войны. Здесь родилась Марина Абрамович. Здесь открылся один из первых в Европе музеев современного искусства (1958). С его закрытия в 2007 — закончилось финансирование — он медленно превращается в руины. Белград, как десятилетие назад Берлин, можно смело назвать «бедный и сексуальный». Низкая рента превращает город в рай для молодых художников. Вдоль реки Сава регулярно появляются концепт-сторы, галереи, коворкинги и креативные агентства. Медиахудожники захватывают ветшающие особняки и превращают их в новые арт-площадки.

Смузи, кодинг и новая богема

Все свободное пространство занято ноутбуками, кабелями, изолентой и платами. На узкой лестнице мелькают разноцветные кроссовки, бороды, смузи и фреши. Расписание впечатляет: выступления, перформансы, визуализация информации, интерактивные инсталляции, искусственный разум, лекции и воркшопы. Это первый день фестиваля Resonate.

Некоторые участники приехали за несколько дней до начала фестиваля, чтобы провести три дня на интенсивных мастер-классах известных преподавателей. Названия интригуют: визуализация информации с Моритцем Стефанером, генеративная графика с Андреасом Гисиным, алгоритмическое искусство с Джошуа Ноубл.

Многие участники уже знакомы по предыдущим совместным проектам, хакатонам и форумам — в этом есть очарование тесного комьюнити медиа-арта. Используемые здесь среды программирования — Cinder, openFrameworks, vvvv — все еще остаются экзотикой даже для опытных программистов. Многие работают с Ардуино — микроконтроллером, передающим информацию от сенсоров на лампы, моторы и музыкальные инструменты.

Нарисуй мне, что ты делал прошлым летом

Вряд ли где-то еще можно увидеть такое количество разнообразных сенсоров. Многие здесь без ума от визуализации информации и, в первую очередь, это касается сбора и анализа личной статистики. Сколько шагов я сегодня прошел, как выглядят мои паттерны перемещения по городу, какую музыку я слушал вечером того дня, сколько чашек капучино было выпито во время работы над этим проектом? Записать, нарисовать, сделать из этих данных художественный проект. Николас Фелтон — постоянный гость фестиваля — известен своими персональными ежегодными отчетами, визуализацией личной статистики и приложением Reporter.

Среди воркшопов было и занятие с Моритцем Стефанером, попросившем участников проанализировать данные крупнейшей базы данных о киноиндустрии imdb.com и найти паттерны среди множества статистических данных о фильмах и актерах. На финальных графиках можно проследить, например, связь между успехом фильма, его бюджетом и масштабом проката с гонораром, популярностью и возрастом главной актрисы.

Поделись своим кодом

Одна из особенностей медиа-арта — открытый код. Художники выкладывают исходный код своих работ в открытый доступ, чтобы желающие могли продолжить и развить проект. Здесь же обычно используется бесплатное ПО с открытым кодом. Это приближает фестиваль к формату университета; это, скорее, площадка для дискуссий и пространство для созидания, чем выставка или конференция.

Кайл Макдональд, Дайто Манабе, Клаус Обермайер только что закончили совместную работу над медиа-перформансом Transcranial. Три первоклассных художника приехали в Белград за 10 дней до фестиваля, чтобы в кратчайшие сроки сделать совместный проект. Исходный код, конечно, можно найти на гитхабе. Участники фестиваля смогли присутствовать на предпоказе перформанса, где использовались фотографии каждого зрителя, вошедшего в зал.

Краудфандинг

Андреас Мюллер, английский художник, регулярно участвующий в фестивале, на этот раз провел здесь воркшоп с использованием очков дополненной реальности Oculus Rift. Основатели Окулус начинали с кампании на кикстартере, чтобы собрать 250 тысяч долларов на производство. Собрали в 10 раз больше и затем продали свою разработку фейсбуку за 2 миллиарда. Многие участники фестиваля также активно используют кикстартер — журнал HOLO ($70 000), NeoLucida ($424 000).

На российском рынке аналогом кикстартера является planeta, а одним из самых интересных и успешных проектов — короткометражный фильм Лето независимой команды Lateral Summer.

Хедлайнеры 2014

Японский художник Дайто Манабе, создатель известного инструмента, транслирующего мимику автора на чужие лица. Для одного из ранних тестов он использовал миоэлектрические датчики и импульсные генераторы, чтобы мускулы двигались под музыку.

Аарон Коблин — художник, известный своими проектами The Johnny Cash Project и The Wilderness Downtown. Он работает в Google, где руководит командой Data Arts, его выступление на TED было просмотрено миллионами, а его работы выставлены в МоМА и Центре Помпиду.

Текст подготовила Алёна Дорохина специально для блога «Ризома».