Create post
Ризома | RHZM [Школа дизайна НИУ ВШЭ]

Выдуманные герои несуществующей страны: дизайн советской куклы

Алёна Ананьева
Екатерина Кашарокова
Сергей Краснослов
+2

Дизайн куклы в современном мире шагнул так далеко, что иногда хочется, чтобы он повернул обратно. Я захожу в «Детский мир» и мне кажется, что новые куклы сделаны для детей, скажем, XXII-го века или вообще для гуманоидов. Особенно впечатляют диспропорциональные куклы — головастики и уродцы со скривившимися, словно от ужаса, гримасами. При этом современные дети мечтают именно о таких игрушках, им они хотят подражать, из образов этих кукол отчасти будут формироваться их эстетические пристрастия. Неудивительно, что в окружении таких игрушек начинаешь с ностальгией вспоминать добродушные лица советских кукол Маши и Ваньки-встаньки, дизайн которых еще недавно казался примитивным и скучным.

В течение последних двадцати лет советская кукла так же, как и настенные ковры, постепенно исчезала из домашних интерьеров. Разве что настенные ковры не совсем исчезли, они всего лишь переехали на пол, а вот куклы отправились на свалку. Теперь, когда игрушек из СССР осталось совсем мало, их начали музеефицировать и собирать в личные коллекции. И тут выяснилось, что советские игрушки были не так уж однообразны и уродливы, как было принято считать с появлением на рынке иностранных игрушек в 90-е. В течение десятилетий существования СССР дизайн куклы менялся, перерабатывался в соответствии с меняющимися представлениями о детской игрушке.

Промышленная кукла в нашей стране появляется только в 1920-е годы. В дореволюционной России дети играли в народные, и притом часто кустарные, игрушки, скрученные из ткани или сделанные из глины и дерева. Детям из богатых семей были доступны фарфоровые куклы. В 1930-х начинается объединение кустарных производств в артели и выпуск массовых детских игрушек. Дизайном куклы занимаются в основном сами кустари и рабочие, хотя им и помогают в разработке педагоги и художники. Народные традиции оформления уходят, послереволюционная кукла соответствует духу времени. Кажется, будто ее списывали с плакатов и визуальных образов кинематографа того времени. Игрушку одевают не в костюмы барышень и крестьянок, а в костюмы работниц в алых платках. Мягконабивных кукол и вовсе пытались превратить в героинь немого кино. Фарфоровые куклы в это время не выпускаются. Игрушки в нищее послевоенное время изготовляются из ваты, бумажных отходов, байка.

Несмотря на скудость используемых для создания кукол материалов, именно в это время появляется большое количество самых разных игрушек: литературные герои, голыши, игровые и театрализованные куклы. Это было связано с новым педагогическим курсом на коммунистическое воспитание детей. Дизайну куклы стали уделять много внимания, она должна была помогать всестороннему развитию ребенка.

Во время Великой отечественной войны часть кукольных производств была разрушена, а часть занималась выпуском военной продукции. С 1943 по 1946 год шло активное восстановление производства кукол, которые в это время из–за недостатка материалов изготовлялись в основном из папье-маше. В 50 — 60-е годы куклы стали изготовлять из целлулоида и полиэтилена. Эти новые материалы не бились, были гигиеничны, из них придумывалось много новых моделей игрушек, которые все были в целом незамысловаты.

Советская кукла всегда соответствовала образу ребенка, даже в следующие десятилетия, когда одежда на ней была взрослая. В 50 — 60-е годы лицо, волосы и одежду на кукле рисовали, у некоторых экземпляров рот был приоткрыт, а зубы прорисованы.

В 70-е образы кукол становятся еще более разнообразными, дизайнеры используют в качестве источников мультфильмы, фольклор, кукольный театр, иллюстрации к детским книгам. Благодаря развитию производства синтетических материалов ассортимент игрушек также становится шире. Использование в производстве полиэтилена помогло разработать новые модели кукол, которые могли открывать и закрывать глаза, шевелить ногами, произносящих отдельные слова. «Светы» произносили слово «мама», «Тамары шагающие» делали шаг и одновременно с этим поворачивали голову вбок. Появились куклы с более гладкой поверхностью, сделанные из ПВХ.

Многие куклы были больших размеров, немало весили. Как альтернатива этим великанам появился так называемый «пупс» — культовый персонаж советской кукольной вселенной. Это был голыш из целлулоида розоватого или коричневатого цвета. Руки и ноги у него были на резинках, размером он был с детскую ладонь. Пупса любили за его карманный размер (дети могли не расставаться с игрушечным другом) и за отсутствие пола (пупс мог менять пол в зависимости от одежды). При этом пупса всегда можно было приобрести по доступной цене.

Еще один доступный вариант игрушки — бумажная кукла, которую очень любили советские девочки. Одежду для них можно было найти в журналах «Работница», «Крестьянка». Иногда кукол и одежду для них рисовали самостоятельно.

Такой же популярностью, как пупсы, пользовались «Ваньки-встаньки» — игрушки-неваляшки без рук и ног. Неваляшка была изобретена в Японии еще в XII-м веке в честь монаха Дзен Дарумы. Монах медитировал до полного онемения конечностей. На Руси такая игрушка появилась в XVIII-м веке, а в 1958-м году ее усовершенствовали до современного варианта.

Мягконабивные куклы в 70-е становятся менее популярными, их замещают более гигиеничные игрушки из пластмассы. Из капронового волокна начинают изготавливать волосы для кукол — теперь им можно делать прически. Правда, качество волос было плохим: волосы быстро запутывались и превращались в один непрочесанный ком. Ресницы, которые делали из пластмассы, тоже успешно отваливались, так что кукла могла быстро приобрести устрашающий вид. Такие куклы получают наибольшее распространение уже в 80-е, когда выпуском игрушек в стране занималось более 1000 производств. Куклы унифицируются, но количество образов при этом увеличивается. Появляются даже куклы-негритята, цыгане, эстонки, призывающие к дружбе народов. Особую симпатию дети испытывают к куклам-мальвинам с голубыми волосами и невестам.

В образе куклы было необходимо правильно подобрать все цвета, пропорции, чтобы воспитывать в детях чувство прекрасного. Черты лица должны были лишь отдаленно напоминать реальный образ человека, так как отечественные педагоги еще в XIX веке установили, что кукла, точно копирующая человеческие черты, будет воспитывать в детях эгоизм, чувство собственничества, ревность. И русские народные куклы имели обобщенный образ, помогая развивать воображение ребенка.

В начале 90-х производство кукол практически прекращается, в России появляются китайские и американские игрушки, в том числе легендарная Барби, существующая в США с 1959 года. С приходом Барби в России наступает новая эпоха кукол: с более реалистичными чертами, «взрослой» одеждой, резиновым конечностями. Куклы «Маши», «Кати», и «Тамары» становятся сиротами, Родиной которых отныне была уже несуществующая страна. Их сажают на пыльные шкафы, а потом просто выбрасывают. Теперь этих советских кукол можно увидеть в музеях или приобрести на блошиных рынках по коллекционным расценкам.


Текст подготовила Анна Краснослободцева специально для блога «Ризома».

Чем ещё занимались дизайнеры в СССР, как выглядел первый троллейбус, что такое подводные крылья и в чём разница между NYET и NOT YET так же можно узнать на Ризоме.


Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma
Алёна Ананьева
Екатерина Кашарокова
Сергей Краснослов
+2

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About