Что-то с этим Коломийцевым не так, или как довести зрителя до безумия?
Катарсис — наше всё.
Футуристическая опера «2014» по мотивам произведения Велимира Хлебникова «Ночной обыск». Композитор и режиссер — Алексей Коломийцев. В роли «Старшого» — Алексей Горбунов, народный артист Украины
Украинский театр сейчас, в лучшем случае, напоминает мне бездонную юдоль печали. В этом есть некий сакраментальный подвох. Ты видишь современный театр, но ты не можешь просто страдать себе тихонечко. Это тебе не драма, даже не трагедия, а черт знает что. Ты вроде все понимаешь, чувствуешь, но! Внутри тебя какие-то демоны путают все чувства, плетут козни, пытаясь уберечь тебя, мол, человек, это не для тебя, уймись, иди водочки выпей и больше сюда не ходи. Так и поступает большинство, когда испытывает на себе цепкую руку творчества украинского режиссера и композитора Алексея Коломийцева. Да, на всех афишах Минздрав должен предупреждать, на этих спектаклях можно сойти с ума. И все почему?
В своем бешеном порыве сообщить миру правду, режиссер Коломийцев забывает об этих стрёмных людишках, которым бы только тапки да водки с огурчиком. «Публика не дура» — говорит Коломийцев, упорно сжигая себя и людей, жаждущих чего-то настоящего хоть в искусстве.
Футуристическая опера «2014»по мотивам произведения Велимира Хлебникова «Ночной обыск» буквально взорвала сети, прорвала дамбу, испепелила грань между искусством и реальной жизнью. И это все еще до премьеры. Пресс-анонсы с громким хедлайнером : Алексей Горбунов сыграет в опере Коломийцева. Это уж слишком. Бедные люди не могут никак Коломийцева унять, ибо он все ставит и ставит душераздирающие спектакли. Алексей Горбунов — талантливейший актер театра и кино, известен своей актерской заразительностью не только в Украине, но
К такому сюжету ни росВАТА, ни вышыВАТА не были готовы. Но нельзя недооценивать мелких людишек. Они быстрей объединяются и размножаются. В следствии анонс спектакля был тиражирован росВАТОЙ с обильной порцией говенца на «подлеца» Горбунова и Коломийцева, а вышыВАТОЙ упрямо и стоистично умалчиваемый. Коломийцев даже поблагодарил росньюз за то, что «Хоть кто-то нас рекламирует».
Сколько лирики, АСТАНАВИТЕСЬ.
Но это важно. Почему?
Очень интересно было наблюдать реакцию не только ваты, но и крупных игроков. Молчание ягнят. Все покорно идут на убой, не мешайте.
Ближе к спектаклю.
В день премьеры мне чувствовалось что небо упадет прямо на украинский театр им. Василька, где должно было происходить само действие. Электрические разряды, нервы, психоз, упрямое чувство фатальной знаменательности события, полная мобилизация и ужасающие прогнозы по поводу реакции. Начинается спектакль, и тут с первой же минуты мир перестает существовать, объявления перед спектаклем застает меня врасплох:
Действующие лица — МЫ!
Я сразу вспоминаю предыдущий спектакль Коломийцева, — живое кино «Вивисекция», где режиссер преднамеренно провоцирует зрителя немой сценой, клеткой, сотканной из психотропной музыки и титров:
Сверхзадача. Действующие лица — ?
Этот злосчастный знак вопроса въелся в меня ржавым якорем, я продолжала посещать Вивисекцию, не понимая ничего и боясь всего. Но ответ, постигший меня в опере «2014» был катастрофически простым и невероятно страшным. Действующие лица — Мы. Черт, мы и только мы. Шансы залезть обратно в ракушку свелись к нулю. Далее, на протяжении всего спектакля, публика крепко держалась за стулья, может быть, пытаясь хоть как-нибудь сопротивляться этому месседжу. Но нет. Синергия актерского мастерства Алексея Горбунова, режиссуры и мощной психологического оружия в виде музыки Алексея Коломийцева, энергетики молодых артистов — довели публику до оцепенения. Это дикое и страшное оцепенение стало для меня квинтэссенцией спектакля. Это именно тот театр, который нужен тут и сейчас: застать врасплох, ввинтить в кресло, как главного героя гениального Кубрика в «Заводном Апельсине», загипнотизировать и довести до безумия. Выходящая из театра публика была похожа на толпу слепых котят, которые не знают куда им идти, что им делать. После этого спектакля нельзя быть прежним. Хоть в тапках, хоть без. После того, как ты видишь девочку, играющую в классики на трупе своего брата, делая вид будто все хорошо, все так и должно быть, ты понимаешь: черт, да это же я! Это меня сделали безэмоциональной пустышкой, выпотрошем, имеющим право на иллюзию, но не на действие. Каждый день у меня забирают право на объективную реальность, мне врут неустанно. Почему я позволяю это?
После спектакля
Коломийцев, как вполне нормальный эклектический мизантроп и фанат поубивать себя, решил сделать обсуждение. На обсуждении было действительно много людей, многим было мало спектакля, они уже на игле, процесс пошел. Многие говорили о тапках и пляже, признаваясь, что хотели «просто увидеть Горбунова» на театральной сцене. Многие возмущались, мол: ничего не понятно, что это было вообще? Но были там и счастливые обладатели здравого ума, которые поняли о чем, почему и что далее. Слишком категорично? Да нет. Есть белое и черное. Есть да и нет. Как говорит Алексей Горбунов — «Это спектакль о свете и тьме».
Футуристическая опера «2014» в режиссуре Алексея Коломийцева имеет все шансы стать краеугольным камнем для нашего общества. Или мы будем дальше кормить гиен, отдавать им своих мужчин на убой, а дочерей — на развлечение, или мы прервем заколдованный круг, сгорев со своими врагами в одном доме. Есть другие варианты? Верить в возрождение из пепла? Или прямо сейчас перестать кормить гиен?
P. S.: Некоторые из вас молчали и будут молчать об этом спектакле, комментировать что-нибудь в духе: слишком эмоционально, много пафоса и воды. И вообще, не подобает создавать хвалебные оды своим друзьям или знакомым.
На это я могу сказать лишь одно: ваше молчание вас убьет, а я, может быть, из пепла возрождаюсь.
Действующие лица — мои друзья, мои враги, люди, львы, орлы и куропатки.
Действующие лица — МЫ!
