Продолжаем публикацию фрагментов из международных дискуссий «Салон отвержденных категорий» образовательной программы биеннале молодого искусства. Спикерами третьей дискуссии «Эпик фейл / Похвала неудачи» стали Джэк Халберстам, Габи Саххар и Анастасия Вепрева.
Куратор Андрей Шенталь о дискуссии:
Времена героев с большой буквы остались в прошлом; за ними последовали представления гениальности и великие жесты. Однако силовые представления об успехе сменили образы успешной карьеры, наборы антрепренерских навыков и статусное потребление в инстаграме.
Главная ролевая модель современного общества — это self-made man, индивид, который достиг финансового преуспевания или высокого символической статуса своими собственным усилиями.
Жизненный цикл должен следовать по возрастающей — в виде постоянного карьерного роста, повышения зарплаты, накопления социального капитала. Это касается не только мужчин, но, как справедливо заметила философ Нина Пауэр, «требование быть адаптивным работником, постоянно заниматься нетворкингом, продавать себя, в сущности, стать чем-то вроде ходячего CV — ощущается в развитом мире в равной мере обоими полами».
Таким образом, человеческая субъективность становится неотличимой от послужного списка и честолюбивых амбиций. Неудивительно, что культ успеха порождает различные тревожные расстройства, связанные со страхом неудачи, социальную апатию и возрастные кризисы. Однако, возможно, именно неудача или слабость скрывают в себе эмансипационный потенциал. На этом в частности настаивает т. н. «антисоциальная квир-теория», которая ставит под вопрос не только исполнение предписанных гендерных ролей, но и интегрированность, адаптивность и приспособленчество. Современное искусство, пришедшее на смену мачистским жестам авангардистов, также заняло критическую позицию. Начиная с Брюса Наумана, некоторые художники поставили под сомнение художественную продуктивность, воспевали творческий кризис или бездействие.
Джэк Халберстам, профессор гендерных исследований и английского языка:
Давайте не будем закрывать глаза на реальность и все те мировые силы, которые влияют на нас в этическом, экологическом, финансовом и других смыслах. Я хочу поговорить о понятии “ничто”, которое превращается в “ничего” и не ожидает “ничего”. если мы хотим прийти к ничему, мы должны разрушить все, что нас окружает. Наш главный враг — это все, мы должны прийти к ничему.
Ничто — это некая антикапиталистическая система, которая противостоит изобилию. Это идеология, которая предполагает разделение имущества, заинтересованность в невладении, несобирании, неудержании благ. Давайте воспринимать ничто не как проблему, а как некую странную утопию. Только с позиции разрушения мы можем осознать конструктивность разрушения.
Мы живем в эру разрушенных барьеров и последствий этих разрушений. Кроме того мы живем в мире, где авторитарная власть приобрела особенное значение, особенно в крупных державах. Авторитаризм проявляется еще и в отказе от провала, разделения блага. Авторитарная власть не хочет делиться и признавать провал. Более того, капитализм не оправдал ожидания людей, капиталисты обещали людям все, а оставили меньше, чем ничто, людям продают “пустышки”, долги, они остаются с корзиной “ничего”. Сейчас мы можем мыслить долго, как важное явление наших человеческих отношений. Получается, мы должны друг другу “ничто”, а вернее ничего.
Это пример утопий, о которых я говорю. 70-е гг. Художника зовут Элвин Белтроп (Alvin Beltrop), он гей, афроамериканец. Он был вместе с Китом Харрингом, Дэвидом Войнаровичем и другими, одним из передовых художников, он делал фотографии геев, и тогда это воспринималось, как фотографии геев, которые занимаются сексом и блуждают по городу. На самом деле это было не так. То что художник сам называл разрушенной архитектурой, мы видим, как можем разрушать привычный мир и строить новый. Многие его фотографии даже не были проявлены при жизни.
Alvin Baltrop
Мы видим пролом в стене, это истинная тема фотографии — разрушение пирса в 70-80-е гг. Это то место, где в
Alvin Baltrop, The piers — collapsed architecture
На этом фото мы пришли к моменту, когда человека в его пространстве нет вовсе. Мы видим реку через проломы в стене. Фотограф просит нас посмотреть на
Габи Саххар, художник:
Мой фильм — антиутопическое видение, понимание разных иерархий, которые создаются в общественных пространствах.Это исследования разных людей с разными бэкграундами. Патриархальный, маскулинный, банкир, небинарная фигура и другие персонажи. В фильме исследуется, как три человека вступают в трансакционные отношения друг с другом, определенный экономический пузырь. Чтобы продемонстрировать, как это влияет на тела идентичности и подчеркнуть проблему людей, у которых нет доступа к тому, как развивается город.
История рассказывается от лица бестелесного повествователя. Лирический герой взаимодействует с представителями двух разных культур: квир-активизм и бюрократическая корпоративная культура. Здесь исследуется то, как мышление людей оказывается предобусловлено.
Я хотел создать этот фильм, чтобы сделать референс к тому, как развивается городское пространство, в том числе проблематизировать строительство жилья класса люкс, токсичную джентрификацию, что вызывает большой разрыв между пригородом и центром города.
Кадр из фильма “Truth and kinship”, Габи Саххар, 2020
Анастасия Вепрева, художник, куратор, критик:
В начале своей карьеры художники подают заявки на участие в опен коллах, но часто получают отказы и очень расстраиваются. Надо понимать, что процент отказов очень велик, но это зависит от институции. Чем больше институция, тем больше процент отказа. Цель институции — получить как можно больше заявок. И если художник получает положительный отзыв на заявку, он получает шанс быть увиденным, иметь успех. Чтобы художники снова подавались, институции должны умело отказывать, но к сожалению, не все умеют это делать. В русскоязычном пространстве письма более сухие по сравнению с англоязычным. При этом письма часто просто не приходят.
Мы принимаем ответы художников с отказом и анонимно публикуем их в инстаграме. Почему инстаграм? Инстаграм неофициально позиционируется как пространство чьего-то успеха. Успешные счастливые люди делятся своими достижениями в этой сети, что часто раздражает других людей. На этом фоне чей-то провал вызывает больше симпатии и эмпатии. С другой стороны, инстаграм — это повседневная практика, пользователи постоянно просматривают ленту. Таким образом, провал или отрицательный ответ теряют свой пафос, силу, это становится частью повседневной жизни. Помещение отрицательных ответов в общедоступный архив — это практика сообщества. Люди приобретают понимание, что они не одиноки и каждый может получить отрицательный ответ.
Посмотреть все дискуссий на английском языке и с русским переводом можно на YouTube канале биеннале молодого искусства.
