Donate
Music and Sound

Что такое indie classical?

Юрий Виноградов18/12/21 12:402.3K🔥
Юрий Виноградов, Два пути
Юрий Виноградов, Два пути

Новые технологии не только преображают наш быт, изменяется само общество, появляются новые общественные явления, которые раньше были попросту невозможны. Одна из характерных примет времени — дилетантизм, однако в данном случае я говорю не об упадке навыков и власти некомпетентности, а о том, что любители, самоучки, энтузиасты, которые не получали соответствующего образования, играют все большую и большую роль даже в традиционных профессиях, не говоря уже о новых, таких как разработчик компьютерных игр, блогер и так далее. Интернет и современные средства коммуникации позволяют людям развивать свои навыки, не связывая себя с университетом. И часто энтузиазм позволяет людям добиться большего, чем терпеливо отсиживаемые на протяжении пяти лет пары и с грехом пополам сданные экзамены. С развитием новых средств коммуникации и компьютерных технологий преобразуется и само искусство; все чаще и сильнее звучат голоса тех, кто в прежнее время утонул бы в безвестности. Искусство постепенно освобождается от власти государства и меценатов, спонсирующих концертные залы, галереи и т.д. Возникает независимый рынок живописи, связанный с блокчейн-технологиями и NFT, развивается независимое кино, независимая музыка, в том числе такая, которую мы можем назвать indie classical.

Если раньше композитор для того, чтобы его музыка была записана и услышана, должен был так или иначе взаимодействовать с академическими музыкантами, записывать свою музыку с помощью традиционной нотации, то сегодня достаточно компьютера и минимального оборудования и программного обеспечения, чтобы превратить в звук свои музыкальные идеи. Секвенсоры, оркестровые и фортепианные библиотеки, синтезаторы, сэмплеры открыли самоучкам дорогу к сочинению музыки.

Безусловно, в истории было множество талантливых самоучек, которые затем становились композиторами-классиками — традиционное образование не всегда было необходимо для того, чтобы оставить влиятельное наследие. Скажем, самоучкой был Арнольд Шёнберг, один из влиятельнейших композиторов в истории новой музыки, или его вечный конкурент за право называться отцом двенадцатитоновой композиции Йозеф Хауэр. Другой случай композитора-самоучки — один из родоначальников японской школы академических композиторов Тору Такемицу. Все эти композиторы — как и многие другие, например, Цезарь Кюи — не получали традиционного музыкального образования и систематических, постоянных уроков с детства, однако стали профессиональными композиторами и заняли свое место в индустрии академической музыки.

Интересующие нас композиторы, появившиеся в последние десятилетия вместе с развитием компьютерных технологий, напротив, пытаются жить своей независимой от традиционного цеха академической музыки жизнью. Их социальная ниша — bandcamp, паблики, авторские каналы и блоги, а не кафедра. Быть может, их амбиции простираются дальше и они бы хотели быть признаны как традиционные композиторы, однако их цифровое тело и бэкграунд делают их аутсайдерами. Они не пользуются поддержкой ансамблей, их музыку не играют в концертных залах ансамбли новой музыки, она живет прежде всего в сети Интернет и исполняется живьем в арт-галереях и на необычных, новых арт-площадках, её можно услышать в барах и парках. Это классическая музыка, которая пошла в народ, которая тесно связана с повседневностью, с жизнью Интернет-пространства, с сегодняшним днём.

Indie classical не имеет четкой стилистики — мир новой музыки предельно широк и разнообразен. Отдельные музыканты-самоучки могут вдохновляться Дебюсси и Равелем, другие Штокхаузеном, третьи предпочитают неоклассическую манеру в духе «сакрального минимализма» Пярта или синематического, саундтрекового письма Филиппа Гласса, четвертые — обращаются к авангардному джазу и учатся у Сесила Тэйлора. Собственно, Metamorphosis Гласса, наряду с гимнопедиями и гносьенами Эрика Сати, — вероятно, один из истоков indie classical, так как эти пьесы вдохновили широкие круги музыкантов-любителей на запись и исполнение несложных, но интересных и мелодичных музыкальных пьес.

Юрий Виноградов
Юрий Виноградов

Часто «независимые классики» — это люди, наделенные даром живой музыкальной речи, то есть импровизаторы, которые фиксируют свои импровизации с помощью современных средств звукозаписи — инструментальных библиотек, миди-клавиатур и т.д. Безусловно, подобное «любительство» вызывает неприятие профессионалов, ведь такие музыканты способны побороться с помощью своей сильной и талантливой, но сочиненной в необычных условиях и контексте музыки за слушателя, интересующегося классической и академической музыкой. «Любительство» иногда вызывает нечто вроде ресентимента, проявляющегося в снисходительном и высокомерном отношении профессионалов, часто игнорирующих таких музыкантов. Профессионалы учились всю жизнь с детства и всё ещё не уверены в своем праве говорить от себя, тогда как это право — право быть субъектом арт-процесса — присваивают себе какие-то недоучки.

Безусловно, подобная музыка несовершенна — любительство влечет дефицит ряда ключевых навыков. Indie classical редко замахивается на крупные формы — симфонии, инструментальные концерты; его основной жанр — зарисовка, миниатюра, цикл из прелюдий. Даже там, где как в недавнем сочинении музыкантов-самоучек Universalis & Mechanical Rain — реквиеме, посвященном Томасу Манну и изданному лейблом «Аутсайдервиль», подразумевается крупная форма, сочинение распадается на каскад миниатюр и кратких, минималистичных высказываний. И такая фрагментарная форма также является одним из примет времени; сознанию, привыкшему к быстрому мышлению и схватыванию образов в потоке Всемирной паутины, проще работать с миниатюрами, калейдоскопически складывающимися в мозаики.

Indie classical граничит с неоклассикой как с формой популярной музыки. Но если неоклассика лишь претендует на то, чтобы быть новой классикой, оставаясь поп-музыкой, вдохновленной саундтреками к голливудским фильмам, то indie classical прежде всего опирается на всё мировое наследие серьезной, профессиональной музыки. Это неоклассика в смысле, который вкладывал в это понятие Ферруччо Бузони, то есть интеграция всех достижений музыкального искусства прошлого в актуальном и современном творческом акте.

Композиторы indie classical не столько композиторы в традиционном смысле, так как нечасто пишут партитуры с помощью обыкновенной нотации. Скорее это саундпродюсеры, люди, которые используют инструменты создания электронной музыки, но вдохновляются не Prodigy и Aphex Twin, а Булезом, Веберном или Сальваторе Шаррино. Современность позволяет, как мечтали мыслители прошлого, творческим трудом не только единицам избранных, но многим — если бы, скажем, Фридрих Ницше жил в наше время, то возможно его композиторские амбиции были бы гораздо больше удовлетворены и он был бы счастлив чувствовать себя музыкантом, как всегда хотел.

Оттого, что больше людей вовлечено в сферу культурного, музыкального производства, оттого, что всё больше людей деятельно интересуются классической и академической музыкой, культура только выигрывает, ведь ландшафт музыкального царства усложняется, становится богатым и пёстрым.

Indie classical прежде всего социальное явление. Классическая музыка считалась музыкой per se, концентратом музыкальности. Поэтому на самоучек и дилетантов в сфере народной или популярной музыки, даже джаза смотрели снисходительно, но предполагалось, что композитор прежде всего должен быть образованным профессионалом, чтобы говорить от лица чистой и совершенной музыкальности. Однако времена меняются и теперь дело чистой музыки вышло за пределы академий и стало делом прежде всего любви и энтузиазма.


***


Если статья показалась Вам интересной, вы можете послушать мою музыку на Bandcamp или на других площадках, я буду рад слушателям.

Также вы можете подписаться на мой телеграм-канал «Механика звука», где я публикую заметки о классической, современной академической и импровизационной музыке: https://t.me/classic_mechanics



‌‌ ‌‌
Питер Уоттс
Николаев
2
Share

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About