Create post

Чайковский ближе

Константин Паустовский в своей «Повести о лесах» писал о Чайковском: "Разнообразие и сила освещения вызвали у Чайковского то состояние, когда кажется, что вот-вот случится что-то необыкновенное, похожее на чудо. Он испытывал это состояние и раньше. Его нельзя было терять. Надо было тотчас возвращаться домой, садиться за рояль и наспех записывать проигранное на листках нотной бумаги." Композитору в повести посвящена всего одна глава «Скрипучие половицы», но именно эта глава врезалась в память, отчетливо проступает алмазными каплями дождя и тревожным шумом леса, который Чайковский не смог спасти от вырубки. Я не знаю, как Паустовскому удавалось передавать мысли и чувства других творческих людей, как он угадывал их состояния, а главное, почему они кажутся такими достоверными? Но слушая в филармонии концерт №2 в исполнении Дениса Мацуева и уральского симфонического оркестра под управлением Дмитрия Лисса, я отчетливо видела тот самый лес.

Но я опять начала описывать с середины… Праздничный концерт, посвященный дню рождения композитора (под девизом «Чайковский ближе, чем ты думаешь»), начался не со второго, а с третьего концерта для фортепиано с оркестром. Третий концерт — самый малоизвестный, к нему была написана и оркестрована Чайковским лишь первая часть (оркестровкой двух других занимался его ученик уже после смерти композитора) и только эта первая часть и была исполнена. Она была цельной и мощной, как шторм. Темные, плотные волны цвета бутылочного стекла, темное беззвездное небо и зеленовато-белая пена встают перед глазами, стоит лишь чуть опустить веки. В это время в голову лезут странные мысли, например: почему бы не переодеть музыкантов во что-нибудь не чёрное? Ведь они же не в униформе, я специально разглядывала наряды скрипачек: просто разные чёрные блузки с юбками или платья. Такую штормовую музыку можно было бы исполнять в черно-синем или лилово-зеленом. Наверное, чёрное просто легче купить самостоятельно и не ошибиться в оттенке.

Как удивительно взаимодействует фортепиано с оркестром! Если на концерте с солирующей гитарой всё очевидно: гитара ведет, оркестр подхватывает, то в отношениях фортепиано-оркестр всё не так однозначно. Фортепиано с оркестром — это полноценный диалог: с перехватами тем, сменой интонаций, с вопросами и ответами. Во втором концерте слышался не только лес, вторая и третья его части однозначно были городом, как на картинах Камиля Писсарро, беспокойным и многоголосым, с темными каретами и легкомысленными женщинами в длинных юбках и шляпках.

А во втором отделении звучал Первый концерт для фортепиано с оркестром, самый известный, визитная карточка композитора. Эта музыка сильно отличалась от всей симфонической музыки, что я слышала раньше. Никаких образов перед глазами и в голове, только легкий озноб и сосредоточенность на руках пианиста. Этот концерт — чистая магия и дыхание космоса. Его особенно трудно описывать, потому что «всякая настоящая тайна сокрыта от любопытных вовсе не потому, что кому-то угодно её хранить, а потому лишь, что она не может быть высказана вслух. Обладатели тайн не скаредны, а немы»*. Когда с тобой происходит настоящее чудо, ты не можешь передать его и описать тому, кто не обладает сходным опытом. И вам остается только верить мне, что во время Первого концерта со всеми слушателями происходило чудо.

Денис Мацуев и Дмитрий Лисс. Фото Е.Колесниковой

Денис Мацуев и Дмитрий Лисс. Фото Е.Колесниковой

Уральский академический филармонический оркестр и портрет именинника на фоне :) Фото Е.Колесниковой

Уральский академический филармонический оркестр и портрет именинника на фоне :) Фото Е.Колесниковой

*Макс Фрай, «Энциклопедия мифов»


Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma

Author

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About