radio.syg.ma


radio.syg.ma is a community platform for mixes, podcasts, live recordings and releases by independent musicians, sound artists and collectives
Create post
Cinema and Video

Жизнь через документальное кино

Ekaterina Soldatova

Часто ли мы задумываемся о жизни людей, которых случайно встречаем на улице? Об их личных историях, отношениях, победах и проигрышах? А ведь это огромный повод для вдохновения и положительных изменений в собственной судьбе.

Именно такие человечные, но незаурядные сюжеты — основа документального кино. Поклонников жанра, конечно, меньше, чем игровых фильмов, призванных составить человеку компанию летним вечером, скрасить неловкость первого свидания или, например, показать достижения компьютерной графики и вызвать зрительский восторг. Нет, документальное кино проще, но от этого оно не теряет свою привлекательность и даже более, приобретает особую эксклюзивность. Стремление режиссеров показать жизнь без неуместных преувеличений существенно упрощает процесс съемки и освобождает голову от мыслей о трате лишней копейки. Бюджет может быть сильно ограниченным, а вот желание снимать — нет.

В 2019 году, когда я впервые открыла для себя мир документального кино, я поняла, что в городе Пермь существует огромное киносообщество, целая система, созданная ради помощи начинающим авторам и развития городской культуры. Я даже подумать не могла, что меня окружают столько людей, желающих снимать и показывать жизнь. Оказалось, город Пермь — один из эпицентров документального движения благодаря международному фестивалю «Флаэртиана», где мне как раз и удалось поучаствовать в качестве волонтера.

Я поговорила с одной из участниц студенческого конкурса «Флаэртианы» Капитолиной Долгих, которая представила на фестивале фильм «18+». Это история о трех пермских ребятах, готовящихся праздновать совершеннолетие. Автор задается вопросом о том, насколько реален тот «взрослый мир», манящий всех подростков, и оставляет зрителя наедине с собственными размышлениями. Лично меня впечатлил не столько сюжет, сколько факт того, что я со стороны посмотрела на свое прошлое. На экране повторилось мое взросление: один из героев учился в той же музыкальной школе, распевался в тех же классах, а остальные ребята гуляли по городу, улицы которого я знаю наизусть. Именно возможность найти себя в герое и реальность происходящего так привлекательны в этом жанре.

Документальное кино развивается, но режиссеры и операторы продолжают допускать ошибки, которые отталкивают новых зрителей и тех, кто интересуется жанром. Роль режиссера неигрового кино существенно отличается от других форматов. «Ты вообще не можешь предугадать, что сделает твой герой», — говорит Капитолина. Действительно, режиссер цепляется за образ или сюжет и может лишь предположить, что произойдет дальше, какая идея будет фигурировать в фильме. В этом случае главная задача режиссера — не потерять важную мысль и следить за всем процессом съемки: чтобы оператор снимал с нужной стороны, звук записывался качественно. «На площадке появляется лень. “На постпродакшине исправим”. Ну, удачи». Капитолина уверена, что более внимательное отношение режиссеров к деталям съемки и мысль о том, что в конце уже ничего не изменишь, могут сделать картинку документального кино более привлекательной для восприятия, что так не хватает жанру. Мы избалованы спецэффектами и четкой линзой, через которую показаны художественные фильмы. Отказываться от привычного голливудского блеска мало кому хочется, поэтому часто, судя по обложке, люди делают выбор далеко не в пользу «документалок». И здесь остро встает вопрос: «А нужно ли режиссерам следовать тенденции игрового кино или у них свой абсолютно независимый путь в этой сфере?» Ответ, конечно, для каждого индивидуальный, но отказываться от технических возможностей нашего времени и забывать об эстетичности изображаемого не выглядит разумным, если это не намеренное авторское решение. Режиссер располагает огромным набором средств: дикторский текст, вопросы, игровые и анимационные вставки, а главное правда, говорящая громче, чем любые выученные реплики актеров.

Мы обсудили с Капитолиной темы, которые в последнее время кажутся ей частыми в документальном жанре. Кроме распространенных сюжетов о человеке и его судьбе, детско-родительских конфликтов, Капитолина обозначила церковную тематику, фильмы про священников: «…обязательно, как он пришел к этому, как он звонит в колокола». Что это? Пропаганда? Или людям не хватает веры и духовности? «Они с ними разговаривают, наблюдают, узнают их прошлое, выясняют, что привело к служению». Эти фильмы добрые и без всякого подозрения. Не каждый выбирает посвятить жизнь церкви, поэтому такое решение по меньшей мере вызывает интерес, желание лучше понять, как человек приходит к Богу.

«Мало позитивных фильмов», — в голосе Капитолины сочетается легкое разочарование и надежда. Действительно, часто темой документального кино становится человеческое преодоление и страдание. Это притягивает человека к экрану в трудные периоды жизни и, наоборот, может оттолкнуть в радостные моменты. Мы обладаем огромной палитрой чувств, которые хочется часто испытывать в жизни и не менее часто видеть на экране. Но ирония иногда граничит с простотой и глупостью, поэтому так сложно выдерживать грань между тонкой шуткой и откровенной прямолинейностью, в какой-то степени даже грубостью. Задача под звездочкой для начинающих авторов, посмотреть в сторону комедии, — отличное решением для самореализации в этой сфере. Примером может быть фильм «Альфаромео», который Капитолина выделила в качестве личной рекомендации. Как сообщает ТАСС, картина Радика Рахимова уже получила главный приз кинофестиваля «Горький fest» в Нижнем Новгороде. В этом году фильм будет представлен и на «Флаэртиане» в рамках студенческого конкурса.

В диалоге с Капитолиной я упомянула фильм макендонских авторов Тамары Котевски и Любомира Стефанова «Страна меда». В центре сюжета Хатидзе Муратова. Вместе с пожилой матерью, занятой подготовкой к смерти, они живут без электричества в окружении гор. Мед Хатидзе отвозит на продажу в город, на деньги покупает малые радости: краску для волос, веер для больной мамы. В момент съемки случаются трагические изменения в жизни героини, поднимается тема одиночества и невозможности продолжать следовать старым традициям в современном мире. Меня тронула работа оператора: он долгое время находился непосредственно с героями, становился свидетелем разных историй, поэтому не мог полностью отстраниться, но и погрузиться в судьбу героев до конца — оказывалось невозможным. Оператор неигровых фильмов находится к героям ближе, чем зритель, он существует в моменте, но от этого ему гораздо сложнее выстраивать границу с происходящим. «У звезды эстрады граница очень далеко, а к обычным можно подойти ближе», — говорит Капитолина. Да, в начале выстраивать контакт с героем может быть сложно, но затем они пускают все дальше, глубже внутрь себя.

Документальное кино — это возможность посмотреть на жизнь под другим углом, представить, что окружающий нас мир, конечно, не типичная романтика Вуди Алена, но точно завораживающая смесь разных жанров, сюжетов и героев.

Подпишитесь на наш канал в Telegram, чтобы читать лучшие материалы платформы и быть в курсе всего, что происходит на сигме.

Author