Donate

МУЗЫКА ФИЗИЧЕСКОГО ПРИСУТСТВИЯ | «Другое пространство 2018». День 5

Inner Emigrant03/12/18 14:271.2K🔥

Сегодня на закрытии VI Международного фестиваля актуальной музыки «Другое пространство»​ обнаружил, что при всей своей технической глубине и математической точности музыка Гризе обладает впечатляющим эффектом физического присутствия.

Это проявляется и в интенсивных аккордах, и в непостижимых переходах от самых высоких регистров к самым низким. Вращающая и кружащая голову интенсивность. Музыка симфонических сфер. Временами граничащая с моментами без преувеличения ритуализованной тишины. А порой и вовсе полной простоты. Как, например, в самом начале Пролога, где альт выводит задумчивую тему неземной красоты (видимо даже тогда великий гений спектрализма не недооценивал силу мелодии). Простота, которая погружает в размышление, в умное слушание.

Здесь музыка проистекает как дыхание. Спектр обертонов генерируется в динамике, которая близка к циклической форме дыхания человека: напряжение/коллапс — релаксация — сбор энергии. Отсюда и буквально «дышишь в такт», и накрывают ассоциации с электронным саундом (которого в произведении, разумеется, нет), и видишь картины неиспорченной человеком природы.

Произведение словно рассказывает историю тонов, из которых состоит. Музыка у Гризе исходит не из нот, а из самих звуков. Интервалы постепенно расширяются, тогда как гармонические спектры обогащают палитру звучащего инструмента.

При этом построены «Акустические пространства» как полноценный спектакль в 6 картинах. В один момент исполнители театрально откладывают инструменты и начинают издавать различные шумы — топают, кашляют, переговариваются. Кажется, что такое произведению, практически сакрализующему звук, не идет. Но сделано это с очень ловкой целью. Учитывая, что достигнуть абсолютной тишины вне вакуума невозможно в принципе, композитор таким образом разрешает слушательское напряжение в зале после первых трех частей и заставляет публику сохранять полное молчание в финале первого отделения.

Но, конечно, в первую очередь это произведение — масштабное исследование. Исследование оркестровых текстур. Исследование, которое в то же время нисколько не лишено художественной ценности. В длинных крещендо, разворачивающих богатую звуковую палитру, вдруг возникают картины плотных волн лавы, дрейфующей по склонам вулкана.

Абсолютно монументальная вещь. Возможно самое важное достижение музыки конца XX века. И без сомнения самое мощное высказывание Гризе.

Это музыка, которая развивает у слушателя уже не представление о композиции и звучании, она развивает нечто более важное — слуховое воображение. Музыка, которая находит в чисто физических, почти элементарных свойствах звука немыслимую по силе красоту.

Ради такого сочинения на сцене Концертного зала им. Чайковского в едином акустическом потоке сошлись:

— четверо дирижеров: Владимир Юровский, Олег Пайбердин, Игорь Дронов и Федор Леднев;

— четыре оркестра: ГАСО им. Светланова, ансамбль солистов «Студия новой музыки​», MCME / МАСМ​ и ансамбль «Галереи актуальной музыки» (ГАМ внезапно впечатлил особенно. Тончайшая работа на грани слышимости, грандиозные вышли «Периоды»);

— и один виртуозный альтист Максим Рысанов (к слову, 19 декабря его можно будет услышать в КЗ «Зарядье» с очень интересной программой).

В итоге возник превосходный по качеству выделки и накалу эмоций спектакль. Все тщательно подготовлено, отшлифовано и передано с мощной выразительностью.

Концерт транслировался и сейчас доступен в записи тут: https://www.meloman.ru/concert/drugoeprostranstvo_02-12-19/, но я, честно признаться, даже не решаюсь запись включить. Не понимаю как это погружение в сердцевину звука, это физическое присутствие музыки вокруг и внутри тебя можно записать. Вынес из зала несколько фрагментов в надежде, что они хотя бы смогут передать наэлектризованность воздуха в зале, но, разумеется, на них надежды еще меньше.

Триумфальное завершение одного из лучших музыкальных фестивалей «новой» музыки. Лучшего не только по программе (сложно представить, что в более музыкально развитых и образованных странах «Акустические пространства» могут стать событием такого масштаба в 2018-м году), но и в первую очередь по уровню организации:

— совершенно гениально смонтированные прямые (!) трансляции абсолютно всех активностей фестиваля;

— записи доступные после в открытом доступе всем желающим;

— очень эстетично прописанные субтитры;

— где-то смонтированы видеоряды (совсем не везде удачные и уместные, но это внушительный шаг вперед), отличная работа со светом.

Фестиваль, который работает как механизм. И фестиваль, на котором можно услышать живую музыку. Не в смысле в живом исполнении, а в смысле музыку, еще не покрывшуюся налетом пыли на музейной полке, где исполнители спорят и взаимодействуют уже скорее друг с другом, а не с авторами.

Если несколько лет назад Московская филармония​ с ее сталинским ампиром производила удручающее впечатление — гигантское, безжизненное пространство, где гибнет любой звук. То сегодня, поставлены звукоотражатели, мощная видеокоманда делает чуть ли не лучшие в мире трансляции, умное использование света, крепкая литературно-драматическая часть (на фестивале был просто фантастически сделанный и отпечатанный буклет, такими темпами мы и из Филармонии программки начнем хранить и возвращаться к ним, чтобы что-то уточнить) и один из самых демократических подходов к ценам и посетителям (программа объявляется за год вперед, действуют абонементы, позволяющие не что-то там дешевое купить два в руки по паспорту и талону, как в том же Большом, а за символическую сумму обзавестись отличными местами на лучшие музыкальные события).

Все в сумме уже делает это место одним из самых комфортных для музыки. Да, на афишах еще можно увидеть что-то в духе «Концерты для молодежи», где по одному названию ясно, что добровольно туда придут только пенсионеры (ну какая молодежь на концерт с названием «для молодежи» в трезвом уме пойдет?), но все это совершенные мелочи и преодолимо. Кажется же, что Филармония движется в крайне верном направлении. И возможно в самом ближайшем будущем полностью трансформируется в территорию другого пространства.

Спасибо всем причастным за такой фестиваль. Важный, нужный, ценный и содержательный. Как теперь прожить 2 года до следующего совершенно непонятно…

___________

Видео, фото, обсуждение и комментарии: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/556894811426093

Самые свежие обзоры и обсуждения театральных и музыкальных событий всегда первыми в Facebook: https://www.facebook.com/inner.emigrant

Telegram: https://t.me/inner_emigrant

Author

Aleksii Sviatyi
Comment
Share

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About