Create post
Art

Информационный шум, или как с помощью мобильного приложения найти останки погибших мигрантов на границе Мексики

Red Wind
Ksenia Kameneva
Андрей Рублёв
+1

В 2010 году в посте, опубликованном в блоге Музея современного искусства Сан-Франциско, Браян Нуда Рош написал: «Цукерберг со своим проектом Facebook создал интересное интерактивное произведение искусства. В некоторой степени, оно стало дисфункциональной площадкой для встреч мирового искусства».

С этого ли момента ведет свой отсчет история взаимодействия искусства и социальных медиа ресурсов? Или все же с изобретения хэштега? Единственное, что теперь можно сказать точно, это то, что слом произошел очень быстро. Артисты отправились туда, где был их зритель. Сначала — прямиком в музеи и галереи, помещая свои собственные тела в рамки перформансов или инсталляций. Потом — туда, где царит чистая коммуникация — в социальные медиа. Айдентика, анонимность и отношения — вот три столпа социальных сетей, привлекшие внимание артистов-первопроходцев. Безусловно, первые попытки повлекли за собой массовое увлечение «острыми» проблемами общества: отдаление субъектов друг от друга, стирание личности и прочее. Но довольно быстро среди всей этой каши начали прорастать первые ростки действительно нового искусства.

Настя Нудник — emoji-nation. part 2.
Настя Нудник — emoji-nation. part 2.

Сначала, на первом критическом этапе, художники вывернули наизнанку социальные интернет ресурсы и пристрастились использовать их просто как материал в своих произведениях и инсталляциях, но уже на втором этапе мы видим, как само искусство приходит в социальные медиа, по сути, признавая их равными себе по качеству передачи. Twitter и Instagram, Facebook и VK, Flickr и Google+, телевидение и бесконечные мобильные приложения: все это приобрело функцию краски, пленки, камня.

Так, американский художник Джон Крейг Фримен в проекте «Border Memorial: Frontera de los Muertos» предлагает всем желающим скачать приложение и отправиться к границе между США и Мексикой, где до сих пор находится без должного захоронения огромное количество останков погибших мигрантов. Обладатель приложения может включить камеру в приложении и увидеть, где именно и в каком месте лежат останки, что напоминает некую виртуальную прогулку по городу мертвых.

Border Memorial: Frontera de los Muertos, Border fence near the Lukeville crossing in theOrgan Pipe Cactus National Monument, 2012.
Border Memorial: Frontera de los Muertos, Border fence near the Lukeville crossing in theOrgan Pipe Cactus National Monument, 2012.

Другой американский художник Дэвид Хедберг сажает нас перед телевизором, в который он встроил «умную» камеру, распознающую эмоции на лице зрителя. Суть проекта Smile TV в том, что включить телевизор удастся, только улыбнувшись ему. При этом, чем шире улыбка, тем четче звук и изображение. Такое застенчивое и трогательно одушевление информационного медиума, на самом деле, является едва ли не лучшим произведением на тему взаимодействия человека и его технологий. Хедберг щелкает зрителя по носу, давая ему понять, насколько сильно факт обладания тем или иным удобным девайсом притупляет в человеке эмоциональное восприятие времени и действия.

 Smile TV
Smile TV

На человеческих эмоциях (и, кстати, опять на счастливых) основан еще один удивительный арт-проект Happy Rain Джона Монтенегро. В нем художник использовал twitter, как основной и единственный паттерн. Любой зритель, наблюдая за происходящим на экране, будь то в галерее во время инсталляции, или на сайте проекта, становится точкой отсчета, с которой начинается непрерывный дождь «счастливых» твитов, отмеченных радостными и позитивными эмоциями (авторами этих сообщений). Таким образом, зритель видит перед собой огромную массу ежесекундно обновляющихся позитивных реакций, комментариев, сообщений; они превращаются в единый объект, цельный и понятный, с простым и естественным генетическим кодом.

В целом, за последние несколько лет, эмоция, а еще точнее — реакция, заняла одно из ведущих мест в мире коммуникационных символов, прежде всего благодаря социальным сетям и полю для комментариев. Человек сегодня испытывает необходимость реагировать на то или иное сообщение, быстро показывать свое к нему отношение. Благодаря возможности комментировать в режиме реального времени 99 процентов входящей информации, он легко клюет на удочку и охотно бросается делиться с другими своим мнением. Так, например, на самом популярном сайте gif-анимации giphy.com первым пунктом в меню значатся именно реакции.

Еще больше и точнее эту тему развил чикагский художник Кристофер Бэйкер в своей инсталляции “Исследование урчания”. Перед зрителем предстала стена с 20 маленькими принтерами, которые (опять-таки в режиме реального времени) непрерывно распечатывали те сообщения пользователей сети Twitter, которые, так или иначе, имели ярко выраженный эмоциональный оттенок, то есть попросту те сообщения, которые содержали такие слова и буквосочетания, как: фухх, хм, мда, argh, meh, grrrr, oooo, ewww, hmph и тд.

Christopher Baker, Murmur Study, 2009
Christopher Baker, Murmur Study, 2009

Такой непрекращающийся twitter-факс, созданный Бэйкером, помимо исследования эмоционального контекста в коммуникации, весьма четко и наглядно обозначил следующий вопрос: насколько велико информационное поле Земли? Бесконечно ли? И, на самом деле, что делать со всей этой информацией, которая раньше оставалась в барах, курилках, на улицах и кухнях — то есть там, где появлялась и сразу исчезала, а теперь оцифрована, напечатана, введена в матрицы электронных архивов? Так или иначе, мы наблюдаем за водопадом диалогичных по своей сути фантомов, которые, объединившись, превращаются в многоголосый, а потому — обезличенный монолог. И если прислушаться к падению отпечатанной бумаги на пол, то можно четко разобрать нарастающий, беспокойный гул, способный вызвать страх одиночества.

Этот страх — движущая сила социальных сетей, их животная природа — постепенно заменяет в коммуникации точки на троеточия: человеку не хочется обрывать связь, что-то заканчивать, куда-то уходить, ему нужно быть с кем-то, быть где-то, реагировать, как это наглядно показал Адам Пэрриш в своей работе «Автономный парапоэтический прибор». Этот прибор представляет собой маленькую деревянную коробку с дисплеем. Его обладатель может насладиться случайным генерированием поэзии, а точнее — кусочками поэтического материала, втиснутого в небольшой LCD дисплей, так что конечный текст не появляется и не формируется никогда.

Autonomous Parapoetic Device (APxD mkII) by Adam Parrish
Autonomous Parapoetic Device (APxD mkII) by Adam Parrish

Чувство брошенности, недоговоренности, возможности продолжения, свойственное всем социальным сетям, здесь превращается в основной связывающий узел всего происходящего. В этой парапоэтической коробке обитает не что иное, как дух современной коммуникации. Этот дух весьма могущественен, но трудноуловим. Он и художник: за этим противостоянием и взаимодействием кроется, пожалуй, самая революционная и перспективная дорога для нового искусства. И самое интересное, что нас может ожидать в будущем, это момент, когда один из этой пары слабовидящих превратится в поводыря и отведет другого в место, где станет возможен диалог.

Subscribe to our channel in Telegram to read the best materials of the platform and be aware of everything that happens on syg.ma
Red Wind
Ksenia Kameneva
Андрей Рублёв
+1

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About