В пятницу 11\12 в “Urban Gallery” в центре Тель-Авива прошла встреча с художником Михаилом Рапопортом. Он представил свою выставку «Ровно в Полдень», рассказав о процессе создания картин. А также пообщался с гостями и ответил на вопросы о своем творчестве. Мне удалось побывать на этой теплой встрече и взглянуть на новые работы художника, совершенно под другим углом.

Михаил Рапопорт родился в 1948 году в городе Алматы. Отслужил в армии в качестве военного художника и скульптора и в дальнейшем продолжил свою карьеру. Когда Советский Союз распался, он иммигрировал в Израиль с женой и сыном. В 1990-х годах он работал с галереей Розенфельд и выставлялся на различных выставках в Израиле и по всему миру. В 2009 году Раппорт покинул галерею Розенфельд и начал работать с галереей Дан, где проходили его выставки «Частная орнитология» и «Между солнцами». В том же году был издан каталог, в который вошло большинство его работ. В настоящее время он живет и работает в Яффо и выставляется в галерее Forte в Тель-Авиве .

На этот раз Михаил изобразил свои картины в очень светлых тонах. В основном использовав пастельные оттенки как: голубой, белый, светло зеленый и серый. Если говорить о людях изображённых на картинах Михаила Рапопорта большинство из них нарисованы лишь на половину, что придает рисунку загадочности и у зрителей появляется желание узнать что же скрывается «за холстом». Художник как бы призывает нас придумать персонажам свою историю и дает волю фантазии. Присмотревшись к картинам, начинает казаться что некоторые из них вовсе связаны между собой особым сюжетом. Как например эти две:

Что говорит сам художник о своей выставке?

По словам Михаила в его выставке нет определенной концепции и идеи. Он видит свои работы как некое восприятие человека, который подходит к его возрасту. Это этап, когда ты чувствуешь что ты уже не так сильно привязан к миру мыслей. Михаил также упомянул, что если вывести человека из рутины и поместить в другие жизненные обстоятельства он начнет раскрываться. Люди с которыми работает художник они как актеры в театре, он выпускает их из обычной жизни и располагает их на своей сцене. Таким образом, человек становиться глубже и интереснее в картинах художника. Любимый художник, который повлиял на творчество Михаила — Ян Вермеер, именно он вдохновил его на простоту в своих картинах.

На всех картинах присутствует размытый фон, но все же нам удается увидеть в нем нечто большее, и здесь опять же художник дает волю нашей фантазии. Это не что- то определенное из его памяти, он просто находит подходящие цвета которые помогают ему передать чувства из жизни. Как например на этой картине которая напоминает ему об отце и о русской провинции.

Персонажи нарисованные автором, из реальной жизни, есть те которых он рисует уже не в первый раз. Как например девочку которую он встретил когда ей было 12. Михаил увидел магию в ее лице и в ее образе, она выглядела для него даже взрослее и серьезнее своей матери. Художнику нравится рисовать людей в детском возрасте, потому что еще не понятно что будет с ними в будущем, в этом есть некий секрет и своя магия.

Выставка «Ровно в полдень» получилась очень живая и интересная, вероятно пандемия помогла художнику сосредоточиться на своих работах и наконец закончить их. У него получилось создать 16 совершенно светлых, волшебных и воодушевляющих картин. Выставка продлится до 17 декабря по адресу Ротшильд 51 в “Urban Gallery” (https://www.facebook.com/UrbanGalleryTLV/).