Дневник биеннале: общий дайджест

Фонд поддержки современного искусства Винзавод
17:44, 16 декабря 2020
Добавить в закладкиДобавить в коллекцию

Дневник VII Московской международной биеннале молодого искусства объединил в цифровой среде авторов и исследователей, рассматривающих биеннале с различных сторон как важное явление в искусстве, требующее комментариев и профессионального осмысления. Цифровая платформа figma выбрана как агрегатор для материалов участников Дневника биеннале, наиболее релевантный предполагаемым форматам: тексты-рефлексии, субъективные дневниковые записи, подкасты, экскурсии, поэтические проекты, библиографические списки.

Куратор Дневника биеннале — Борис Клюшников

Борис Клюшников (р. 1989, Россия) — преподаватель теории современного искусства. С 2013 по 2015 год работал в ГЦСИ в отделе междисциплинарных программ. С 2015 по 2020 гг. преподавал курс теории современного искусства на кафедре кино и современного искусства РГГУ. Преподаватель и организатор программ по теории и истории искусства института «База». Преподаватель школы фотографии и мультимедиа им. Родченко. С 2015 года преподает в Британской высшей школе дизайна. Со-основатель Лаборатории художественной критики Винзавода (совместно с институтом «База»). С 2020 года преподаватель Московской школы новой литературы. Организатор ридинг-групп по научной фантастике The Word For World Is Forest. В сферу исследовательских интересов входит философия современного искусства, видеоэссеизм и пересечение искусства и научной фантастики.

Дайджест #1

Участники альманах-огонь, исследующего междисциплинарное поле поэзии и звука, работают над преломлением звукового синтаксиса выставочных пространств биеннале. Обсуждая участие в цифровой среде ДИФА (Дифракционная карта биеннале), для нас было важно обозначить смещение в восприятии искусства с теоретического и критического описания к множеству телесных, материальных модальностей.

Одним из проектов Дневника стали «Ссылки добрососедства»: подборки из референсов, книг, полезных ссылок от художниц, кураторок и организаторов Московской молодежной биеннале современного искусства. Поиск информации, подготовка проекта остается в тени, так как имеет отношение не столько к производству конечного продукта, сколько к повседневным практикам воспроизводства субъективности. С точки зрения финальных решений процесс кажется незначительным, на самом деле он раскрывает множественные и неповторимые способы отношения к искусству. «Ссылки добрососедства» сделают процесс видимым и, помимо сбора интересной информации, поможет понять повседневную логику подготовки биеннале.

Посмотреть ссылки можно здесь.

С 21 октября в Центре Вознесенского открылась «Закрытая Рыбная Выставка. Реконструкция 1935-1990-2020». Это парадоксальное соположение закрытости и открытости может много рассказать о статусе выставочных проектов в период пандемии. На самом деле парадокс присутствовал в начале этой истории, в 1935 году, когда группа художников представила выставку только для причастных работников рыбной промышленности. В 2020 году проект тоже открыт-закрыт — доступ ограничен группами и списками. Участники обсудили в зум-конференции выставку и отвечали на критику: можно ли считать такие проекты герметичным присвоением, не является ли подобное обращение к реконструкции ностальгическим импульсом. Особое внимание уделено поиску, исследованию истории искусства в цифровой среде, и как меняется восприятия объектов, которые игриво предстают как уютно-аналоговые. Художники Макс Новиков, Илья Петров, Аня Соз рассказали о своем художественном диалоге с произведениями концептуалистов и работами 1930-х годов. В некоторых работах обращение к сюрреалистическим и абсурдным ассоциациям неожиданно открывает возможность выстроить политическое отношение к проблемам промышленности, нефтедобычи и утопического строительства. Некоторые художники вели диалог с модернистскими приемами, которые, лишаясь привязки к западно-европейскому и американскому контексту, постоянно осциллировали с анти-модернистской нарративностью, уходили в историю образов и рассказов.

Участники: Владимир Бынь, Катя Герасименко, Андрей Дмитренко, Сергей Дорохов, Алёша Ковалёва, Элиза Крейцберг, Иван Лебедев, Кирилл Михайлин, Саша Мороз, Михаил Назаров, Максим Новиков, Наталья Орлова, Анастасия Пальчукевич, Илья Петров, Наргиза Санжаева, Аня Соз, Дарья Тарасова, Дмитрий Хворостов, Ян Гинзбург

В тексте «На последнем издыхании» к готовящимся подкастам в рамках биеннале молодого искусства, коллектив Кафе-мороженое (Даша Юрийчук, Анастасия Дмитриевская) и Саша Шестакова продолжают свои размышления о возможностях инфраструктурной деколониальной критики.

Дайджест #2

Вера Замыслова (Отдел практической аффектологии) посмотрела выставку «20:20. Время остановилось» и рассуждает о кризисе общего, выборе неверной универсальности, которая вместо того, чтобы сплотить, делает из нас номинальное сообщество Все/Мы.

В ММСИ на Ермолаевском представлен проект Buro 24/7 и Cosmoscow «20:20. Время остановилось». Среди участников: художники Артем Го, Данини, Владимир Карташов, Кирилл Макаров, Альбина Мохрякова, Анна Ротаенко, Игорь Самолет, Никита Селезнев, Софа Скидан, Анна Таганцева-Кобзева. Участники встретились с куратором выставки Александром Буренковым и художниками выставки, чтобы обсудить как отдельные художественные практики, так и общий контекст, в котором производится искусство. Общей рамкой проекта является недавний опыт (само)изоляции, на фоне которого участники выставки продолжают и оттачивают свои индивидуальные подходы, для которых пандемия стала не резким переломом, а модификацией и возможностью уточнить свои позиции.

Мы поговорили с Марией Кузьминой, одной из организаторок проекта Inside Out (Мария Кузьмина, Даша Гусакова), который запущен в рамках параллельной программы Биеннале молодого искусства и при поддержке Парка Горького. Он состоит из серии мастер-классов и обсуждений вокруг практических вопросов художественного производства.

Дайджест #3

Диалог теоретика искусства, писательницы Йожи Столет и философа Лики Каревой об отчужденных способах восприятия искусства на примере выставки «Я не знаю, Земля кружится, или нет» и собственном опыте.

В следующей зум-беседе мы поговорили с художниками и художницами проекта «Паузы», прошедшей в октябре-ноябре в Биеннале молодого искусства в Московском музее современного искусства. В беседе приняли участие Гедиминас Даугела, Ирина Иванникова, Икуру Куваджима, Олеся Лавриненко, Александра Михайлова, Саша Госмант, Александра Налетова, Анастасия Свириденко, Шамиль Шааев, Оксана Чвякина.

Image

Подпишитесь на наш канал в Telegram, чтобы читать лучшие материалы платформы и быть в курсе всего, что происходит на сигме.
Добавить в закладки

Автор

File