Donate
Art

What's left of me / Elizaveta Berkutova

zlata pavlovskaia05/12/22 11:36731

for English scroll below

На выходных я посетила проект Елизаветы Беркутовой в BLIND SPOT. В своем искусстве художница совмещает разные медиа: инсталляцию, видео-арт, 3d, фотографию, nft, диджитал арт и VR. Интересно, что для выставки «What’s left of me» художница выбрала формат индивидуальных сеансов для каждого посетителя.

Центральными темами в представленных инсталляциях Елизаветы Беркутовой становятся утрата и память. В повседневной жизни тема смерти табуирована, художница подступается к ее исследованию пережив собственную травмирующую историю — гибель отца. В своем творчестве Елизавета пытается ответить на вопрос: «Что после себя оставляет человек?».

Вылепливая из гипса части своего тела, Беркутовой удалось подарить зрителю ощущение причастности к своим самым сокровенным переживаниям. В своем творчестве Елизавета Беркутова снова и снова пытается ухватиться за собственное я, всмотреться в него и отрефлексировать. Собранный портрет неизбежно распадается на части, оставляя после себя лишь обломки и обрывки от образа художницы.

В XXI века тема смерти получила дополнительное поле для размышлений благодаря био-этике. Для части ученых процесс умирания из необходимости превратился в проблему, которую нужно решать. И пока одни думают о цифровом бессмертии, другие обращают внимание на то, что человечество в очередной раз забыло, что жизнь — наивысшая ценность. Сегодняшняя реальность снова показывает как сложно строить и как легко разрушать. Одна из целей проекта Елизаветы — напомнить об этом посетителям. Несмотря на то, что осознание собственной конечности пугает и парализует, оно вместе с тем помогает человеку понять что для него действительно важно. Оказавшись на сеансе «What’s left of me» у посетителя появляется возможность замедлиться и посмотреть в глаза своему самому глубинному страху.


Over the weekend I visited Elizaveta Berkutova’s project at BLIND SPOT. In her art, the artist combines different media: installation, video art, 3D, photography, nft, digital art and VR. It is interesting that for the exhibition “What’s left of me” the artist chose the format of individual sessions for each visitor.

The central themes in the presented installations by Elizaveta Berkutova are loss and memory. In everyday life, the topic of death is taboo; the artist approaches its study after experiencing her own traumatic story — the death of her father. In her work, Elizaveta tries to answer the question: “What does a person leave behind?”

By sculpting parts of her body from plaster, Berkutova managed to give the viewer a feeling of involvement in her most intimate experiences. In her work, Elizaveta Berkutova again and again tries to grasp her own self, peer into it and reflect. The assembled portrait inevitably falls into pieces, leaving behind only fragments and scraps of the artist’s image.

In the 21st century, the topic of death has received additional space for reflection thanks to bio-ethics. For some scientists, the process of dying has turned from a necessity into a problem that needs to be solved. And while some are thinking about digital immortality, others are paying attention to the fact that humanity has once again forgotten that life is the highest value. Today“s reality again shows how difficult it is to build and how easy it is to destroy. One of the goals of Elizabeth”s project is to remind visitors of this. Despite the fact that the awareness of one’s own finitude is frightening and paralyzing, at the same time it helps a person understand what is really important to him. Once at the “What’s left of me” session, the visitor has the opportunity to slow down and look into the eyes of his deepest fear.

фото взятo с сайта галереи BSG
фото взятo с сайта галереи BSG
фото взятo с сайта галереи BSG
фото взятo с сайта галереи BSG
фото взятo с сайта галереи BSG
фото взятo с сайта галереи BSG

Author

Comment
Share

Building solidarity beyond borders. Everybody can contribute

Syg.ma is a community-run multilingual media platform and translocal archive.
Since 2014, researchers, artists, collectives, and cultural institutions have been publishing their work here

About