Банан за $60,000: что скрывает работа Каттелана на Sotheby’s?
Завтрашний аукцион Sotheby’s, выставляющий тиражную работу Маурицио Каттелана, вызывает не столько восхищение, сколько вопрос: действительно ли современное искусство стоит того, чтобы быть проданным за сумму, равную ценному автомобилю, или это всего лишь очередная попытка скандала ради хайпа?
Представленная на торгах работа, несомненно, цитирует одну из самых резонансных работ Каттелана — Comedian, ту самую банановую скульптуру, ставшую мировым мемом. Однако новый графический вариант, названный Clown, превращает культовую концепцию в безликую графику. Несмотря на броскость и очевидную коммерческую привлекательность, этот проект становится очередной манипуляцией с тем, что давно приобрело статус искусства, в угоду нарастающему спросу на тиражи, коллекционирование и инвестиции.
Представленная работа выполнена в акварели на бумаге Fabriano с использованием японского коллажа и резинового штампа, что, конечно, подтверждает высокую технику исполнения. Размер — 41,9 на 47 см, а создана она в 2024 году, что делает её актуальной для сезона и рынка. Стоимость картины, оценённая в 40 000 — 60 000 долларов США, позволяет задуматься: насколько на самом деле она уникальна? Продавать ли искусство только ради того, чтобы оно стало частью тренда, или это всё-таки весомый культурный вклад в современность?
Clown — работа, на первый взгляд, умело копирующая эстетику поп-культуры, но при этом не выносящая в свет новых вопросов. Вместо глубоких размышлений над обществом и искусством, художник предлагает поверхностную обработку известного образа. Неужели современные коллекционеры и арт-рынок довольствуются подобными «ремесленными» произведениями, за которыми стоит только бренд, но не философия?
Стоит обратить внимание на цифровую валюту, в которой можно расплатиться за работу, — ещё одна изюминка современной арт-сцены. Sotheby’s открывает новые горизонты, но как это влияет на искусство? Не превращается ли современное искусство в валютный инструмент, который зависит от переменных, лишь немного напоминающих саму природу искусства?
Так или иначе, «Clown» — это работа, которая обостряет дискуссию о границах современного искусства, его роли в эпоху цифровизации и коммерциализации. Стоит ли за неё платить такие деньги или это лишь ещё один шаг в сторону превращения искусства в предмет потребления?
Text by Anna Arutyunova, journalist, lecturer, and art critic.